《阿凡达》特效分析.docVIP

影片《阿凡达》特效表现分析 在当今技术突飞猛进的年代，动画行业发生了巨大的变化，在艺术家、科学家和生物学家的配合下，3D 动画正在走向辉煌。《阿凡达》正是这样一部利用3D 技术的影片，它作为四分之三的内容利用3D 技术制作的电影，继《指环王》之后又一次展现了3D 电影的无穷魅力。它的横空出世在全球掀起了强烈的3D 热潮，人们争先恐后地观看这部充满魔幻、想象和科技的鸿篇巨制。这部电影的成功，体现了技术和艺术的完美结合，它改变了传统影片的观看方式和审美体验，是一部充分体现高科技手段，以高科技为内容的惊世之作。《阿凡达》无论是从视觉体验还是思维意识，都给人们带来了强烈的冲击。影片利用CG 技术设计出逼真的虚拟人物和美轮美奂的场景，带给观众全新的视听盛宴，同时掀起了一轮新的3D 电影的革命，3D 技术也借此势头占据了未来电影发展的主流位置。卡梅隆的3D《阿凡达》片，为3D技术带来历史性的突破。 其次类似于游戏中的场景搭建, 在虚拟摄影棚里, 演员如同游戏中的主人公,置身于虚拟场景, 与场景中的C G 物体,如气体植物互动, 同时, 导演能任意切换摄影角度取景以及处理相关C G 物体的运动, 甚至即时指导虚拟场景中的演员达到自己所要的效果。虚拟摄影棚可实时监看C G I 电影画面的效果如图 再者协同工作虚拟摄像机的运用。作为虚拟摄影棚的核心, 卡梅隆参与对表演捕捉技术的改良和研发, 能实时直接在监视器上观察演员与拍摄所需的数字场景之间的互动, 而调整到最佳效果。同旧式只能展示建筑的线性框架解构且具有高偏差率的技术手法相比, 协同工作摄影机可以实时追踪或者监视通过“表演捕捉”创造的虚拟演员，并即时将其合成到实拍场景中。而且它还能够让制作人时刻观察到实拍镜头中的虚拟部分, 这样可以保证最后制作出来的效果更直接更有观赏性。 同时与以前演员带上硅胶塑形面具参加拍摄不同,卡梅隆运用的这一套面部表演捕捉还原系统，它是由脸部捕捉头戴设备和辅助设备组成的，可以从演员们的脸部得到更多的数据。利用相关软件让C G 角色尽可能精确符合演员的面部活动和表情。在《阿凡达》中，有60%的镜头都采用了“表演捕捉”技术，余下为真人和传统实体模型。不过捕捉只能捕捉到基本的动作和大致的表情，很多演员非常细微的面部表情都在捕捉的过程中丢失掉了，以往的电影制作者为了弥补这一点，通常在后期动画制作时手工补上这些细微的表情，但这次卡梅隆想要最大程度的还原演员的表演，把手工动画减到最少。于是，他重拾起了他1995年在一个餐巾上画下的创意：演员头上戴一个头盔，头盔上安装一个微型摄像头，伸到演员脸部的正前方，追踪演员的每一个面部动作这个装置取得的效果相当的好，它能追踪到演员很多细微的动作，如皱眉、抽动鼻子、眼睛的一瞥，嘴唇、牙齿、舌头和下巴的联动等等。演员表演的95%都能完美复制到他们的动画角色身上，而在以前这是无法想 《阿凡达》电影场景塑造了一个虚幻的空中楼阁，但是虚幻得很真实，说其虚幻是因为给观众呈现了一个崭新的世所罕见的三维场景，离奇新鲜怪诞但又真实可信。与这些美好的景致相对照的是一群神态各异的生物，犀牛更强壮的生物，好似这块领地的守护者，最关键的是，植物和奇花异草负责在夜间制造光影效果，忽明忽暗，生物们带来了速度感和勃勃生气，而树精灵这类的小东西 第 1 页