现代艺术设计简史第8章.pptVIP

勒?科布西耶设计的萨伏伊别墅 马塞公寓 勒?科布西耶 朗香教堂——勒?科布西耶 　　　现代瑞士建筑师的作品的特点是“实用的极简设计”。他们仔细地选择材料，具有精确性和耐久性，并且注意细节。瑞士重要的大师有阿明·霍夫曼（Armin Hofmann）、依米尔·卢尔德（Emil Ruder）、沃夫根·加特等。 　　　瑞士的旅游业和金融业都非常发达，再加上主要工业产品是钟表、精密仪器、手工业产品，使其平面设计和广告设计非常发达。尤其是一向走高级路线的钟表业和仪器业，产品形象设计理性、稳定。但正是瑞士的这种经济结构，使他们的设计风格稳固，变化缓慢。 克里斯蒂安·克雷兹设计的华沙现代艺术博物馆 雀巢标志 第八节 融合传统与现代的日本设计 　　　由于日本民族文化形成的特殊性，其对外来文化的吸收和借鉴极具特色。特别对中国文化的借鉴，在日本的文字、服装、建筑、书道、柔道，甚至茶道上都有所体现。明治维新后，日本开始从德国、英国、美国等西方国家学习先进的科学技术，借鉴他们先进的管理体系和技术。 　　　1951年，日本最重要的工业设计院校——千叶大学成立了工业设计系，日本艺术大学也随后成立了工业设计系。此时，日本的工业设计虽然还没有形成一个独立的职业，但是围绕这些产品的初期工业设计已经开始了，主要是建筑设计、工业设计和工艺美术设计。 　　　1950年代是日本工业设计的成长期，到了1960年代，随着经济的高速运转，日本从一个以农业为主体的国家变成以城市为中心的工业国，其现代设计水平有了突飞猛进的发展，日本进入新的发展阶段，并形成了自己的特色。 　　　1970年代西方的经济危机促进了日本经济的蓬勃发展。1973年“国际工业设计师协会”(ICSID)在东京的召开，确立了日本设计的国际性重要地位。此时日本的汽车工业设计随着汽车工业的发展而独具特色，除了注重内在质量，其造型设计也摆脱了美式汽车重质量轻外形的特点，单纯且精致。1981年，日本成立了设计基金会，组织国际设计双年大赛和大阪设计节，由此，日本成为继欧美之后国际新的设计中心，日本设计也得到国际工业设计界的确认。 1964年东京奥运会海报 佐藤晃一作品 福田繁雄的海报设计 福田繁雄的海报设计 　　　日本重视细节，重视自然，讲究简单、朴素的美学传统，这些因素构成了日本设计中的精神支柱。日本对于传统设计完整的保护和发展，对日本现代设计多年的发展是行之有效的。将具有本民族特点的设计风格和国际现代设计相融合，尤其体现在日本的平面设计、纺织品设计、服装设计和室内设计上。日本在产品设计上倾向于小型化、多功能化，重视细节装饰，而现代的国际市场恰恰是微型、便携与多功能的发展趋势。 第九节 美国的现代设计 　　　工业生产的大改革促进了美国的工业生产，其核心是科学管理、流水生产线、“标准化和理性式的制度规范化”。其现代设计由于“实用主义”的商业气息和市场竞争机制而达到更为具体、更为广泛的发展。随之而来的经济危机加剧了市场竞争，反而使美国出现了第一代工业设计师，出现了企业内部的设计部门和独立的设计事务所。 　　　美国作为世界上经济最强的国家，强大的生产力和庞大的国内、国际市场占有比率，使其首先将工业设计职业化。美国的设计师在市场竞争的大环境下，更加重视的是设计形式所造成的商业效果，而不像欧洲设计师那样多重于设计理念、社会的功能和学术性。美国较早出现的职业化的工业设计师有瓦尔特·提格、雷蒙·罗维、亨利·德莱佛斯、诺尔曼·贝·盖迪斯等人。 　　雷蒙·罗维是一位美国早期重要的设计大师，他开设的罗维设计事务所真正开始了他辉煌的工业设计生涯，事务所到20世纪五六十年代达到顶峰，其业务遍及美国和欧洲各国。 雷蒙?罗维的削笔器 雷蒙?罗维设计的可口可乐瓶 为“灰狗”公司设计的汽车 雷蒙?罗维为shell公司所做设计 　　　美国工业设计的兴起和发展，首先体现在“流线型设计风格”和“有计划的废止制度”的设计手段上。 　　　国际主义设计是现代主义设计在第一次世界大战后的发展，与战争前的现代主义相比，一样具有形式简单、反装饰性、强调功能及高度理性化、系统化和理性化的特点，但所不同的是国际主义在美国所展现出来的意识形态和思想。密斯的“少则多”理论深刻地影响着国际主义设计风格。1950年代后半期减少主义特征的夸大，甚至削弱了功能第一的要求，为形式而形式。第二次是世界大战前现代主义设计的强烈的民主主义色彩，此时已开始具有了商业气息浓厚的、实用主义的、美国资本主义特征的国际现代主义设计。20世纪60年代，国际主义设计泛滥且危机四伏，并在1970年代慢慢消亡。 1932年乔治格兰特布莱斯戴尔设计的兹波(ZIP)香烟打火机 吉乌塞普布莱兹奥索设计的赫姆斯宝贝打字机（1935年） 拉塞尔莱特设计的现代美国餐具（1937） 思考题 简述斯堪的纳维