浅谈课改下如何更好进行美术教育.docVIP

浅谈课改下如何进行美术教育 韦雪银 新课改立足于对人的潜能的开发，立足于对学生兴趣的强化，注重学生的学习过程和学习办法，其中心任务是全面提高学生的基本素质和技能，着重探究性学习,这充分表现了课程的时期性、根底性和选择性。在课标的准则下，课程是由老师和学生主体共同创生和建构的。要求课堂效果超越课本，教师不能成为课本的奴隶,而是课程的开发者和研究者。这就给教师的教学提供了更大的空间，同时也提出了更高的要求。新课改理念需教师改变老旧的教育观念，教师要对本人的课堂教学进行积极的探究与尝试，从传统的灌输走向师生的互动，使课堂教学充溢活力。 而美术教育作为教育体系中的一门特殊学科，它不只能传授艺术学问，培育艺术技艺，它更是使学生开展智力、提高审美创新才能的一个重要学科，同时是培育德、智、体、美、劳全面开展的组成局部，是人文素养的完善。而且，美术教育在培养人的道德修养、审美情趣和创新精神等人的艺术素质方面，又有其它学科教育不可替代的作用。 美术教育家阿恩海斯说过：“美术在更大强度上，应该是满足人们的精神、智能、身心等方面和谐发展的需要。”作为教育工作者，挖掘学科优势，培养学生创造精神和高素质人才，是我们的愿望。美术教育尤其责无旁贷，因为美术教育被公认是培养创造力最具成效的学科之一，是培养学生创造意识和创新能力的良好渠道和途径。我国著名的艺术教育家丰子恺先生曾这样说过：“能用作画一般的心来处理生活、对付人生，则生活美化、人世和平。”可见美术教育举足轻重的作用。所以说，美术应该成为整个文化的一部分，是每个受教育的人必须具备的能力。在现今课程改革的浪潮中，美术教育将发挥其独特的艺术魅力培养学生的道德修养、提高学生审美情趣、激发学生创新精神。美术教育思想的核心，是人的主体性发展，主体性发展的最终结果则是创新意识的培养。那么，要达到这一要求，作为一个美术教育工作者，应该怎么做呢？通过对课程改革的学习,我总结出以下几点： 一、激发兴趣，创新思维 《教育与创造》中提出：“只有创新才能使世界更美好，只有创新，才能为人类增加新知识，为世界带来新的幸福。创新成为教育的最高境界和最终目的。”从教育心理学的角度来说，兴趣是一个人倾向于认识、研究获得某种知识的心理特征，是可以推动人们求知的一种内在力量。莎士比亚说过：只有热爱才是最好的老师。当学生对学习材料产生了浓烈的兴趣，就会持续地专心致志地钻研它，就会主动地参与和实践，那么其中就会随之迸发出难以想象的创新能力。因此，激发兴趣是为了启发思维，是为了实现创新。如果说创新是永恒不变的话题，那么兴趣就是创新得以实现的永恒动力。可以说，学习兴趣既是学习的原因，又是学习的结果。事实证明，学生需要成功来引起兴趣，而兴趣的激发又能促进成功。因此在教学中要注意采取先易后难，循序渐进的步骤，让学生先尝到甜头，在绘画水平有所进步的情况下再加深难度。每个人都有成功的需要，一旦成功，就会让人产生喜悦，而喜悦又能激发起兴趣，促进成功，成功是兴趣的动力。 与此同时，美术教育中要培养学生创新意识，还要注意保护学生独特的个性。有人曾做过这样一个实验，把跳蚤放进玻璃容器里，再盖上玻璃盖子，起初，跳蚤不停地跳，试图跳出来，可是碰了几次头后，它就不再跳那么高了。于是，实验者就降低了玻璃盖子的高度，它跳得比以前低些了，经过几次不断地降低高度，它就越跳越低，到最后，当把跳蚤从玻璃容器里拿出来时，奇迹发生了，这只跳蚤不会跳了，竟然只会爬着走。实验告诉我们一个真理：在培养学生的时候，首先应该注意保护学生的独特个性，让学生的个性有充分发挥的自由和空间。达尔文曾被视为平庸的儿童，牛顿和爱因斯坦也成了没有前途的学生，而爱迪生则干脆被老师视为笨蛋。因为传统观念一直把听话、温顺和高高的分数作为衡量学生的尺子。所以，我们要突破传统观念这把尺子，把衡量学生的标准放宽，把发展能力、尊重个性鼓励创新精神考虑进去，也许会发现100%的学生都是天才。 运用愉快教学 愉快教学，简单地说，就是在教与学的活动中让学生愉快地学习、思考，在愉快中获得知识，在愉快中锻 炼学生的动脑动手能力，在愉快中培养学生当学习的主人。关于“愉快教学”，古今中外不少有见识的教育理 论家都有过许多精辟的论述，我国古代教育家孔子在《论语·雍也》中说过：“知之者不知好之者，好之者不如乐之者”。这里所说的“好”与“乐”就是一种兴趣，一种愉悦的心理，一种力求认识和创造的倾向。古罗马文艺理论家贺拉斯在《诗艺》中提出“寓教于乐”理论，它深刻地揭示了“教”与“乐”的辩证关系：教寓 乐中，乐为教存。它不但对文学创作有重要的指导意义，而且对文化教育乃至其他工作都有很大的启迪。周恩来在谈到关于文化教育时，就曾强调“寓教于乐”，