京剧脸谱--美术教学课件.ppt

京剧脸谱 朝阳区教研中心刘忠制作 脸谱，是中国民族戏剧的一种独特的化装造型艺术。这种面部化装，具有图案意味，在构图、勾画方面都有一定的谱式，所以叫做“脸谱”。 脸谱有悠久的历史。我国古代表演歌舞就有戴面具的，称为“代面”。隋（公元五八一---六一八年）唐（公元六一八---九O七年）时乐舞所戴面具，元曲中扮演神鬼的角色所戴的面具，都是脸谱艺术的源流。后来随着戏曲艺术的进步和发展，为了表演的需要，逐步去掉面具，改为在脸上涂画。早期只用红、白、黑和肤色相近的颜色，在扮演神鬼式绿林好汉人物时才用五颜六色，画法也较简单，只是描眉勾眼窝而己，基本上接近写实化装。 直到明朝（公元一三六八年---一六四四年）才形成比较完整的戏曲脸谱。京剧脸谱则是在汉剧、徽剧的基础上吸收了昆、弋、梆子的表现手法，结合京剧表演，加以发展而成的。 京剧脸谱用于男性角色，而且主要用于净角。 它通过写实和象征相结合的艺术手法，从剧中人物的精神、品格、相貌、年龄、身份等特征中，选择最有代表性的主要特征，加以渲染夸大和形象化，来为剧中人物化装造型。这些脸谱色彩鲜明、性格突出，而且以各种不同的颜色来寓褒贬、别善恶。 角色一出场，脸谱就给观众一个明确的人品概念----是忠是奸，是善是恶，爱憎分明。这种艺术手法长期以来己被人们所承认和熟悉，一般的是： 红色脸多表现赤胆忠心，正直的人物； 紫色脸多表现勇猛果敢的人物； 黑色脸多表现刚直、勇敢的人物； 黄色脸多表现性格残暴，内有心计的人物； 白色脸多表现阴险狡诈，居心叵测的人物， 金银色脸则多表现神话人物，在构图谱式方面，京剧脸谱把眉、眼、鼻、嘴、脑门、脸纹加以夸张、变形或美化。组织巧妙的图案，勾绘在脸上。以表现各种类型的人物。 由于脸谱上既有寓意鲜明的主要颜色，又有着意勾画的图案，无论远看近看，主次分明，花而不乱。 形成了“远看颜色近看花”的艺术效果。 脸谱的由来 脸谱为我国传统戏剧特有之一种化装方法，是一种艺术，也是一种美术，它在整个国剧艺术中，也占着很重要的地位，同时也有悠久的历史。他的来源大致可分为三种。 1. 来源于北齐兰陵王。兰陵王勇而善战，但貌不够威武，不足以镇慑敌人，於是特制一面具上战场时戴之，唐朝时仿其行为特创了一种舞，曰兰陵王破阵乐，后人效之，流传到现在。 据《旧唐书.音乐志》记载： “大面出于北齐。北齐兰陵王长恭，才武而面美，常著假面以对敌。尝击周师金镛城下，勇冠三军，齐人壮之，为此舞以效其指麾击刺之容，谓之兰陵王入阵曲。” 唐代崔令钦的《教坊记》中记载： “大面出北齐。兰陵王长恭性胆勇，而貌妇人，自嫌不足以威敌，乃刻木为假面，临阵著之。因为此戏，亦入歌曲。” 脸谱的由来 3. 来源于奸脸。因为奸臣没有真面目，他说的话与他的居心不同，永远没有真面目向人，所以把脸涂上一层粉，把真面都盖住，露一种阴森肃杀之气象，以表现他的险诈，奸心稍轻一点的，则留脑门不涂，其言还有点真面目也。 2. 来源于神话。演神话的故事，对于神仙鬼怪等等无法装扮，乃设法把各种形式，给於面具之上，娄经变化，衍成现在之情形。 以上二种最初都是绝於面具之上，恐日久退色，乃上一层桐油，不但经久，而且鲜明，按当时舞者不歌，故面具本是衔於口上，后舞者带歌，口中不能衔物，乃设法把它画在脸上，此为现在勾花脸之大致来源也。 面具舞（藏戏） 面 具 红色 用作副色，图案不对称，暗喻命运、经历和身份 李克用：五代，晋王被鹰抓伤。 朱温：五代，梁王翁婚儿妇，被长子斩杀，弟叉杀了兄，故眉间三道红，“三弑焦兰殿”。 司马师：眼部长肉瘤。 赵匡胤：草龙标志象征真龙天子。 夏候敦：左眼被箭所伤。 秦琪：被关羽过五关时所斩杀。 红色（肤色夸张） 在《法门寺》里，太监刘瑾的红脸，则是肤色的夸张，表现其养尊处优，权压朝臣的地位，再加上眉、眼、嘴部勾出的奸诈表情，使人一看就知是一位擅权的太监。 刘瑾是明宦官，武宗正德年间掌司礼监，镇压异己，斥逐大臣，引进私党，诱武宗游宴微行，侵夺民间土地，增设皇庄百余处。 蓝色：象征刚强、粗犷、骁勇、桀骜不驯等性格。 黑色：象征刚烈、正直、勇猛、甚至鲁莽的性格。 黑色 在京剧界流行“三刚不见红”的说法，也是从人物性格出发的。这三个人物都是性格倔强，刚毅果敢，舞台表演上要求严肃稳重，因而脸上不能见一点红，连嘴唇都不能勾红，也