2016三分法构图必看的10大误区.ppt

就像运用隐藏的线条去引导眼睛浏览作品一样，你也可以运用同样的方法来使得某人立即注意到挑选出来的焦点。 事实上，这个技巧你可以多个方向重复使用。尤其当你画肖像画或者海报女郎时，角色的脸部特征是最重要的元素时，这种方法特别有效。 为了给主要角色带来更多关注，你可以尝试将周围的物体，例如手臂，刀剑以及建筑，指向你的主体。你可以运用隐藏的线去构架主体的脸，适当地锁定观看者的双眼。 三分法看起来在众多的图片制作领域都有着不可预计的价值。当构图时，我们也常常倾向于从前景，中景以及背景来三个层级去安排构图。 为了增强这三者之间的景深关系，限制黑白灰在一个明度的范围。例如，你可以让背景占据大多数的白色调，中景则是灰度居多，前景则为黑色调。 当然，这三者的明度无论如何排列都是可行的。通过限制他们在这些明度范围内，可以为你的图像增加纵深感，并且让轮廓容易辨认-而且在画面中易读性是非常重要的。 模糊的规律会减弱观众辨别的图形的能力，特别是小面积的作品。这也就是为什么你会看到这种构图技巧会经常被用到商业名片中的原因。当你的图片尺寸很小时，高对比度的作品就会呈现很好的效果。 对比的好处 白和黑都是很强的固有色调，如果你能一个接一个的而又有节制使用它们，你就能够轻松的吸引用户的注意力到一个特定的点。 当画画的时候，尽量为你的焦点保留纯净的白和黑，例如，如果你的主要角色有着非常苍白的肤色，试着将一些特别黑颜色放在他们身上，比如黑头发或者黑衣服。 色彩是一种非常强有力的工具。它不仅能够为艺术注入一丝气氛和光源，同时也是一种强悍的组合工具。色彩能用来吸引观众的眼球到任何我们想要的地方，正如隐含的线条和明暗对比。 如前所述，差异性是可以吸引观众的眼球。所以，如果有一个配色方案，以红色为主，那其他颜色（特别是与其互补的绿色 ）就会引起它自己的注意。 或者你可以创造一个色彩饱和度间的差距，例如在一个灰色为主的画面上添加一个小面积的高饱和度的颜色。差距性越大，吸引力越高。 　你的视角是什么？ ??????????????????????????????????????????????????????????????????????????????不平衡感可以给你的构图带来更加吸引人的变化，并且它同样可以增强画面的喜剧性。下一次如果你觉得的画面不够精彩，可以尝试调整一下画面的镜头角度。 哪怕是一丁点水平线的角度变化也可以把一个平凡的场景变成一个很酷的富有动感的镜头。尝试不同的拍摄角度可以创造出不同的心理感受。 就像这幅画，实际上它没有真正让人兴奋的元素，雨水和头发的线条全部是简单的垂直线，并没有做很多工作来增强作品的戏剧性。但是倾斜的画人物形象赋予了这幅画象全新的感受。 乍一看像这个女人正在依靠着墙，但是这里他们的姿势还有更多重量的感觉。 还有很多很棒的构图技巧等待我们去发现！ * 三分法构图必看的 10大误区 Tavis Leaf Glover是一位美国夏威夷的摄影师，同时也是一名美术老师，他最近发表了一篇颇受关注的摄影技术文章《关于三分法构图的10个迷思(10 Myths About the Rule of Thirds)》，目的在于指明三分法(Rule of Thirds)构图方式所存在的误区。 万事都不能一概而论，有误区(Myths)当然要正本清源，但如果只是为了否定而否定，也就是制造另一个误区。这篇文章虽然有很多具有争议的主观见解，但仍然很有参考价值。 什么是三分法 ???? 三分法构图是我们初学摄影接触到的最基本的构图方式，就是把画面横直都分为三等分，共划分九格，画面出现两直两横的垂直及水平线，当中有4个交错点，这 个理论就是要求把主体安排4个交错点上，原因是这四个交错点最易吸引目光，而且，画面的垂直及水平主线(明线或暗线)都要安排在四条横直线上。由于两横两 直线就是中文的“井”字，因此我们又称之为井字构图。 三分法构图本是一种绘画构图理论，直到近年才把这个理论复制到摄影领域，由于它很容易掌握，一些较深入的构图理论都因此被忽略，在一个快速消费的时代，劣币驱逐良币，这是正常不过的规律。 Mpclemens ??????????简单介绍了一下关于三分法构图的背景知识，我们现在来讨论一下Glover文章中的观点。 误区一：三分法构图使画面看来悦目？ 不少看似三分法构图的照片都十分悦目，但那真的是因为三分法构图吗？Glover提出完形心理学（Gestalt）去解释，指出不少作品都用了图形-背景关系（FGR）去令主体从背景分开，从而让主体明确。 Glover还提出很多作品是采用了引导线法则（LOC）或者用了主题反差（GAC）的原则去突显主体。 总的来说，很多图片看起来赏心悦目并不是因为采用了三分法构图