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艺术设计专业中实施现代学徒制的路径分析 　　摘 要：随着科学技术的不断发展，人们的交流越来越方便，交流过程中不同的理念与文化互相碰撞，使人们的艺术审美也在不断发展。为满足社会中文化产业的需求，应提升艺术设计专业学生的专业素质与审美素养。本文试图对艺术设计专业中实施现代学徒制进行探究，并结合实际教学经验，提高学生的艺术设计专业水平，满足社会所需要的艺术设计人才 关键词：艺术设计；学徒制；探究；分析 随着世界交流的加强，不同的文化进行碰撞，诞生了很多新的艺术文化，我国的文化产业也随之快速发展。目前，我国快速发展的文化产业面临艺术设计人员缺失的局面，很多学生在学校学习积极性低，专业技能掌握较弱，无法满足市场的人才需求。将现代学徒制与艺术设计专业课程相结合，能够有效促进艺术设计专业人才的素养，满足社会中文化产业的人才需求 1 现代学徒制概述 传统学徒制是一种由师傅带教，艺徒学习职业技能的古老职业训练方式，艺徒需要特定的工作场所下观察模仿师傅的技艺，并根据师傅的技艺在不断实践过程中找寻属于自己的技艺方式。现代学徒制脱胎于传统学徒制，大多由企业、学校两方联合进行育人，教育对象不仅限于学生还可以是企业员工，学生和员工在学徒期间可以获得相应的工资，更容易被学生所接受 现代学徒制度通过双方合作的模式，不仅教授了教育对象理论知识，同时教授学习者专业技巧。[1] 建立现代学徒制实现了专业课程与实践练习的对接，使理论知识与实践相融合，使学生在接受完理论指导后，能够快速地进行实践，提升了艺术设计人员的综合能力与艺术创作水平 2 艺术设计专业教育存在的问题 2.1 缺乏特色教学 近几年，随着艺术文化产业的迅速发展，艺术设计专业也成为了热门专业，许多艺术生纷纷报考艺术设计专业，但是实际的艺术设计教育却无法满足社会艺术文化产业的需求 以某省三所高职院校设置的艺术设计专业为例，三所高职院校在本文以化名A、B、C进行分析。高职院校A将艺术设计专业归属于设计院系，主干课程以设计概论、室内设计、企业管理、项目管理等为主，将学生未来的就业方向定位于大型设计企业、装饰公司。高职院校B，将艺术设计专业归于艺传院系，主干课程以素描、3DMAX、Photoshop、Lightscape、AutoCAD、室内设计、景观设计为主，将学生未来就业方向定位于大型企业室内艺术设计、工程管理等高技能方向。高职院校C将艺术设计专业归于设计院系，主干课程以建筑制图、素描、现代室内设计原理等为主，将学生未来就业方向定位于大型企业室内装潢设计、施工管理方向 通过对三所高职院校的主干课程与就业方向定位分析我们发现，三所高职院校的艺术设计专业普遍存在一个共性，以高技能为主，但是对于学生就业方向定位过高与实际存在偏差。与此同时，三所高职院校的课程内容设计大多相同，虽在不同院校但是学生学习的课程大同小异，这种情况造成学生毕业后没有特色技能，核心竞争力低下 2.2 校企合作形式单一 从学校方面来说，学校在为企业输送人才时，只是单方面的输送，没有对每一位学生进行全方位的考察，无法掌握学生的设计优势，使很多学生在进行企业实践时，因为没有分配到自己的优势项目实践积极性低下。以企业角度出发，企业对于学校输送的人才没有进行能力测评，大部分企业专门设立一个实践学习部门，将所有实践学生安排在这个部门之中，使学生无法完全发挥自己优势项目 2.3 学生发展不均衡 艺术设计专业需要较高的专业性与操作性，很多高职院校艺术设计专业教学方式沿用传统的教学理念，以艺术技能课程为主，艺术设计学生根据课程的分布，将艺术技能课程作为学习主体，在学习过程中，除了艺术技能课程以外的课程都不关心，这种情况造成学生无法多方面均衡发展，日后进入工作岗位后核心竞争力较低 3 艺术设计专业中现代学徒制的培养方针 3.1 确立正确的培养目标 随着我国艺术文化产业的快速发展，越来越多的人选择学习艺术设计专业，但是从艺术设计专业毕业出来的学生往往岗位不稳定，追寻其原因主要是培养目标定位存在偏差，因此，在施行现代人才培养模式时应树立正确的培养目标。[2]以学校方面来说，学校应避免根据长久以来的教学经验主观臆断社会艺术文化产业的需求，应实地考察真正的产业需求，可以与相应的企业互相联合，从联合企业那里获得人才需求反馈，根据产业的需求设定艺术设计专业课程，使学生的学习方向紧跟社会需求。首先，培养艺术类专业学生的基础综合能力，不仅学习基础艺术理论课程，还应全面涉及英语、计算机等技能课程，确保学生全面掌握基础技能；其次，设置专业技能培养，利用现代学徒制的优势引导学生加深艺术设计理论知识的探究，并与合作企业相联合将学生输送进企业之中进行艺术设计专业技能实践，提升学生对于专业技能的掌握