中国传统音乐对风行音乐的影响.docVIP

中国传统音乐对流行音乐的影响 中国传统音乐是指中国人运用本民族固有方法、采取本民族固有形式创造的、具有本民族固有形态特征的音乐，不仅包括在历史上产生、流传至今的古代作品，还包括当代作品。流行音乐，是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时甚至流传后世的器乐曲和歌曲。这些乐曲和歌曲，植根于大众生活的丰厚土壤之中。 中国流行音乐奠基人黎锦晖的流行音乐创作奠定了中国流行音乐的基本风格，即民间旋律与西洋舞曲节奏相结合。中国流行音乐的产生与发展是东西方音乐文化融合的结果，其发展是在不同时期都出现了典型的文化现象，体现了中国人对外界文化的吸收、并融以对自己文化的重新认识和再次发展，具备了良好的吸收外来因素而实现自我精神和新变的开放性。从30年代的流行歌曲的创作中已经可以看到，我们的词曲作家很快地处理、协调了外来形式、手法与传统音调的关系，并由此产生出既不是西化，也不复是传统的新音乐。这也从另一个层面印证了我国传统文化根底深厚，具备很强的消化吸收新鲜养料的能力。 　　正如曾遂今先生说：“中国的流行音乐文化在强调自身的中国特色、中国风格的同时，正以开放和稳健的姿态融入世界流行音乐的主流； 中国的流行音乐文化在完善自身的文化品位、艺术品位的同时，正为越来越多的社会听众所理解、所接受；中国的流行音乐文化在努力完善自身各方面组成因素的同时，已在中国社会音乐组合大家庭重争得了重要的一席之地。” 一、传统音乐的翻唱 　　近年来，民歌翻唱已然成为中国流行歌手们热衷的选择：刘欢的《半个月亮爬上来》、孙楠的《万泉河水清又清》、那英的《珊瑚颂》、田震的《草原之夜》、韦唯的云南民歌《小河淌水》，令人耳目一新的摇滚、爵士流行演绎，使影响了一代又一代人的中国原创民歌和新创民歌在时尚的声音与配器中，迸发出新的活力。在中国流行歌坛上颇有建树的摇滚歌手臧天朔，几年前就开始受邀翻唱一些脍炙人口的民歌，如广西壮族风格的《山歌好比春江水》、新疆风格的《我们新疆好地方》、云南白族风格的《蝴蝶泉边》。他说，在整个过程中，他越来越体会到中国民歌的魅力。这些歌曲之所以能传唱几代人，是因为他们有着优美的旋律，所以他坚持有原则地翻唱民歌。红极一时的刀郎，其专辑的特色就是翻唱，短短一年多时间，刀郎的音乐很快被全国成千上万的歌迷认可并传唱，他也被誉为“21世纪的王洛宾”。刀郎成功翻唱了《西域情歌》和《大漠情歌》两首歌曲后，同名专辑《刀郎》很快上市，一上市即脱销，除了《吐鲁番的葡萄熟了》，刀郎翻唱了很多经典歌曲，如《怀念战友》、《敖包相会》、《草原之夜》等等。 　　 二、传统音乐的改编 　　近年来，通过对传统音乐进行改编而创作的流行音乐也深受人们的喜爱。2000年南宁国际民歌艺术节上，轮回和黑豹两支摇滚乐队将广西民歌《赶圩归来啊哩哩》改编成摇滚版，融入了现代气息的传统民歌顿时变得充满青春气息和时代节拍。这首广西新民歌，电吉它、键盘和打击乐，伴着近乎嘶哑但极具磁性的歌声，将喜悦欢快的情绪推向极致，令台下的年轻人热血沸腾、纵情附和。 　　中国近10年来的流行音乐创作既具有浓重的民族意识，也具有包容世界的胸襟，这为它进入世界文化提供了可能。如广为传唱的《阿拉木汗》、《在那遥远的地方》、《青春舞曲》是王洛宾先生根据我国西部民歌改编而成；尹相杰的《纤夫的爱》等以传统民间音乐为素材的流行歌曲继承了80年代的新民歌的传统，在歌曲的流行化处理上进行了新的开拓，并获得了巨大成功。90年代中期兴起的以传统戏曲唱法演唱流行歌曲的所谓“戏歌”的热潮，比80年代中期流行的那种将戏曲民歌加上电声乐队伴奏和迪斯科节奏处理的“大联唱”又进了一步。还有在摇滚乐中摇滚乐队或各人直接改编中国民歌，用摇滚语言重新演绎民族、民间文化，从编曲、配器上给予全新的面貌，如崔健改编《南泥湾》、唐朝改编《花儿为什么这样红》等等。周笔畅的《浏阳河2008》是对湖南经典民歌《浏阳河》进行了改编，借用了原《浏阳河》的某些元素为副调，进行了再度创作。郑钧——《花儿为什么这样红》原曲中新疆民歌独特的颤音倒是和郑钧独有的懒散又随意的颤音甚为合拍。这些都是对中国传统音乐的发扬光大，是又一次创新。  三、传统音乐的借鉴 　　近来的流行音乐很多是运用传统音乐素材或汲取传统音乐特点创作而成的：如1987年前后中国歌坛刮起一股“西北风”，“西北风”歌曲汲取了陕西及西部民歌的特点，如《一无所有》、《信天游》、《黄土高坡》等；《好汉歌》是作曲家赵季平吸取了山东、河南一带的民歌、曲艺音乐的因素创作而成的；零点乐队、周华键演唱过的《大地飞