一个都不能少幻灯片.pptVIP

《一个都不能少》电影评论 水泉小学的高老师要回家看望病重的母亲，村长从邻村找来魏敏芝给高老师代一个月课。高老师见魏敏芝只有十三岁，教不成书，不想要。村长说，找这么一个人不容易，她能给你把娃看住。先让她凑合一个月等你回来再说。 水泉小学原先有三四十个学生，每年都有学生流失，现在只剩二十八个了。高老师临走时再三叮嘱魏敏芝，一定要把学生看住，一个都不能少。魏敏芝整天让学生抄课文，每天清点人数，谁要把学生弄走，就跟谁急，连村长的话也不听。学生见她人小，又不会上课，不听她的，有的故意跟她捣乱，弄得教室里乱哄哄的。她不顾不问，只是守在教室门口，不到时间不让走。 十岁的张慧科因家里欠债无力偿还，不得不失学到城里打工。魏敏芝记住高老师临行前的叮嘱，决心把张慧科找回来，她打听到张慧科城里的住处，单身一人踏上了进城之路，十三岁的魏敏芝开始茫茫人海里的寻找，终于在电视台台长的帮助下，找回了张慧科并得到了好心人的帮助，得到了大量的粉笔和文具。 这部影片全部采用非职业演员担任主演，而且都是从来没有上过镜头的农村孩子，甚至他们的文化、水平、见识等，都还存在非常多的问题。但是这也正式影片最出彩的地方。导演将一个一无所知的农村女孩魏敏芝，塑造成为一个成功的银幕角色，甚至让所有的人对她产生同情。首先，让电影中的人物和剧中人的名字都叫魏敏芝，在整体影片设计情节、事件、细节的过程中都向她本人的生活特质靠近，就是保持她的生活原态，仍然赋予这个人物独特的气质，反复放大魏敏芝的聪明、纯洁、张扬其性格中的率真和倔强。由于这种性格与生活现实的矛盾和对立，产生了对事件处理的不同态度，观众被这个人物的性格所感染，也就对她所要完成的任务产生兴趣，随着故事往下走，最终达到了非常感人的结果。 例如： 魏敏芝虽然一开始是为了能够挣到50元钱，但后来，为了一个离开的学生，只身来到城里，费劲周折找回学生，兑现了她一个都不能少的承诺。 期间历经的种种困难和艰辛，最终在她利用电视台节目找人的时候，控制不住了，最终她爆发和宣泄了出来，热泪盈眶。 学生最终找到了，魏敏芝最初50块钱的动机最后转变成为了她对学生真挚的感情。影片的最终处理非常极致，也产生了观众的共鸣，观众就在魏敏芝这样一种真情流露中，感受到一个孩子的情感变化，体验着事件的发展和揪心，被真实与温情感动。 二、影片的摄影风格和拍摄手法 由于影片题材本身的制约和限制，为了达到故事的纪实风格，除了选取了非职业演员外，还采用了新闻摄影风格、纪录片拍摄手法、真实自然的生活环境，这些，在根本上增强了影片的真实性。也由于题材本身要求，在影片的整体创作上，导演和摄影在拍摄的过程中，把重心放在了有关造型的构图、用光、色彩、灯光方面的处理上。在电影的整个拍摄过程中，精简了摄制组人员，精简了摄影的设备，寻求简陋有效的硬件条件，选取简单的拍摄方法，在用光上非常的简单，仅仅是满足基本的曝光，以保证整体人物和画面的真实性。 镜头处理上，把摄影扛在肩上，以便得到非常自然的效果，画面的构成也不追求自然，往往会不太讲究，，画面的主体也不一定处理在画面的中心，构图上多遵循纪实性原则，也有比较多的随意性处理，甚至镜头的运动也故意不太稳定。这些，都非常成功地帮助诠释了影片的故事主题。 除此之外，在影片中还看到大量的实景，长镜头，强烈的色彩对比。比如说魏敏芝在徒步去城里的时候，镜头由远及近，又由近及远，蓝天与黄土地对应，而又突出了魏敏芝身上绛红色的衣服，给人以视觉冲击。 再比如张慧科在城里流浪，镜头焦点对准他，身后是城市的热浪与浮躁，产生了强烈的反差，突出了他的无助，也牵起了观众的心。 还有一个画面让人最为印象深刻、最为感动，魏敏芝找电视台帮忙却不能进到里面找人，便在外面等，从白天到第二天的清晨，魏敏芝靠在电视台的大门边上在睡觉，一个摇镜头，从她的脸一直要到摇到她手边随风飘起的寻人启示单，让人有一种说不出的感动和一种心酸，老师为找一个学生能这样做，我们还有什么好说的，管她学历高低、年龄多大，她就是一个老师，体现这责任、爱和爱的责任。 张艺谋用影片《一个都不能少》的影像，使我们看到了我们国家农村和偏远山区教育的艰苦现状。而有意义的是，影片中所表现的女主人公魏敏芝所有的行动和执着的努力，可以说是完全一种盲目的、自发的、真挚的生活状态。她所有的行为目的和动机，也完全是个人化的，简单的，但是就是这一切，感动了我们所有的人。电影塑造了中国农村最普通的一个孩子，就她的年龄和她的文化程度，使她在现实生活中她当了一个农村的代课教师，影片的情节设定和规定情节，甚至是这个代课教师最初来的目的都是非常单纯。她仅仅知识为了五十元钱，更重要的是她为了她家的生存。在这个过程中，她的“教学生涯”，它对工作的态度，她对学生的关心，最后她为了寻找孩子，都付出了很多很多