从元稹白居易看中唐写实主义倾向.ppt

126班 曲政 22号 中唐以来出现了一批以杜甫，元白二人等人为代表的写实主义大师，他们借鉴了乐府诗歌的表现形式，采用现实主义的表现手法来反映民生疾苦，反映现实生活和抒发自己的性情，这一诗歌创作群可称为“乐府写实派”。 1.中唐时期出现写实类诗歌的源头 ·《诗经》中“风”诗和汉乐府民歌的现实主义风格。 ·伟大诗人杜甫的影响 2.主观因素：元稹、白居易等人的推崇 ·关注写实讽时的作品 ·关注语言的通俗化 ·效仿通俗化的语言 写实类诗歌存在的社会基础 1.从社会和政治层面看，中唐由盛转衰，当时朝政斗争的公开化和严重化，诗人的眼球开始密切关注民生疾苦和朝野态势。 2.写实派诗人自觉性的取法民间民歌反映了诗歌通俗化的社会风尚。 3.中唐诗歌转型，诗歌从高雅殿堂回归到世俗人间，诗人摘下了传统士大夫的道德面具和堂而皇之却空洞的儒家诗教说，抒发了作为平凡个体的真实性情，使此时期的诗歌富有写实倾向。 元白二人写实主义诗歌分类 讽谕诗 叙事诗 艳诗 闲适诗 讽谕诗：白居易提倡诗歌要补察时政，为时为事而作，重视诗歌的社会功用，因此元白二人创作了大量反映民生疾苦的讽谕诗。 白居易《观刈麦》：“田家少闲月，五月人倍忙”开始大环境下的描述；“足蒸暑土气，背灼炎天光”写农人耕作的艰辛；“家田输税尽，拾此充饥肠”写农人生活的疾苦；最后以“念此私自愧，尽日不能忘”的作者反躬自责结束全诗。 元稹《织妇词》中：“黄茧缫丝不成匹，停梭倚柱空太息”描写了诗人对织妇为缴纳紧迫的租税而从事艰苦劳动，头白了还不能嫁人的悲惨命运的叹息；“黄龙袱子紫橐驼，千箱万叠奈尔何？”反映了统治者的腐败黑暗及农民横遭盘剥的痛苦遭遇。 讽谕诗两个基本写作倾向 对下层民众苦难生活的深刻反映 对上层达官贵人腐化生活和欺压人民之恶行的尖锐揭露 叙事诗：长篇叙事诗具有写实风格代表性，诗人通过一段具有故事性，抒情性的现实作为切入点来细致刻画，以此来表达自己的思想感情。 白居易的《琵琶行》中，全篇以细致入微地刻画琵琶女高超的技艺来布局谋篇，“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情“，“低眉信手续续弹，说尽心中无限事”等细节刻画大量充斥全文，最后感慨琵琶女“老大嫁作商人妇”的沦落命运与自己的“同是天涯沦落人”的遭遇不谋而合。满腔迁谪之感，借商妇以发之。 元稹的《连昌宫词》中，“连昌宫中满宫竹，岁久无人森似束”一处荒凉景象写起，引出宫中老翁对连昌宫昔盛今衰的追述；后半部诗人与老人一问一答，探讨“致乱者谁”的问题，最后以“努力庙谟休用兵”为题旨结束全文。全文通过描写连昌宫的兴废变迁，探索安史之乱前后唐代朝政治乱的因由。 艳诗：元白艳诗直接用第一人称表现自己的艳情经历，诗中往往采用情爱细节的铺陈来描述冶游狎妓的生活 元稹《会真诗三十韵》中“戏调初微拒，柔情已暗通，低鬟蝉影动，回步玉尘蒙。面流花雪，登床抱绮丛，鸳鸯交颈舞，翡翠合欢笼”就极力描写了二人欢会的情景，充满了感官的真实体验。全诗基本上采用叙事写实手法，侧重情事的经过，表现了感官的享乐和欲望的满足。 白居易《潜别离》中“不得哭，潜别离；不得语，暗相思。两心之外无人知，深笼夜锁独栖鸟......惟有潜离与暗别，彼此甘心无后期”就表现了与恋人黯然离别的痛苦与无奈，深刻的情思无法言说，只能暗暗相思，不能为外人知道且后会无期的无奈和喟叹。 特征：元白二人艳诗注重情节的细致描写，多用写实的叙事笔调。 观察元白二人写实主义诗歌的特征 通俗性（其辞质而径，欲见之者易谕也） 写实性（其事核而实，使采之者传信也） 讽谕性（其言直而切，欲闻之者深诫也） 探究中唐元白二人诗歌中为何出现写实主义倾向？ 1.其实白居易在《寄唐生诗》中就回答了这个问题“非求宫律高，不务文字奇。惟歌生民病，愿得天子知。”他看重的是诗中的讽谕作用 ，所以通过大量的描写客观现实即民生百姓的苦难，才能打动当今的天子。 2.在儒家诗教观和封建礼教的束缚下，文人大都不敢直言自己的恋情，就拟出一个代人，而且采用乐府民歌的写实主义手法来描写这个代人与某个女子的一段艳情，将诗人自我的情思构筑到这个代人中去，实质上表达的是自己的恋情经历，真情实感，至深至切。 从某种意义上说，自杜甫以来，经由张籍，王建，元白二人的写实主义倾向影响了整个中唐诗风的创作风格。而这种风格的转变是由中唐朝政的变化，社会的弊端以及诗人的性情息息相关。我们在此只是分析了从元白二人的诗歌观察中唐的写实主义倾向，可以看出，他们的诗歌大体上都是状实景、诉真情、表真理，体现了中唐诗歌从大雅之堂回归到现实生活，从歌颂功德到剖析社会的诗风的转变，从单纯的赏玩诗歌到重视诗歌的社会作用，在风格和主题上或直面艰辛，或可歌可泣，或委婉含蓄，或借古讽今。而这种写实主义诗歌，在唐朝漫长的诗歌发展史上，留下了不可磨灭的灿烂的一笔。