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论钢琴艺术情感体验 　　摘 要：钢琴艺术在世界上经过了数百年的发展，传播到中国，又与中华传统曲目相结合，使其逐步成为我国的主流艺术形式之一。钢琴艺术的完美诠释不仅仅依赖于演奏技术与艺术修养，对音色的处理与掌控，曲目的情感领悟与演奏者的思想情感同样重要。笔者通过分析对钢琴演奏的特点、钢琴演奏与情感表达之间的联系，来阐述二者紧密结合的重要性，进一步思考如何增强在钢琴艺术中对情感体验，从而将钢琴艺术推向更高的艺术巅峰 关键词：钢琴艺术；情感体验；艺术表达 钢琴是世界三大乐器之一，因其能够与多种类型相结合的融合性，和宽广的音域，素来被世界各国的作曲家和演奏家所钟爱。钢琴从欧洲起源，在欧美国家中，钢琴自始至终都是最重要的家庭乐器。钢琴演奏被广大音乐爱好者所青睐，除了上述所说的钢琴自身所具备的属性之外，更因为钢琴演奏艺术能够最为切合的表达曲目中所要传达的感情，能够最大程度上引发听众思想感情上的共鸣。但如今，钢琴演奏者多数过于追求演奏技巧上的精湛，忽略了对这一艺术的情感体验。将钢琴艺术的技术精湛与感情体验二者相结合，才会真正地将钢琴艺术表达到极致，二者之间有着密不可分的关系 1 钢琴艺术演奏的相关特征 钢琴之所以能够成为乐器之王，是因为它具有自己的演奏特征。并且它具有能传达的多变的艺术风格 1.1 钢琴演奏具有纯净与舒缓的演奏特点 人们为什么会喜欢钢琴，是因为钢琴曲常常能够给人以一种放松的心情，钢琴演奏具有的特点之一就是纯净。钢琴曲的静谧可以让聆听者脑海中构思出一幅高山流水，闲云野鹤的画面，使人有轻松愉悦的感受，这与钢琴的独特构造所发出来的清脆声音是密不可分的。在近代，钢琴的演奏往往与自然相结合，这就将演奏效果纯净的这一特点，发挥到了极致。钢琴演奏的另一特点就是舒缓。钢琴的触键独特，使得其发出的音色具有独特性与连贯性，让音符与音符之间更好的衔接在一起，从而构成了一篇悦耳的乐章。这种舒缓的特点使得演奏的曲目犹如诉说一个故事一样，侃侃而谈，缓缓而来 1.2 钢琴演奏能够展现浪漫主义与古典主义的风格 钢琴演奏中的古典主义，就是指高贵典雅。而钢琴正是高贵典雅的代名词。在古典时期，钢琴的奏鸣曲是比较典型的表现形式，钢琴所演奏的曲目结构十分规范与严谨，钢琴特有的音色使其富有变化性，钢琴在演奏的过程中用本身的特性展现人们新的思想、感情、观念，以反映在音乐艺术里音乐思维的深化和表现内心世界的深化，是能够充分展现古典主义风格的演奏方式。同样，钢琴演奏还能充分展现浪漫主义风格。浪漫主义的代表之一就是指肖邦。钢琴音乐所能展现的浪漫主义风格，不仅仅是在演奏的效果与技巧上，更多的是钢琴艺术的爱好者们在现实中对艺术理想的追求，将这种情感融于演奏或者谱曲之中，从而展现了一种极致的浪漫主义风格 2 钢琴艺术与情感体验的关系 2.1 情感体验对钢琴艺术的重要性 情感是人类的一种基于对客观事物所做出的自然心理反应，它能够同时带给人们进行实践的推动力，更能够带给人们精神上的极大满足感。艺术，是人类表达自己情感的一种介质，音乐艺术，钢琴艺术就更是如此。人们会根据情感的不同，在不同的时期，喜爱不同节奏不同音调的钢琴曲，这也恰恰说明了情感体验与钢琴艺术的密不可分性。事实上，艺术审美的重要标准之一就是看演奏者能否将情感上的体验完美的转化为技术上的表达，能够将自身的演奏与谱曲者的心境融为一体，合二为一。通过这种融合，让听众们仿佛身临其境一样，在思想上与谱曲者进行交流，在感情上与演奏者进行碰撞，充分体验到了钢琴艺术的精髓。与此同时，情感体验还能让钢琴艺术立体化，具有画面感。这种带给听众们的震撼不仅仅是在局限于耳朵上的享受。更多的是创造了一种让听众犹如看见了一幅画面一样的即视感，这种效果只有当情感体验与钢琴艺术紧密的结合才能做得到 2.2 钢琴艺术是情感体验的重要载体 钢琴演奏可以运用钢琴自身的特点将曲目变奏出不同的效果，将音乐的主观性进行最好的展现。何谓音乐的主观性，就是指：创作者与演奏者在初期赋予其情感，欣赏者将初期的情感与自己实际的情感相结合，给予其独特的情感体验。钢琴可以通过触键的千变万化的方式来将其进行最好的展现，这一特征是其他的乐器所不具备的，这也就决定了钢琴是音乐艺术中对情感表达的最合适的载体 3 培养钢琴艺术情感体验的方法探究 3.1 技巧转化是情感的重要来源 对于钢琴的情感体验，应当从何而来，其实技巧转化是一项重要来源。钢琴艺术区别于单纯的钢琴演奏技巧， 是因为钢琴艺术的表现过程是复杂的心理体验过程， 是完美的， 富有魅力的艺术表现过程。在这个艺术表现过程中，除了必须掌握的技巧之外，还应当以“弹情”为中心，探究所要演奏的音乐之中所要传递的感情信息。在演奏过程中，将技术转化为情感至关重要，通过对