浅析中国动画中水墨动画的发展及前景.pdfVIP

引言 动画艺术是指除了使用真实的人物或事物造成动作的方法之外，使用各种更 多的技术所创作出的活动影像，它是用人工的方式来创造动态的影像。动画片作 为美术的一部分，从一个充满艺术思考与表现方式的角度展示人类的文化与文 明，反映人类的精神。动画片中大多会加入情节与对话，从而使一些有生命或无 生命的东西拟人化、夸张化，给其赋予一切人类的感情和人类的动作。 儿童是动画片的主要消费群体，是动画片的最大观众群，在儿童的世界里， 动画片是他们认知真实世界的重要途径，同时，动画片对于儿童智力的发展，人 格的培养与健全都有着重要的影响作用。动画片有很高的美术属性，从业人员的 技能，制作过程，以及最终的动画作品，都和美术有着紧密的关联。具有优秀艺 术格调的动画片对于儿童的艺术修养的发展有很大作用。儿童，是国家的未来， 是今后社会的主人。他们修养的提高，等于整个民族精神文明发展潜力的巨大提 高。有自己民族特色的优秀动画片，更是能够很大程度地增加儿童的民族自豪感， 从而增加民族凝聚力。对民族与国家的发展都有重要意义。纵观当今国内的动画 片市场格局，欧美与日本的动画片充斥在各个种类的媒体平台上。我国的儿童最 喜欢看最常看的，是欧美与日本的动画。而我们国家自主创作的动画片，从数量 和质量上，都难以和这些国家的动画片相比，也就更难以引起儿童的观赏兴趣。 从动画片诞生直到现在，其数量与种类正在日益变得复杂繁多，而在这其中， 水墨动画片可以称得上是中国动画的一大创举。水墨动画片把中国的传统画种水 墨画带入动画制作里，动画片的灵活多变与中国画优雅深邃意境的完美结合使动 画片的艺术格调和精神境界有了重大的突破。1960 年，上海美术电影制片厂拍 摄了一部名为 “水墨动画片断”的短片，该片未公开发行。同年，中国第一部水 墨动画片作品 《小蝌蚪找妈妈》问世，动物造型取自齐白石笔下，该片一问世便 引起了全世界的轰动。而随着时代的演变，水墨动画因为种种原因，包括自身特 性中的局限，逐渐销声匿迹。本文试图在宏观的角度，对中国动画的现状予以解 析的基础上，重点探究水墨动画自身的特点、产生、发展、现状，以及对水墨动 画发展作出现实性的思考。 1 1 中国动画片的现状 1.1 当代中国动画片的时代背景 中国动画艺术种类繁多的特有形式。其中包括动画片、水墨动画片、剪纸动 画片、贴纸动画片、木偶片以及泥塑木偶片等。曾引起国际动画界轰动的中国水 墨动画片，是中国美术电影中具有强烈民族风格的代表性作品。国际动画艺术界 称我国民族动画片为 “中国动画学派”。人类进入二十一世纪，随着科技的发展， 人类文明的加速也在文化领域展现出来，快节奏，高科技元素充满着文化领域的 每处缝隙之中。当代有很多人觉得，中国动画似乎早已落后，过于宁静安详，似 乎没有跟上时代。而当今的日本与欧美动画才是最能体现时代面貌最能给人新鲜 美好的艺术享受的。这种观念实际上割裂了现象与本质之间的联系，是片面的。 中国动画自产生之日起包括发展阶段中，就具备了很大的探索、创新、突破自我、 不断提出新的要求这些品质，这些可贵的内在精神，是存在于中国动画发展过程 里的客观事实，是不容忽视的。中国动画之前的辉煌，靠的就是不断自觉地突破 自我，给自己提出新的任务和难点，只有这样才能一步步地发展。在文化领域的 竞争与变革也非常激烈的今天，这种改革的勇气与保持不断创新的精神更加可 贵。 1.2 对中国动画片现状的思考 从 1991 年以来，中国动画已经22 年未曾获得过重量级国际奖项。自1984， 连环画艺术系也渐渐从全国高校里消失，美术出版社里原本火热的连环画创作部 门也日渐凋零境况惨淡。在眼下卡通漫画流行的时代，我国的传统漫画、连环画 的发行量从以前的数亿册缩减到几十万册，市场与读者几乎丧失殆尽。近 20 多 年来的默默无闻无所建树，使得中国动画在世界上早已失去了以往的地位，光芒 随之黯淡。 据专业机构调查显示，以中国 13 亿人口的数字计算，其中至少有 5 亿人是 动漫市场消费者，市场空间为 1000 亿元/年。这个数字无疑是惊人的，它为国产 动漫未来的发展奠定了充足的养分基础。从第一部中国的动画问世到现在已经有 80 年的时间了，过去也曾经有过中国动画片震撼和吸引整个世界的时代。以上 海美术电