试论高师声乐教学必须重视的环节――练声.docVIP

试论高师声乐教学必须重视的环节――练声 　　摘要:练声是声乐教学中的重要环节,体现了严谨性、科学性、实践性的学科教学特征。对练声的实际意义和训练内容、训练方法等方面的研究直接关系到声乐教学实践的实际效果。 　　关键词:高师声乐教学练声 　　 　　随着高校的进一步扩招,师生比例矛盾进一步加剧。就高师声乐教学来说,怎样更有效抓住声乐课堂教学的学科特殊性成为教学工作的重要问题。毋庸置疑,基础的发声训练是一项系统的训练过程,它包含有丰富的实际内涵。这一环节帮助学生形成正确的、稳定的歌唱意识,增强歌唱发声的技能,提高音乐素养等,它决定了声乐教学总体目标的切实实现,特别是对初级水平的学生更是如此。做好基础发声训练是声乐教学的前提和基础,无论课时的减少还是授课形式的调整,一个必须加强的认识依然是重视基础发声训练。在目前的声乐教学这一领域中,专门针对“练声”的理论研究还不够丰富和系统;应有的重视程度普遍不够;可适用练声曲教材建设还相对匮乏等,因此需要我们更多的在此方面加以研究和实践。 　　一、练声的实际意义 　　在高师的声乐教学中,无论是以声乐为“主项”还是“副项”的学生,声乐都是他们必须学习的内容,作为未来的教师不光要学会唱歌还要学会教授别人唱歌,“一专”与“多能”是并重的。对于声乐主项的学生来说,这个“一专”是要求必须名副其实的“专”,循序渐进、因材施教地进行科学的发声训练是实现这一目标的最为常用和有效的基本手段,它贯穿着声乐学习的整个过程。许多学生甚至包括有些老师在演唱中表现出的毛病、不足等也大多是初学声乐时留下的,属于基本功训练的问题居多。可见,科学的练声关系到学生今后的声乐学习是否顺利发展的关键,科学的练声不仅是改善音质 、扩展音域、调节共鸣、丰富音色、提高发声器官的工作机能的手段,也是培养音乐综合素养、提高声乐表演能力的基本前提,具有极其重要的作用和意义。 　　二、练声的基本内容 　　练声是歌唱发声的一种综合性基本技能训练,它贯穿于每一个声乐学习者学习和演唱的全过程,科学的练声能为学生的歌唱成长的不竭动力。反之,则可能会事倍功半,甚至事与愿违。因此,我们有必要对声乐教学中的练声做深地的研究,以便提高认识,抓住练声过程中的主要矛盾,不断提高声乐教学的质量。 　　(一)练呼吸 　　呼吸是发声的动力基础与支持,没有良好的呼吸就没有良好的歌唱,“善歌 者,必先调其气”,这是先人在歌唱实践中总结出来的经验。呼吸是歌唱的基本动力源泉,只有在掌握了正确呼吸的前提下,才有可能得到科学的歌唱发声方法。掌握正确的呼吸方法,直接影响到唱者气息的运用与控制、影响到歌唱共鸣腔体的调节及歌唱的总体效果。 　　一般说来,歌唱的呼吸方法一般有以下三种,即“胸式呼吸”、“腹式呼吸”和“胸腹式联合呼吸”。其中,“胸腹式联合呼吸”取胸式呼吸和腹式呼吸之长,既避免了胸、颈的紧张,又能使声音获得良好的灵活性,这是近代中外声乐界公认并普遍采用的呼吸方法。因此,在实际声乐教学中,应该多采用“胸腹式联合呼吸”的方法进行教学。在实际的教学过程中,学生往往会忽视这方面的训练,注重作品的处理占据了他们大量的实践和精力,结果收效并不一定十分理想。用科学的呼吸方法指导发声实践这是声乐教学的基本要求之一,这更需要老师的正确指导。笔者觉得对于低年级的适当的做些专门的或专项性的呼吸训练师可以做到的,这是一个长期的过程,需要师生共同的耐心和毅力。 　　(二)铸造歌唱“乐器” 　　把人的嗓子“铸造”成歌唱的“乐器”是人们进行艺术歌唱的第一条件。人的声音是最富有创造性和最为美妙的,但是,人的声音要想美妙动听,就必须对嗓音进行科学、严格的训练。人的发声器官是与生俱来的,它不能改变也不能更换,但是它可以在已有的基础上加以雕琢和铸造。可以说,铸造和演奏好这件“乐器”,就是歌唱发声的全部内容。 　　首先是要建立一个良好的中声区。对于学生来说,中声区是他们最方便、最本真、最美好的声音。在良好的中声区的基础声,再逐步朝低声区和高声区发展,并通过不断的训练与雕琢,达到使中、高、低声区取得统一的发声目标,当整个声区在状态、音色、表现力等方面取得统一之后,一个良好的歌唱“乐器”也就基本得到了。在这一阶段或过程中,老师的耳朵要成为最可靠的鉴别系统,掌握科学的训练科学和方法成为最为重要的打造工具,还要进一步地明确教师的“权威”地位,在长期的科学的训练原则下,坚持发掘学生的声音本原和特质。 　　(三)练“语言” 　　练“语言”主要是在练声过程中对学生咬字与吐字能力的训练与培养,这是声乐艺术的重要组成部分。对于初学者来说,准确理解、把握歌唱的“语言”是一个较为普遍的难题,尤其是为了用原文演唱作品时,学生还必须能够掌握多种语言(如:意大利语、德语、法语等)、方言等。因此,对歌词进行准确传达需要一