浅谈双排键电子琴的舞台演奏艺术.docVIP

浅谈双排键电子琴的舞台演奏艺术 　　摘要:双排键电子琴在本世纪八十年代进入我国,随着我国经济和文化的不断发展和提高,这门曾经被视为新型的乐器在我国经过不断地发展,目前已经迅速的被广泛应用和普及起来,双排键电子琴的演奏者同时被称为交响乐队的指挥者和领导者,在舞台演奏中,演奏者不但要演奏出各种乐器的音响效果,同时还要对不同作品的演奏风格进行分析和理解,从而使音乐作品的表现手段更加丰富,音乐表现力更强,也进一步提高了演奏者各门学科知识的综合能力,在不久的将来它独特而卓越的表现力会令人更加震惊。 　　关键词:舞台演奏;双排键电子琴 　　 　　双排键电子琴从1991年开始至今,通过各种音乐会、座谈会和音乐讲座更进一步的认识与了解了这门乐器,多年来经过不断的教学和实践,使这门乐器在舞台实际演奏中得到了充分的认可,同时在近几年出现了大量的双排键电子琴演奏家和教育家,所以可以看出双排键电子琴在我国正在发展、壮大,但是如何让每位演奏者在舞台上把它发挥的淋漓尽致,这是目前我们所要面对的重要课题。 　　一、要有扎实的基本功和娴熟的演奏技巧 　　双排键电子琴的演奏技巧系统的说来是非常复杂的,因为它不同其它键盘乐器,不但要有扎实的基本功,还要有熟练的操作这件乐器的本领,具有良好的钢琴基础、手风琴基础和电子琴基础是学习和演奏双排键电子琴的先决条件,双排键电子琴有三层键盘,两层手键盘,一层脚键盘,演奏时需四肢并用,所以要求演奏者要具有极好的身体协调能力,在手键盘演奏上,可以演奏出弦乐器、铜管乐器、木管乐器及打击乐器等众多乐器的音色,这就要求演奏者要掌握好各种不同乐器的演奏方法、音响效果等诸多方面的知识,如弦乐器音色手指的触键的方法是,在键盘上要摸键演奏,演奏者可以利用力度控制键巧妙的再现了弦乐的悠扬琴声。演奏铜管乐器和弦乐器是有所区别的,铜管乐器是用人吹奏所演奏的,吹奏出来的音是有限的,所以在弹奏时要通过手指的的不同触键方法来表达铜管乐器的演奏效果。如《瑶族舞曲》的体裁是交响乐,它是由交响乐队里弦乐器、木管乐器、铜管乐器以及打击乐器等多种乐器所表演的乐曲,在双排键电子琴上我们也可以演奏出一个交响乐队的效果,这首乐曲的音色变化很多,举两处例子来看,刚开始由小提琴音色表现一段优美的旋律,弹奏这一段时需要手要去摸奏,表现出连奏的方法,在中间部分又加入了铜管、木管、弦乐群的音色,使乐曲表演加丰富,也表现出了一种喜悦的心情。在脚键盘上,演奏者也可以通过脚尖力量的变化来演奏出定音鼓鼓声滚动的声音。为了更好的解决演奏中对作品渐强渐弱的变化,踏板又为演奏者提供了方便的演奏方式,通过这个踏板,演奏者可以更为轻松的掌握作品中的各种音乐的感情色彩,所以踏板的运用也是具有很高技巧性的,在双排键电子琴的演奏技巧中占有非常重要的地位。双排键电子琴的另一独特之处是可以对多种不同音色进行快速的变化,使演奏者在换音色和节奏时不会影响音的时值,同时也可以保证乐曲的完整性和流畅性,当把双排键电子琴的诸多特殊功能熟练掌握后就可以实际运用到你所要演奏的曲目当中去了。 　　二、对作品的内容要有丰富的想象力 　　双排键电子琴有着丰富的艺术表现力,它可以达到一个乐队的演奏效果,因此当你积累了一定的演奏技术后,如何通过琴声把音乐带给观众这是十分重要的问题,要演奏好音乐就一定要了解作品的历史背景、作品的创作风格、曲式结构以及演奏特点等诸多的问题,与此同时还要具备一定的舞台演奏表演技能,只有掌握诸多的知识,才能够很好的理解和演奏音乐作品,目前,学习和演奏双排键电子琴的范围非常广泛,无论是各个专业院校还是社会各种团体,都被这种乐器所征服,在全国也逐渐形成了双排键电子琴学习的热潮,但是由于学习的儿童或青少年对于所演奏的音乐作品理解较少,多数都是盲目、机械的演奏,所以演奏出来的音乐只是表面浮浅的东西,在舞台演奏中不能把音乐内在的东西很好的发挥出来,就造成了演奏的枯燥无味,这也是许多演奏者不能在舞台上充分发挥的主要原因,由此可见,双排键电子琴不仅需要一定的演奏技能,而且还需要对作品更深、更进一步的理解,除此之外演奏者对音乐作品的想象也十分重要,如果离开对作品的想象,一切音乐激情也就将无从产生了,你要表达的音乐也将失去内在的基础和理论的依据。在舞台表演中,演奏者只有形成注意的焦点,心灵才有了角色所应有的寄托,也才能唤起相应的艺术情感,因此在平时的训练时我们也应该强化抗干扰能力的训练,这一点尤为重要,想象一下在舞台演出时双排键电子琴的演奏是代替一个乐队指挥者,而且台下也可能会在你意料不到的时候发出一些响声或是噪音等,演奏者只有具备了这种抗干扰能力并正确地把握注意焦点,才能唤起演奏的激情。 　　发自于心灵深处的演奏是双排键电子琴演奏者表达角色情感的一个重要的心理素质和技能。心灵演奏必须与对作品内容的想象和