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浅谈俄罗斯音乐 秦睿子 摘要：在俄罗斯人的生活中，音乐似乎是不可分割的一部分。俄罗斯音乐以其鲜明的民族风格，悠扬而富有感染力的曲调，对世界乐坛做出了不容忽视的贡献。 初识 小的时候常常听到像是《莫斯科郊外的晚上》、《伏尔加纤夫曲》《红莓花儿开》《喀秋莎》古斯里（多弦弹拨乐器）、古多克（弓弦乐器）、杜德卡（竖笛）、索别尔（横笛）、罗格（号角）旋律自由宽广，调式交替变更，节拍节奏灵活，单声多声结合（常见支声复调） 帕尔捷斯歌曲属于无伴奏多声部合唱，采用未列入敬神仪式的词，有时甚至直接用非宗教的世俗词。它的华丽的多声部风格与当时建筑和造型艺术中的巴罗克风格相呼应。18世纪末在启蒙思潮的影响下，俄国作曲家学派形成。代表人物有：M.C.别列佐夫斯基、博包尔特尼扬斯基、B.A.帕什克维奇、福明、汉多什金等。他们的创作共性是对俄国民间生活题材的关注，采用俄罗斯民歌素材，音乐带有一定的民族特色。代表作有《磨工－巫师、骗子和媒人》《善有善报》（又名《圣彼得堡商场》），《马车夫》等。米?伊?格林卡管弦乐曲《卡玛林斯卡雅》、《马德里之夜》等是俄罗斯交响乐较早的代表作，其奔放豪迈有别于西欧音乐，对后来俄罗斯交响乐的发展有很大影响。柴可夫斯基曾说过，整个 “俄罗斯派交响乐部孕育于格林卡的《卡玛林斯卡雅》之中——有如橡树之出生于橡实”。19世纪50年代末和60年代，随着社会运动和进步思潮的高涨，俄国音乐文化获得了更为广泛的发展。1859年鲁宾斯坦圣彼得堡创建了俄罗斯音乐协会。次年在莫斯科成立了分会。他们广泛举行交响音乐和室内乐音乐会，开办音乐训练班。在此基础上先后成立了圣彼得堡和莫斯科音乐学院。此外，在圣彼得堡还办了免费音乐学校，演出、宣传欧洲和俄国名家的作品，进行了大量普及音乐教育的工作在创作方面出现了以巴拉基列夫为首的“新俄罗斯乐派”参加的成员有鲍罗丁穆索尔斯基里姆斯基-科萨科夫和居伊。他们接受了俄国革命民主主义思想的影响，提倡艺术的现实主义和人民性，强调继承和发扬以格林卡为代表的俄国音乐文化优秀传统，主张深入研究俄罗斯及其他民族的民间音乐，努力掌握欧洲先进作曲技术，创造性地发展俄罗斯民族音乐文化。歌剧是他们创作的中心。其中，最突出的是反映俄国历史斗争，塑造人民群众形象，歌颂民族英雄主义和爱国主义精神的歌剧其次是取材于俄罗斯童话和民间传说的歌剧有的表现了古代俄罗斯人民的风俗、伦理和志向，如《雪姑娘》和《萨德科》等；有的以寓言方式揭露黑暗社会现实，影射沙皇专制《不死的卡谢》和《金鸡》等。再就是描写风土人情充满民间生活气息的喜歌剧，《索罗钦斯克集市》和《五月之夜》等。此外，还有注重刻划人物内心的抒情戏剧性的歌剧他的创作深刻地反映了19世纪80～90年代在沙皇专制高压政策下的俄国知识分子阶层的苦闷心理作品创作领域几乎涉及了全部音乐体裁和形式。他的作品交织着戏剧性冲突、抒情性表白和风俗生活的描写，委婉的旋律，真挚的感情和生动的形象。他最著名的作品有：《第四交响曲》、《第五交响曲》、《第六交响曲》《悲怆》，幻想序曲《罗密欧与朱丽叶》，《第一钢琴协奏曲》，D大调《小提琴协奏曲》，歌剧《黑桃皇后》，舞剧《天鹅湖》《睡美人》和《胡桃夹子》，《第一弦乐四重奏》，钢琴三重奏《悼念一位伟大的艺术家》以及声乐浪漫曲《祝福你们，森林》、《是白日笼罩吗？》等。绝大多数用广为流传的旧歌重新填词加工改造而成《同志们，勇敢地前进》、《你们牺牲了》、《华沙革命歌》、《红旗》、《工人马赛曲》、《木棒》《国际歌》