文艺复兴时期服装.pptVIP

近 代 前 期 服 装 公元16世纪－公元18世纪末 一、近代前期服装包括： 文艺复兴时期服装 巴洛克时期服装 洛可可时期服装 文 艺 复 兴 时 期 服 装 各时期服装特点： （1）文艺复兴时期：把衣服分成若干个部件，各部件独立构成，然后组装在一起形成明确的外形。 （2）巴罗克时期：把这些部件完整的连接在一起，形成一种流动的、统一的基调，界限消失整体感增强，表现出强有力的、跃动的外形特色。 （3）洛可可时期：巴罗克男性力度被女性的纤细和优美取代，窄衣文化在服饰人工美方面达到登峰造极的地步。 文 艺 复 兴 时 期 服 装 二、近世纪服装的共同特征： 性别的极端分化，性差的夸张和强调，形成性别对立的格局。 男子是雄大的上半身和紧贴肉体的下半身，重心在上半身，富有动感； 女子上半身胸口袒露和紧身胸衣，下半身是膨大的裙子，表现出胸、腰、臀三位一体的女性特征，是一种静态。 文 艺 复 兴 时 期 服 装 三、文艺复兴时期概述： 早在14世纪，意大利繁荣的经济吸引了许多人蜂拥而至，其中拜占庭的学者们携带了大量的古希腊手稿、艺术珍品及拉丁文抄本来到意大利，在那里传授和研究古希腊的文化，一时在意大利形成了研究古典文化的热潮。 文 艺 复 兴 时 期 服 装 一些新兴的资产阶级知识分子在研究之际，首先从思想上展开了反封建和反神学统治的斗争。他们以人为中心观察世界，思考问题，赞美人性的美好，充分肯定人的价值和尊严，提倡个性解放，这就是西方著名的文艺复兴运动。 到15世纪后半期，文艺复兴运动扩大到整个欧洲，16世纪时则达到鼎盛。 文 艺 复 兴 时 期 服 装 四、文艺复兴对服装的影响 文艺复兴时期，人们追求人的个性，反对宗教对人的束缚。中世纪那种把人的形体层层掩盖的服装，在人文主义的光辉下黯然失色，人们开始通过服装表现人体的形体美、曲线美。 文 艺 复 兴 时 期 服 装 由于文艺复兴运动经历了一个多世纪，它对服装的影响也在不同时期和不同国家存在不同的表现，通常划分为三个阶段。 首先是意大利风格时期，意大利是文艺复兴的发源地，同时商业贸易和纺织生产十分发达，衣料中的织锦和金丝绒面料成为各国贵族们的新宠； 文 艺 复 兴 时 期 服 装 其次是德意志风格时期，德国是受意大利影响最早的国家，但经过宗教改革和农民战争，人文主义的影响削弱了，出现了德国本土的服装形式； 文 艺 复 兴 时 期 服 装 第三是西班牙风格时期，西班牙以掠夺殖民地财富而暴富，贵族们沉溺于高贵的消费之中，追求极端的奇特造型和夸张的表现，忽视人的生理条件，专制地把服装变成表现怪异思想的工具。 总之，文艺复兴对服装的影响有其积极的一面，它把服装的本质发掘出来并予以美化和市俗化；也有消极的一面，部分服装忽略了服装的实用功能，而盲目追求其视觉享受，为后来西方服装中的夸张形式铺垫了道路。 文 艺 复 兴 时 期 服 装 五、服装造型及其表现手法 服装造型涉及服装的结构及特征，完成造型则离不开服装的裁剪制作方法与装饰手段。 纵观文艺复兴时期16世纪的服装，可以归纳出几个突出的造型及表现手法。 文 艺 复 兴 时 期 服 装 1．切口装饰也称“镂空”。 切口意为裂口、剪口或开缝。切口装饰指的是盛行于16世纪男女服装上的一种装饰手法，它在外衣上剪开许多切口，以露出里面不同的内衣或衬料，形成对比，互相映衬，达到表现奢华与新奇的装饰效果。 切口装饰源于欧洲雇佣军的服装，衣服往往在收紧的地方被剪开，再用另一种颜色的布，通常是丝绸，缝在裂缝的下方。当穿着者走动的时候，这块丝绸就会迎风飘扬，发出瑟瑟的声音，“补丁”越大，它从外衣下扬起得越高，这种“撕裂的衣服”很快便在欧洲各国贵族中流行起来，开辟了从下层阶级到上流社会服装传播的途径。 文 艺 复 兴 时 期 服 装 切口装饰开始时仅在肩、肘、胸等部位，后来发展到几乎全身都有切口，甚至帽子和鞋上都有。除了剪出口子、衬以不同衣料外，还发展成在切口处拉出内衣，形成膨凸的效果。更有甚者在服装上切出图案形口子，有规律的排列，或平行、或斜排、或交错，组成立体感的花纹，富豪们则在切口的两端缀饰珠宝，满身珠光宝气，奢华炫目。 文