巴洛克时期的钢琴艺术.ppt

第二讲 巴洛克时期的钢琴艺术 代表人物介绍 巴赫（德） 亨德尔（德、英） 斯卡拉蒂（意） 韦瓦尔第（意） 钢琴艺术发展的几个重要时期 巴洛克时期（1600年-1750年） 巴赫、亨德尔、斯卡拉蒂 古典时期（1750年-1820年） 莫扎特、贝多芬、海顿 浪漫主义时期（1820年-1900年） 肖邦、舒曼、舒伯特、门德尔松、柴可夫斯基 印象主义及二十世纪现代音乐时期（1900年-至今） 德彪西、格什文、拉赫玛尼诺夫 概况 在这四个不同艺术风格的时期，各个国家、民族的作曲家，在美学观念、追求目标、写作手法，及演奏家的演奏手法等方面都有很大的区别。 从表演角度来分析，不同时期、不同风格的作品，要求在钢琴的触键、力度、分句、呼吸、音乐色彩变化、踏板运用等方面都要作出不同的处理。 钢琴乐器的演变 1709年，意大利人克利斯多佛利发明了第一台钢琴，是由14世纪和15世纪所使用的德西马琴（dulcimer）、击弦古钢琴（clarichord）和羽管键琴（harpsichord）等乐器进化而来。 它的全称是piano forte，“弱—强”的意思。发明人将此乐器命名为“有弱强音的羽管键琴” 巴洛克时期 巴洛克时期的古钢琴艺术 代表人物：巴赫、亨德尔、斯卡拉蒂等 音乐风格特征 有了带通奏低音伴奏的旋律——歌剧、康塔塔、清唱剧 真正的复调音乐 协奏式风格出现 巴洛克时期既硕果累累，又动荡不安，充满矛盾，处于枝繁叶茂与自我否定，渴望与狂喜，天堂与地狱之间。 约·塞·巴赫（J. S. Bach,1685-1750） 巴洛克音乐时期的重要代表人物。 素有“音乐之父”的美称。 十八世纪上半叶欧洲最伟大、最有影响力的作曲家。 历代著名作曲家崇拜和学习的榜样。 约·塞·巴赫生平介绍 巴赫于1685年3月21日出生于德国的埃森纳赫城的一个音乐世家。 他早年丧父，在哥哥的指导下学习音乐。幼年的巴赫对音乐产生浓厚兴趣，很快便掌握了多种乐器，同时开始在作曲方面暂露锋芒。 从1708年开始，一直在魏玛、阿恩斯塔特和谬尔豪森的宫庭和教堂里担任乐师。 一生没有离开过自己的祖国，因此他的作品最能反映当时德国社会和人民生活的风貌与特点。 他是一位著名的复调音乐大师。他的作品风格庄重而严谨，纯洁而虔诚。巴赫技巧高超，作品内容深刻。他对许多音乐形式都作了重要的发展了创新，如协奏曲、管弦乐曲和钢琴曲等等。 一生创作了大量的作品，其体裁形式也十分多样，其中有风琴曲、钢琴曲、小提琴曲、大提琴曲、长笛曲、康塔塔、管弦乐曲及许多宗教内容的声、器乐作品等。 不但是一位伟大的作曲家，而且还是一位杰出的演奏家和优秀的教育家。他在世时生活贫困，作品无人过问。去世前一年，他双目失明，1750年7月28日在莱比锡逝世。 巴赫作品欣赏 圣母颂 小步舞曲 耶稣，人们仰望喜悦 G弦咏叹调 快板 选自B大调第6号勃兰登堡协奏曲第一乐章 阿尔芒德 选自bG大调第5号法国组曲 a小调第20号赋格与前奏曲 选自《平均律钢琴》第一集 巴赫《圣母颂》 又名《C大调前奏曲》 本曲采用行板，旋律悠长而宽广，犹如缕缕情思，充满了对未来的憧憬。 前奏曲 是序和引子的意思，原来是15、16世纪一种古代乐器——柳特琴独奏曲和古钢琴曲的引子，最初常是即兴演奏，有试奏乐器、活动手指和准备后面乐曲进入等作用。 圣母颂是天主教的颂歌，歌词较固定。 小步舞曲 小步舞曲 起源于法国民间，是一种民间舞曲，风格高贵典雅。 全曲轻盈典雅，流畅优美，结构简洁，看似信手拈来，可也尽显大师风范，始终给听从一种清晰的感觉。此曲选自管弦乐组曲。 耶稣，人们仰望喜悦 巴赫说音乐是通向天国，与上帝沟通的云梯。 巴赫是一个虔诚的宗教徒，他的作品大多为表达对主的崇拜，这部作品中，能听出他的信仰、他的情感。 G弦咏叹调 全曲的旋律全部在小提琴的G弦上演奏而得名。 G弦音色浑厚、丰满，乐曲旋律纯朴优美。 透出童年般的清淳芳香，温婉柔和，有着浓郁的人情味。 快板 选自B大调第6号勃兰登堡协奏曲第1乐章 乐曲平静澄明，返朴归真，带我们品味着一个久已湮没时代的风情。 协奏曲 原意为“竞赛曲”，独奏乐器和乐队协调演奏的器乐套曲。有时由独奏乐器主奏，有时由乐队独当一面，两者好象互相竞争。协奏曲技巧高难度大。 阿尔芒德 选自bG大调第5号法国组曲 法国组曲，通常由6首左右的舞曲组成 必有：阿尔芒德、库朗特、萨拉班德、吉格 选择：小步舞曲、英国舞曲、加伏特舞曲、布列舞曲 阿尔芒德 速度通常是中板或小快板，起源于德国，如歌似的弹奏，从容不迫。 本乐曲明快优雅，有前奏曲的味道。 a小调第20号赋格与前奏曲 选自《平均律钢琴》第一集 赋格 由一个主题发展而成的乐曲形式，一般有三个部分（主题、对题、答题） 主题由单旋律出现，然后 各声部依次出现，互相模仿，有