蔡红光-女篾匠辉煌艺术人生.docVIP

蔡红光:女篾匠辉煌艺术人生 　　东阳竹编在殷商时代问世，宋代闻名四方，明清时技艺更是发展迅速，距今已有1200多年历史。它与东阳木雕一起堪称盛开在“百工之乡”的一对民间工艺姐妹花，被确立为浙江首批非物质文化遗产代表作 45岁的蔡红光从事竹编工作已有30年，现任东阳市东风竹编工艺厂副主任，被当地人亲切地称呼为“御姐”。她性格上有些粗线条，但在创作竹编艺术品的时候，那种专注的神情会令人想起一句诗：“最是那一低头的温柔，恰似一朵水莲不胜凉风的娇羞。”12年前，她用比头发丝还细的竹丝编织创作的作品《海螺》轰动一时，也因此拥有“用竹丝刺绣”的美术达人美誉 八年艰苦求师路 说到蔡红光，不得不提到她的授业恩师何福礼。年过六十的何福利老师，是中国当代竹工艺大师、高级工艺美术师，1983年由其主持编织技法处理的绝世珍品《九龙壁》，独创多种编法，被载入《东阳市志》，成为竹编工艺的里程碑。他的作品《咏鹅图》、《哪吒闹海》、《竹丝白鹤鼎》、《八仙竹丝花篮》、《大象》等精品分别获国家级大奖。为香港特制的《工艺长龙》，全长2500米，创世界最长舞龙吉尼斯纪录。他的代表作品还有《关爱》、《千禧龙》、《海螺》、《子母大花篮》等20余件，分别获国家级及省级大奖。从业近50年来，他多次赴澳大利亚、法国、德国、意大利、瑞士、香港等地做技艺表演和技术交流，被当地媒体誉为“竹子变大象的魔术师” 何福礼收徒一向很挑剔，他要求徒弟不仅要刻苦、有悟性，更要对竹编事业有狂热的爱好。蔡红光自从1989年进东风竹编工艺厂作为一名普通的学徒工，熟悉她的人都知道，她把自己的青春都贡献给了竹编事业，在她的学徒期间，她几乎没有什么闲暇时光，精细竹编往往一天下来还编不出巴掌大面积，她把别人休闲逛街美容打牌的时间都花在了对竹编事业的追求上。蔡红光说，她自己唯一的爱好就是竹编，竹子就是她的闺蜜。即使从工厂回到家里，陪伴她的依然是那些没有完成的竹编活计。经历了整整8年的考验，东阳竹编国家级非遗传承人何福礼被蔡红光的执着精神所感动，破例收她为徒，1997年蔡红光正式拜何福礼为师 进京献艺展丰采 蔡红光把自己的工作视为“用竹丝刺绣”，用女性特有的柔性，赋予了东阳竹编更为精致细腻的感觉。有一年创作竹编《海螺》时，她首次运用了高密度褶皱，凹陷处连手指头都伸不进去，她硬是靠着手感，借助一枚钎子，完成了这件作品的编织，获得了百花奖金奖 作?槎?阳竹编界最年轻的女性传承人，她不断地挑战传统竹编的精细度，最细的竹丝直径仅0.025毫米。2009年，何福礼创作精细半立体竹编《九狮图》，她承担了绣球的编织工作，用3种颜色的超细竹丝编织出六角穿丝菊花图案。巴掌大的绣球她编织了整整3个月，结果把一双眼睛熬坏了，从此再也没有褪去过血丝。更早前，东阳市工艺精品馆征集展品，希望能恢复东阳竹编的传统精品“龙灯”，这一重任又落在她肩上，一盏龙灯十几种技法，她编织了半年，艺术效果超过了老前辈 2005年起，蔡红光跟着师父进北京故宫修缮，有幸遇到全国各地参与修缮的各艺术大师，在交流学习中开阔了眼界，回来就建议师父开发竹木结合古典家具并参与其中。她独立设计制作的“双龙花瓶”，受到了中华新闻工作者协会名誉主席、人民日报社原社长邵华泽的赏识，老人家高兴地给她题词“艺无涯”。她把邵老的题词作为座右铭，跟着师父创作了许多新品，屡屡获奖，而她也成为当下掌握东阳竹编传统技法最齐全的工艺师，受到了工艺美术界诸多专家如唐克美、曹静楼等人的称赞 时尚设计海外扬名 2011年，蔡红光作为唯一的女工艺师，赴美交流访问并现场献艺；澳门、北京、杭州……只要是有“非遗”展示的场合，她“劈篾为丝、精编细织”的身影，总能成为靓丽的风景。2012年，她被列为东阳竹编金华市级非遗传承人，评为金华市工艺美术大师。这些年，她曾多次跟随省委书记等领导到印度、台湾等国家和地区出访，展示东阳竹编工艺的魅力 特别是在2014年台湾之旅更是触动了蔡红光的无限创意。从上世纪90年代起，蔡红光编织的基本上是艺术品，观赏性超过实用性。动辄数万甚至数百万元的价格，把东阳竹编隔离在大众生活之外，只能作为收藏品。在乡间长大，经历了竹编日用品辉煌时代的蔡红光认准了“竹编生活化”的目标，于2014年开设个人工作室后，寻求传统竹编融入现代生活的途径。当年，在浙江省非遗保护中心组织下，身为东阳竹编金华市级传承人的蔡红光赴台湾参加了非遗展，在向台湾同胞展示东阳竹编技艺的同时，她也为台湾发达的文化创意产业所震撼。在台湾南投县竹艺博物馆参观时，蔡红光的目光被几款竹编包吸引住了。刚好，她带了几款传统东阳竹编包参展。细细比较之下，她觉得自己的竹编包虽然更精细，但是花纹图案与外观造型不及台湾竹编包丰富。她认为，在加强实用性的同时，竹编包也可以不拘形式。最终，蔡红光设