格里尔逊和中国的电视专题片.docVIP

从电影观念来讲，格里尔逊热爱电影作为大众媒介的功能超过了电影美学。他认为，纪 录电影是“打造自然的锤子”。在《纪录电影理念》（The Documentary Idea）一文中，他称纪 录电影运动是“非美学意义的运动”，“对于我们来说，它碰巧是一种最便于利用的和最令人 兴奋的媒介手段。从另一方面来讲，它是一种新的理念，用于公众教育的理念：它的根本观 念就是表现处在剧烈变化时期的世界，因为这种变化影响着人们的思想和行动，（纪录电影） 对这种剧烈变化的本质形成一种公众意识”。 2 为此，格里尔逊提出纪录片要关注现实，把目 光从天涯海角转移到自家门口，“摄影棚影片大大地忽略了银幕敞向真实世界的可能性，只 拍摄在人工背景前表演的故事，纪录片拍摄的则是活生生的场景和活生生的故事”。 3 然而，格里尔逊并不因此而放弃电影美学，相反，他把诗意当作电影不可缺少的品质。 完成的意象集合他制作了漂网渔船在海上航行，海员们撒网拉 河》，画面精美，解说沉郁顿挫，音乐富有力量， 网，他们不只是让人看到了他们在干什么，而是 而主题都是关于美国的重大现实问题：沙漠化与 通过许多种方式展现在银幕上，每一种方式除了 洪水。这两部影片不仅在商业影院放映取得成功， 描述他们在干什么之外，还表现出了更多的内容。 也促使罗斯福总统成立了美国电影服务社。 换句话说，这些镜头是被聚集在一起的，不仅是 第二次世界大战为格里尔逊模式提供了大显 为了描述事物和叙事速度，而且为了对他们的活 身手的良机。格里尔逊一直努力充当政府与大众 动进行评述。 因此，格里尔逊模式所体现的电影美学的基本内 涵应包括： 1）作为一种大众媒介，纪录电影要肩负社 会责任，实施公众教育。 2）纪录电影要处理现实题材。 纪录电影应该是诗意的。 从英国纪录片运动的经典作品看，格里尔逊模式是逐步形成的。英国纪录片运动的奠基作， 格里尔逊导演的《漂网渔船》拍摄了英国机器化 捕鱼的过程，影片内容是现实的，画面剪辑的节 奏如同“城市交响曲电影”，它没有解说词，只有 说明性字幕，音乐是这部影片唯一的声音。 格里尔逊模式这一术语在中国频频出现始于 20 世纪 90 年代中期，并作为主题先行的创作模 式被否定。当时，以长镜头、同期声为特征的纪 实美学开始流行，被简化为画面加解说的格里尔 逊模式成为过时理论被抛弃。这种否定浸染着对 格里尔逊模式的误解与中国纪录片历史的缺失。 ? ? ? ?一、心态细节展示 　　心态细节最能刻画人物的内心世界，展示人物的心灵境界，最能打动人和感染人。但是在电视专题片中，人物的心态最难表现，它要通过电视手段、艺术、形象、真实的再现人物的外在行为表现。在电视专题片中，生动、形象、富有真实情感的外在表象，是心灵的外在形态，是心灵刻画的具体表征，是心灵深处最有情感的渲泄行为。专题片中，新闻人物的一举手、一投足、一个眼神、一个特定环境下的行为等，这些具体、真实、客观、富有表现力的细节，都是人物心态的最好体现和展示。喜、怒、哀、乐，以及喜、怒、哀、乐变化过程中的细枝末节，往往都是揭示人物复杂心理活动的最佳方式。电视观众可以通过真实可见的生活细节来洞察、理解和认知人物复杂的内心世界，从而增强人物形象的思想性和情感性。 　　中央电视台海外中心拍摄的电视专题片《愚公移山》有这样几个细节。山村里仅有的一名村医在修路中被压在巨石下面，苗田才一边喊，一边哭，一边拼命地围着巨石用双手拼命地抱，他像疯子一样想把巨石抱开，来解救巨石下面的兄弟，双手被碎石划烂了，鲜血直流，全然不顾;老村医走了，苗田才把他埋在路边的山坡上，晚上，他时常在修路回家途中，来到这里，蹲在老村医的坟头，默默地吸着烟，那烟火一闪一闪的;一场大雨，新修的路被洪水冲垮了，路又一次被迫停了下来，面对山民们的失望、埋怨，苗田才无法解释，也无法面对这无情的打击，他蹲在这雨中的山石上，望着被冲垮的山路，任风吹着，任雨打着，木然的脸上看不清是泪水、雨水，还是流在心里的苦水。 　　在这三组细节展示中，第一组展示的苗田才面对亲人遇难的焦急心情。苗田才说，老村医是我的修路的得力助手，是我们修路时唯一的医生，更是我的好兄弟，他死了，我没法面对乡亲们，我无法向他的老人、妻子和孩子交待，他的死是我的责任。第二组展示的是苗田才对老村医割舍不下的情怀，每到修路最困难的时候，老村医总给他以鼓励，给他以继续奋斗的勇气，而老村医去了，一幕幕往事让苗田才永远难以忘怀。第三组展示的是苗田才矛盾的心理，路还能修下去吗?面对无情的大自然，苗田才无数次退却过，也勇敢地迎接着挑战，而今天，不仅仅是大自然的挑战，乡亲们的声声责怨和要求逃离家园的呼声，让苗田才陷入极度的矛盾之中，作为一村之主，作为党的支部书记，他该如何诀择，他有苦难言呀! 　　细节延伸着电视专题片的内涵，细节让观众充满着