人体和甜椒-韦斯顿作品分析.docVIP

人体和甜椒—韦斯顿的探索 英国诗人威廉·布莱克曾经写过一首诗，名叫《天真的预示》，诗中写到： 一粒沙里有一个世界， 一朵花里有一个天堂。 把无限放在你的手掌上， 永恒在一刹那收藏。 这样的诗歌形容韦斯顿的作品最为恰当，最初接触韦斯顿的照片时，总觉得他的照片很安静，很舒服，没有过多的矫作，一切都是水到渠成，被摄体在画面上静静流淌,丝毫没有羁绊，再后来，突然顿悟：韦斯顿的照片就像诗歌一样，不需要太多的解释，只要阅读和品味就可以了。 拍卖市场可靠数据表明，2004年摄影作品价格排行榜前10位中，有9件均为现当代摄影作品，其中爱德华· 韦斯顿的作品以26万美元的成交价位列现代摄影作品成交价格的第四位，韦斯顿用什么办法将菜市场上小小的一只甜椒卖到了这样的天价，令人叹为观止。 爱德华·韦斯顿1886年3月24日出生于美国伊利诺伊州（Illinois）芝加哥，他的家庭并不太富裕，童年的大部分时光都是在芝加哥的奥克兰语言学校渡过，十六岁的韦斯顿开始接触摄影，而这一切起源于父亲的礼物－一架公牛眼睛2号相机，从此他开始了长达将近50年的摄影探索路，接触摄影之初的作品是芝加哥公园和姑妈的农场，当时是冬天，公园里天寒地冻，韦斯顿为了拍摄一幅理想的雪景，跳到了河里取景，多冷的天气啊，冰冷的河水却没有能浇灭挚爱摄影的热情，当照片印出来的时候，他激动得浑身发抖，过了几天，他才渐渐平静下来，发现照片还不够完美，黑白对比太强烈，缺少层次。时至今日，韦斯顿最初所拍摄的一些照片早已消失了，但他孜孜不倦的努力却令人难忘。 韦斯顿一生的摄影风格并不是一成不变，随着阅历和人生的成长、他的感悟、对照片的理解、朋友的影响都在渐渐改变着他的风格。 1906年，韦斯顿来到加利福尼亚，在盐湖铁路公司谋得一份测量员的职位，但是，他的第一次加利福尼亚之旅是短暂的，因为不久之后他就返回芝加哥的伊利诺伊州大学学习摄影，每当暑假到来的时候，韦斯顿又得跑到加利福尼亚，在一家摄影工作室做印刷工。1911年，他结束了摄影知识的学习，返回到加利福尼亚，开设属于自己的人像摄影工作室，这个小型的摄影机构一直经营到1922年，一切良好。1909年，韦斯顿和第一位妻子弗洛拉·钱得勒（Flora Chandler）结婚，生了四个子女，其中次子西奥多·布莱特子承父业，现在也是美国著名的摄影家。在这期间，韦斯顿在影室肖像方面逐渐小有名气，用一种柔焦的、画报的沙龙风格赢得了很多的赞誉，他的照片和一些关于他的评论文章广泛见于美国的摄影杂志。但是，这并不是韦斯顿一生的风格，也不是为他身后赢来至高评价的风格。 手中收集的很多资料都说，韦斯顿的风格转变来自于1922年到纽约与斯蒂格里茨和斯特兰德的会面，他们让韦斯顿找到了发展的方向，我一向对此存有疑问，一人10多年的风格不是几句话可以改变的，况且不谈他是一位坚定的艺术家，就是一般的摄影师，改变总是一个过程。其实，早在他们会面之前，韦斯顿的摄影风格已经在渐渐的转变，只不过这次会面坚定了他抛弃旧元素的决心。 1922年的早些时候，韦斯顿参观了美国阿莫科（ARMCO Steel Plant）钢铁工厂，应该说那里拍摄的照片给韦斯顿的职业生涯带来改变的契机，那段时间里，韦斯顿和沙龙风格彻底断绝关系，转而追求一种形式上抽象，而细节上却竭力刻画的风格，这些工业机械的照片是真正诚实的图片：它们谦逊，忠于被摄体。韦斯顿后来写到：相机应该用来记录真正的生活，描述物体的真实面貌和本质，无论是磨光的钢铁还是鲜活的肉体！应该说，发出这样感叹的韦斯顿已经心中有数，尔后他的纽约之行，与斯蒂格里茨、斯特兰德、谢勒以及奥坎芙的会面让他坚定信心，用韦斯顿的话说：斯蒂格里茨和我两小时的会面，对准了我一生的焦点。 1923年，韦斯顿远走墨西哥，在那里他开设了摄影室，他的学生和情人蒂娜·莫多蒂和他一起经营这家影室，同时去的还有韦斯顿的大儿子查德勒，蒂娜·莫多蒂负责管理摄影室，并照顾查德勒。 蒂娜·莫多蒂在西方艺术界并不是无名之辈，她的作品在20世纪摄影史上占有重要地位，收藏价格较之韦斯顿有过之而无不及，早在1993年，蒂娜·莫多蒂的作品《水仙花》就以189500美元的高价卖给一位艺术经纪人。莫多蒂出生于1896年出生于意大利的乌迪内市，1913年移民美国落户旧金山，从事过很多工作，其中包括纺织厂女工、戏剧表演等等。直到1915年她遇到Roubaix de LAbrie Richey并结婚，迅速走到艺术的前台，她先后在好莱坞出演过很多场无声电影，获得一些赞誉，而她们家也成了艺术家聚会的地方，其中包括韦斯顿，当时韦斯顿在摄影界已经小有名气，两人迅速掉入对彼此的爱慕，原文用affair单词形容两人关系，更显关系不能长久，或者说不是正当的婚姻关系，毕竟当时两人都是已婚者的身份。1921年，莫多蒂的丈夫前往墨西哥寻找艺术灵