第六讲审美文化.ppt

第六章 审美文化 琴棋书画/文章诗赋 戏曲小说/音乐舞蹈 一、 琴棋书画 “琴棋书画”即中国四大古典艺术——古琴、围棋、书法、绘画 将琴棋书画四大类相提并论者，较早见于唐代画家张彦远的《法书要录》。 1，???????? 琴 谈“琴” 琴艺术的历史源流 古琴的演奏 琴与中国文化 琴，亦称“七弦琴”，俗称“古琴”，是我国最早的弦乐器之一。 传说上古神农氏及尧舜时期即已产生。《尚书》：“舜弹五弦之琴，歌《南风》之诗。”东汉许慎《说文解字》：“琴，禁也，神农所作。” 但据考证，它至少有三千年以上的悠久历史，最晚在西周时代已非常流行。 古琴定型于汉代，魏晋以后形制已和现在大致相同。 琴面：为架弦用以演奏的正面部分，一般为桐木或衫木制成 琴徽 :面板外侧十三个标志泛音位置及音位的白色小圆点 琴弦：张于琴面，由粗而细，自外向内排列 琴底：与琴面相对，用梓木制成 “凤沼”、“龙池” ：两个大小不同的出音孔 琴身：琴面与琴底合成长约一百一十厘米的狭长形木质音箱。琴头宽约十七厘米，琴尾宽约十三厘米。 早期：主要以伴奏为主 《诗经》的不少篇目就是用古琴伴奏演唱的，称为“琴歌”。 从文献中记载的师襄、师旷及伯牙的高超琴艺来看，先秦古琴艺术已日趋成熟。相传师旷琴艺精湛，其演奏竟然能引来玄鹤起舞。 当时的独奏曲主要有《高山》、《流水》、《阳春》、《白雪》、《雉朝飞》等。 汉末三国：基本定型 古琴已为七弦，并且增加了徽位标志。琴面已完全平直，左手指可在面板上自由移动演奏滑音，共鸣箱和音量均有所扩大，艺术表现力也大为丰富。 较著名的琴曲有被称为“蔡氏（蔡邕）五弄”的《游春》、《渌水》、《幽居》、《坐愁》、《秋思》，还有《饮马长城窟行》、《白雪》等。 魏晋南北朝：全盛时期 文人学士以“琴棋书画”为雅，古琴演奏艺术和琴曲创作均进入全盛时期。 蔡文姬的《胡笳十八拍》为有感战乱与骨肉分离而作；阮籍的《酒狂》是对现实不满之情的流露，而嵇康因公开反对司马政权而被害，临刑慷慨一曲《广陵散》，从容就义。 著名的琴曲还有《梅花三弄》、《乌夜啼》、《大胡笳鸣》、《小胡笳鸣》等。 隋唐宋元时期 隋唐时，由于琵琶兴起，古琴受到一定冷落，其发展主要限于文人士大夫范围。 宋元时期多种琴派纷呈，出现了京师、两浙和江西等流派，其中以浙派成就为最，对后世影响极大。这与浙派代表、著名琴艺术家郭沔等人注意从民间的流行琴曲中汲取养分、反对保守、提倡新作的努力是分不开的。 明清时期：琴派林立，各显神通 器乐派：主张古琴演奏应以纯器乐的琴曲为主 声乐派：主张古琴演奏应以琴歌为主或者主张为曲填词 《神奇秘谱》：现存最早的古琴谱集，明代朱权等于1425年编印，收录保存了大量珍贵古琴曲谱，促进了琴家交流和古琴艺术的发展。 古琴的演奏 弹奏方法： 左手根据徽位抚弦，右手拨弦弹奏，有弹、抹、轮指、过弦、散音、泛音等技巧与手法，表现力十分丰富。 《左传》：古琴演奏，讲究“清浊、小大、短长、疾徐、哀乐、刚柔、迟速、高下、出入、周疏，以相济也”。 宋僧则全《节奏、指法》：“须留一二分韵，取不尽处便作后句，谓之‘意有余’”。 清代戴源《鼓琴八则》：“弹琴要得情，有是情斯有是声，声情俱尚，乃为有曲”。 古老的原始意象，深沉的文化旨趣 琴与中国文化的联系，主要在于它有着非常独特的文化意象。 琴是品行高洁的象征。所以嵇康说：“众器之中，琴德最优。” 琴还有着另一个令人心醉的意象——知音。 知音 《吕氏春秋.本味》：“伯牙鼓琴，钟子期听之，方鼓琴而志在太山，钟子期曰：‘善哉乎鼓琴，巍巍乎若太山。’少选之间，而志在流水。钟子期又曰：‘善哉乎鼓琴，汤汤乎若流水。’钟子期死，伯牙破琴绝弦，终身不复鼓琴，以为世无足复为鼓琴者。” 《汉书.司马相如传》：司马相如赴临邛富人卓王孙宴，“卓王孙有女文君新寡，好音，故相如缪与令相中而以琴心挑之……文君窃从户窥，心悦而好之……文君夜亡奔相如，相如与驰归成都”。 2，棋 说“棋” 围棋艺术的历史源流 围棋的审美特征 黑白之间 围棋，亦称“弈”、“弈棋”等，又雅称“坐隐”、“手谈”，是我国传统棋戏之一。亦为世界上最古老的棋种。因以围困对方、吃子多而取胜，故称“围棋”。 今用的棋局魏晋南北朝时已定型，纵横十九道，共三百六十一个交叉点，黑子181颗，白子180颗。 据说，围棋的产生和古代战争有关，用以辅助作战的运筹谋划 。 春秋战国时期：比较流行 汉、魏晋南北朝时期：广泛流行并盛行于南北朝,实用性仍占据一定地位。 唐宋时期：围棋作为一门艺术被完全确认，围棋的进一步普及化和专业化。唐以后的棋待诏制度加快了围棋专业化进程，其专业水平得以提高并传入了日本。 元代 ：严德甫、晏天章二人所著 《玄玄棋经》收录了300多个棋势图，是围棋向纯