解读中国古代建筑艺术内涵.docVIP

解读中国古代建筑的艺术内涵 　　【摘 要】中国古代建筑像一部石刻的史书，记载着祖国的历史文化，同时，它也是一种可供人观赏的艺术，给人以美的享受，本文从建筑结构、平面布局、艺术形象方面简介了中国古代建筑的艺术特点 【关键词】框架式结构；组群布局；衬托性建筑 建筑是一地文明的重要表征，更是各地文化的综合反应，而观看中华的建筑，除了透露着当地的气候，土质材料以及构造的方法之外，更可以进一步了解中华民族思想行为的价值体系 中国古代建筑与欧洲建筑伊斯兰建筑组成了世界三大建筑体系，而中国古代建筑，他有着自己特殊的艺术特征，与国外传统建筑以神庙、教堂、和清真寺等宗教建筑成就相比，中国建筑以宫殿和都城规划的成就最高，突出皇权至上思想和严密的等级观念；热爱自然、尊重自然；群体组合美、中轴对称；木结构为主。而西方建筑更强调建筑的个体风格；渲染宗教主题；石质材料为主。和欧洲古代建筑艺术比较，中国古代建筑更注重审美价值与政治伦理价值的统一；蕴含了植根于深厚的传统文化，表现出鲜明的人文主义精神，此外，总体性、综合性很强，在多样变化中注重综合性的整体空间意象 中国古代建筑是一种很成熟的艺术体系，因此也有一整套成熟的形式美法则，其中包括有视觉心理要求的一般法则，也有民族审美心理要求的特殊法则，但迄今尚缺乏全面系统的总结。从现象上看，大体上有以下4方面： 一、对称与均衡。重要的建筑都是以“群”的形式组成一个院落。一般采用均衡对称的方式，沿着纵横两条轴线进行布局，比较重要的建筑都安排在纵轴线上。环境和大组群（如宫城、名胜风景等），多为立轴型的多向均衡；一般组群多为镜面型的纵轴对称；园林则两者结合。多数庭院都是前后串连起来，通过前院到达后院。这是中国封建社会“长幼有序，内外有别”的思想意识的产物 二、序列与节奏。凡是构成序列转换的一般法则，如起承转合，通达屏障，抑扬顿挫，虚实相间等，都有所使用。节奏则单座建筑规则划一，群体变化幅度较大。建筑群常常不是单独出现的，而是由很多单栋、单幢建筑或它们共同围成的广场组合成群。即便是单幢建筑，也是由许多不同性格的房间组成的。北京紫禁城――天安门、端门、午门、太和门、太和殿、后宫、御花园、到达景山。一系列不同的建筑和不同的、空间的、顺序的出现，引起了象交响乐有序曲、高潮、尾声的顺序出现，使人的情绪发生一系列的变化，获得总体的享受，这种群体的艺术感染力，比起某一个单独的建筑单体来得更加强烈、更加深刻 三、对比与微差。很重视造型中的对比关系，形、色、质都有对比，但对比寓于统一。同时也很重视造型中的微差变化，如屋项的曲线，屋身的侧脚、生起，构件端部的砍削，彩画的退晕等，都有符合视觉心理的细微差别。中国古典园林的园景上主要是模仿自然，即用人工的力量来建造自然的景色，达到“虽有人作，宛自天开”的艺术境界 四、比例与尺度。模数化的程度很高，形式美的比例关系也很成熟，无论城市构图，组群序列，单体建筑，以至某一构件和花饰，都力图取得整齐统一的比例数字。比例又与尺度相结合，规定出若干具体的尺寸，保证建筑形式的各部分和谐有致，符合正常的人的审美心理。划分景区和空间的手法，则是通过巧妙地利用山水、树木、花卉、建筑等，把全园划分为若干个景区，各个景区都有自己的特色 中国园林既是中国古代建筑艺术的一项突出成就，也是世界各系园林中的重要典型。中国园林以自然为蓝本，摄取了自然美的精华，又注入了富有文化素养的人的审美情趣，采取建筑空间构图的手法，使自然美典型化，变成园林美。其中所包含的情趣，就是诗情画意；所采用的空间构图手法，就是自由灵活、运动流畅的序列设计。中国园林讲究“巧于因借，精在体宜”，重视成景和得景的精微推求，以组织丰富的观赏画面。同时，还模拟自然山水，创造出叠山理水的特殊技艺，无论土山石山，或山水相连，都能使诗情画意更加深浓，趣味隽永 首先，中国古典园林的园景主要是摹仿自然，即用人工的力量来建造自然的景色，达到“虽有人作，宛自天开”的艺术境界 其次，中国古典园林因受长期封建社会历史条件的限制，绝大部分是封闭的，即园林的四周都有围墙。一般来说，中国古典园林突破空间局限，创造丰富园景的最重要的手法，是采取曲折而自由的布局，用划分景区和空间、以及“借景”的办法 第三，中国古典园林特别善于利用具有浓厚的民族风格的各种建筑物，如亭，台、楼、阁、廊、榭，轩、肪、馆、桥等，配合自然的水、石，花、木等组成体现各种情趣的园景。中国古代的匠师很早就发现了利用富有装饰性的屋顶以取得艺术效果的可能性，富有艺术性的衬托性建筑还有宫殿正门前的华表、牌坊、照壁、石狮等，注重庭院式的组群布局，中国建筑很早就采用在木材上涂漆和桐油的办法，并且注重色彩的搭配形成了鲜明的艺术特色。从木材表面施加油漆作为防腐措施，发展到建筑彩画，形成