蒙古族歌从音乐特点上分为长调和短调.docVIP

音乐新课标提出的音乐教育是以审美为核心。 音乐中常用的装饰音有倚音、回音、波音、颤音。 音乐课程的基本理念有以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，鼓励学生创造，提倡学科综合，弘扬民族音乐，理解多元文化完善评价机制。 音乐课程的价值有审美体验价值、创造性发展价值、社会交往价值、文化传承价值。 音乐的四个教学领域内容标准分别为感受与鉴赏、表现、创造、音乐与文化文化。 艺术流派是指在艺术创作中，艺术家思想倾向、审美观念、创作手法相近或相似。 元素性音乐的基本原则是奥尔夫音乐教育体系的核心观念。 全校性音乐活动的常见形式歌咏活动。音乐会或文艺演出活动、专题音乐欣赏或音乐讲座。 音乐多元文化是指在音乐教育中最广泛地尊重、汲取、接纳世界东西方各个国家、民族的不同形式与风格的音乐传统、世界各民族的多样性决定了世界音乐的多样性，各民族的音乐都是根据本民族的审美标准创造出来的，是本民族文化的一种反映，不能认为谁的高级，谁的低级，谁的科学，谁的不科学，只是具有不同特点而已，都应该得到尊重与理解。世界的和平与发展有赖于对民族文化的理解和尊重。 艺术欣赏的审美心理过程分为审美感觉、审美理智、审美心象、审美共鸣。 音乐风格定位包括主题音调风格、主题节奏风格、演唱形式与方法。 音乐主题的构思主题有情感定位、风格定位、结构定位、语气与气势定位。 课程目标体现在情感态度与价值观、过去与方法、知识与技能。 国外音乐教育体系有达尔克洛兹音乐、柯达伊音乐体系、奥尔夫音乐体系。 音乐教育的原则是根据教学方针、教育任务和教学过程中学生认识活动的规律，对教学提出的基本要求，是教师组织教学的准则和依据。1、寓教于乐原则。是音乐教学的基本原则，充分体现着审美教育特征，是从音乐艺术特点和教育教学一般规律出发的。2、情感体验原则。在音乐教学中，坚持体验性，使音乐审美教育始终具有独特的感情色彩，是音乐教学的重要原则之一。3、参与活动原则。音乐教学具体方法千姿百态，但总结来说，是以“活动”为中心的，因此参与活动是音乐教学的基本原则之一。4、启发诱导原则。所谓启发诱导，就是教师遵循学生的认识规律、音乐心理发展过程和音乐学科内在的规律性，采取各种有效的方法充分调动学生主动学习的积极性。5、因材施教原则。注意学生发展的共同规律与特点，又要承认学生的个体差异，采取各种不同措施，使学生的个性得到发展。6、创造发展原则。向学生传授知识、技能的同时，发展学生创造性思维。音乐教学通过感人至深的音乐艺术，促进学生感觉、直觉、注意、记忆、思想、思维等心理发展过程，比逻辑推理更能深入人们的心灵。因此，音乐教育应重视贯彻创造发展的原则。7、形象直观原则。注意教学的直观性，形象性，以发展学生的观察能力、形象思维能力和想象力。 艺术家应该具有的修养：进步的世界观和审美倾向、广博的知识、深邃的思想、丰富的情感和独立的人格。应具有的审美创造能力：敏锐的感知能力、丰富的想象能力、精湛的艺术技能。 音乐教育是以音乐艺术为媒介，以审美为核心的一种教育形式。 艺术教育的任务和目标：培养全面发展的人才1、普及艺术的基础知识，提高人的艺术修养。艺术修养是人的文化修养的重要组成部分，也是人文精神的集中体现。2、健全审美心理结构，充分发挥人的想象力和创造力。艺术教育之所以在整个教育中有着特殊地位和作用，就是它可以培养和健全人的审美心理结构，培养人们敏锐的感知力，丰富的想象力和无限的创造力。3、陶冶人的情感，培养完美的人格。由于艺术石审美情感的集中体现，因而，艺术教育对于人的情感培养与提高，有着特别重要的作用。 探究性音乐教学方法的特点是以学生为主体，让学生自觉地、主动的去探索，找出事物的内在联系与规律，形成概念、结论的一种方法。 教师的学科专业素养包括：精通所教学科的基础性知识和技能，了解与该学科相关的知识，了解学科的发展脉络，了解该学科领域的思维方式和方法论。 素质教育的内涵是面向全体学生，促进学生全面发展，以培养创新精神为重点。 激发学生创造性的学习教学环境应该是以疑激欲，以趣激欲，以境、以新、以论。 如何做到引导学生对音乐的整体感受，以生动活动的教学形式和艺术的魅力吸引学生？保持学生对音乐的兴趣，使学生乐于参加音乐活动；培养音乐感受与鉴赏的能力；培养表现音乐的能力；培养艺术想象和创造力；培养乐观的态度和友爱精神。 浪漫主义音乐的创作风格：在旋律上，由于注重个人主观感受的抒发，抒情性大大加强，乐句结构的伸缩性很大。在和声上，它在功能和声的基础上加强了色彩变化，不协和音的结构和进行大胆使用，七和弦、九和弦经常出现，半音转调作为取得特殊效果的重要手段。在调性上，浪漫主义音乐依然是以调性音乐为主，但由于半音和声和远关系转调的频繁运用，已有了调性含糊的感觉，到了19世纪末，它慢慢向多调性和无