注重儿童美术欣赏教学提高美术审美能力.docVIP

注重美术欣赏教学 提升美术审美价值 【摘要】 美术课程的首要价值是“陶冶学生情操，提高审美能力。” 针对小学美术欣赏教学内容的增加，价值日益凸显。而在实际的美术欣赏课中课堂中大多数学生对美术作品只是表面的，粗略的了解，却无法深入理解作品的内涵， 作为小学应当培养学生的欣赏能力，作为小学教育，审美教育是素质教育要达到的一个重要目标之一，? 兴趣是感受力的 基础和前提，爱好多，情趣广泛，艺术感觉才会好。只有孩子对什么东西感兴趣了，他才会注意地看、听、摸 、耐心地体验观察的感受。兴趣也是感情的基础。教师为了激发学生的兴趣、拓展学生的视野，许多时候会增加一些欣赏内容。然后教师往往以自己的爱好选择作品，从而一味地追求“纯艺术”，忽视了学生的已有认识与欣赏水平及欣赏的心理倾向。于年龄差异，学生对审美欣赏的接受能力各不相同、有所区别，教学中教师应区别对待。低年级学生由于认知能力低，理解能力比较差，接受能力十分有限。如果教师一味地强调作品的历史意义和作者的情感态度，并硬要学生能够理解、接受。这对于低年级学生来说，实在是强人所难。即使教师分析得头头是道，无懈可击，学生也只会听得云里雾里，索然无味，这种忽视学生实际接受水平的教法说得难听点就是“对牛弹琴”。 中、高年级学生认知、理解能力有所提高，欣赏能力得到发展。在认识能力、感悟能力上比较强。学生可以自己欣赏中外优秀美术作品，并能表达自己的感受。教师还要有意识地培养学生对各种各样事物的兴趣。尤其是对儿童来说，兴趣至关重要。?二、?唤起审美经验 培养健康心理 在学生欣赏的题材与内容的选择上应注意要选择与儿童的生活实际相贴近，要选择与儿童的认知和欣赏水平相接近的，以接近儿童的最近发展区的，能激发儿童兴趣的作品；要选择的是本身富有儿童情趣的、易于儿童接受与理解的作品注重学生的自主体验是“关键”。在美术欣赏中，教师往往在课始出示范作后，便一讲到底，造成教师投入，而学生漠然的尴尬场面，欣赏成了“讲赏”。而通过教师的讲，学生充其量只是对作品作解剖麻雀式的理解而已。我们知道学生的学习活动不是一个被动接受的过程，而是一个主动参与的过程，只有学生主体主动积极参与才能调动学生自身的创造潜能。?具体来讲儿童美术教育应该注重培养孩子的艺术感觉和自我感觉，这是基于儿童美术教育是美 育、其目的不是造就几个专业技术人员、画家，而是培养一批有美感的，高素质的21世纪需要的人才。没有艺术感觉就更要培养训练，否则将会成为一个没有意思的人，感情淡 漠的人，麻木不仁的人。 从小学会能从最平凡的事物上，见到美，也懂得利用身边平凡的事物，创造美。使他们对生活有一种积极快乐 的态度，而不只是现实的价值，更使他们能以美的感受，面对人生，使他们的心身得以全面健康地发展。?所以在美育中，应有意识地进行情感教育，把着眼点，放在培养孩子美好、健康、丰富的感情上，让 他们懂得爱懂得恨，富有同情心，用人类各种各样美好的感情陶冶他们的情操。平时人们的感情都是处于相对平静、抑制状态，在教育中，应有意识营造一种气氛，努力将孩子 的感情激发出来，使之动情，冲动，激情澎湃，有时甚至处于癫狂状态。好的这时如同催化剂，使学生们 兴奋激动起来，千万不要限制和压抑孩子的感情，而应该引导他们去尽情表现、抒发、渲泄。 ?三、?倡导自主学习 完善审美观点 “一千个读者就有一千个哈姆雷特”，学生对于美术欣赏作品都有各自不同的欣赏角度、欣赏动机和各自的想法，表现出来的思想也就各不相同“讲赏”。而通过教师的讲，学生充其量只是对作品作解剖麻雀式的理解而已。我们知道学生的学习活动不是一个被动接受的过程，而是一个主动参与的过程，只有学生主体主动积极参与才能调动学生自身的创造潜能。美术欣赏更是主客体的统一，欣赏活动必须依赖学生主体的直接参与，才能激发学生欣赏的情意、获得深刻的体验。教师过多、过细的讲解，既不利于学生对作品的真切感受，又不利于学生欣赏能力的养成。传统的美术欣赏教学是老师对作品的评价为主，学生只是被动地接受老师的观点，根本没有发表自己见解的机会，而这种带有“权威性”的评论，常常不能被学生所理解。因为它只代表了个人的观点，是以教师的眼光来看作品，忽视了学生的存在。其实评论不只是教师可以做到的，在课堂上我们可以听到学生们这样的发言：“我认为………..”“我觉得………”“我不同意某某的观点”。可见对于客观事物学生们早已经有了自己的观点看法。并且处于青春期的学生具有好奇心与于生俱来的探究欲，他们特别喜欢参与焦点问题的讨论。这些学生往往具有很大的创造力。因为在探究欲的心理素质里面就包含有能发表与别人不同的观点。自主、合作、探究是新课程倡导的学习方式。在教学中要重视学生的亲身体验，改变学生静止的、被动的学习方式，强化学生学习的主动性，培养学生学习的自主能力，鼓励学生参与探究。只有在课堂上