光的魅力--设计中的光效果.doc

光的魅力--设计中的光效果以光线编织出美丽的图案，成为墙面的视觉中心，显得别致。而光色、灯具的色彩与黄色墙面又有着色彩属性上的一致性，在统一中求得变化。黑色的椅子与整个墙面形成了色彩上的对比，在构图上求得了平衡了上下部分的轻重感。?以间接照明方式形成的”光墙“是画面中最亮的部分，在整体照度不高的大环境下最为吸引人的视线，黑色的屏风和前台在明亮的墙面前简化为一个剪影效果，后面照度较低的墙面以灰调的感觉是一个有力的衬托，整个图面在明度上形成了节奏感很强的”黑白灰“的变化。看到这张图片，一定立即会被那片石墙所吸引，特别的肌理被光线充分地展现着。可是光是哪里来的呢？幕后英雄就是上边被隐藏起来的线性光源，以自己去衬托别人，精神可嘉，效果更佳：）光和材质是这个设计的主要创作元素，而灯具就是那个“从不露脸的主角”了这个景观小品的独特之处就是黑色的水池仿佛戴上了一串珍珠，显得高贵而神秘。利用水与光的组合，创造出了别致的效果，水的流动在光的照耀下更显生动，而光也是靠水的透明才被感知，可是光源也被巧妙地隐藏起来了，不露面的“主角”让整个作品蓬壁生辉暗藏的灯具利用磨砂玻璃（感觉上是）的透光性形成了光环和光之们，成为空间的视觉焦点，磨砂玻璃使光线均匀而不刺眼，光使平凡的材质显现了不平凡的效果，两者配合默契，相得益彰?这是教堂的室内空间。在基督徒的眼里，神是造物主，而耶稣是神的儿子有同等的地位，十字架代表的就是耶稣，因此，在安静祷告即与耶稣说话的时候，十字架自然称为视觉的焦点（运用剪影突出重点 ），成为教徒仰望的中心，其他的一切都是虚空。痛苦、悔恨、快乐在黑暗中交托，心情渐渐平静……在进行照明设计时，我们可以利用的不仅仅是光——一种正面的设计元素，也可以利用黑暗——一种反面的设计元素。往往利用两者的有机结合，能创造出独特的效果，有时可能是以明亮的氛围为主——正面形象占主导，有时却可以尝试以比较暗的基调为主，来衬托作为点睛之笔的亮点，而把光作为背景，把“暗”作为主角——以剪影的形式来突出主题，可以说也是很独到的一种设计手法。无论怎样，这些设计手法都是充分利用了明与暗在视觉上的对比，只不过谁是主角谁是配角的差别——这就看设计师的设计意图了。形成明暗对比，可以利用亮度的，也可以利用明暗面积的对比，还可利用一些变异的元素实现。在上面这个案例中，设计手法就是利用了大面积的“暗影”，设计师并没有按照常规手法将墙面洗亮或者安装壁灯等，而是在大片的装饰浮板后面放置灯带，形成了“前暗后亮”的图底关系，视觉对比十分强烈，不同与以往的视觉体验，印象深刻。在面积上，“暗“部居多，但实际上却突出了一种简洁明快的装饰风格，在整个空间的视觉体验上，黑白灰的搭配十分和谐和有特色。这个艺术博物馆的门前左右两翼各有一尊高大的铜像，白天时，在均匀的日光环境下，整个博物馆的立面上的雕刻、柱廊、山花等装饰俨然比这两尊雕塑更具有吸引力，整个立面是空间最为重要的视觉元素。但是在夜晚，照明设计师巧妙地将图底关系置换，利用剪影效果突出了两尊雕塑及绿化，使其从原来的空间配景立刻跃升为空间中第一层次的视觉焦点，主角地位不容质疑。设计师巧妙之处在于，他想突出雕塑，并没有使用投光将其照的如何明亮，而是反其道行之，将其完全置于黑暗中，用泛光将博物馆立面墙身打亮，使白天的主角成为夜晚的“背景”，白天的“配景”成为“夜晚”的主角。另一巧妙之处在于，设计师并没有忽略整个博物馆作为一个整体景观元素在城市空间中的重要地位，因此在这个设计中存在两个层次的明暗对比：1 从城市尺度上，博物馆墙面与夜空形成了强烈的明暗对比，突出该建筑的重要性，加强其在城市空间中的主角地位——这与白天的景观层次相符，强化了城市设计概念在夜间的延续；2 从局部空间尺度上，博物馆墙面成为了一个背景，主角变成雕塑及绿化，成功实现了局部场景的“变脸”，呈现出完全不同于白天的视觉效果，给人另一种视觉体验，增添了场景的趣味性。照明的客串——用光来作画：照明艺术作品客串——业剧团临时邀请非专业演员参加演出;也指非本地或非本单位的演员临时参加演出——这是比较权威的一个对“客串”的解释，如今这个词被广为应用到多个领域。光,这个多面手，也很善于客串，由于其形态变化极其丰富，甚至被用来作“画笔的教学大楼里就用光做了一副大型现代壁画。在建筑中有一个3层高的交通空间，背景为一面通高的拉毛墙面。这种质感的墙面肌理很丰富。由于该空间除了宽大的踏步，没有更多的装饰元素，这面墙成为重点装饰的对象。怎么做呢？雕刻？大型壁画？你猜对了一半，设计师是做了一副大型壁画，不过是用光线、通过照明来完成的。那么是用从下向上的掠射？还是从上往下“洗墙”呢？——这两种照明手法是最容易和最常见的照明方式了，可惜都不是，设计师用了构成主义的思想，将传统的