清代宫廷服饰上吉祥图案的形式、内涵与影响初探.docVIP

作者：管伟丽 清代宫廷服饰上吉祥图案的 形式、内涵与影响初探 Exploration of the Form and Connotation for the Propitions pattern on the Palace Dressess in the Dynasty 清代宫廷服饰上吉祥图案的形式、内涵与影响初探 山东纺织职业学院 管伟丽 在中国，经过奴隶社会和封建社会长达数十个世纪的发展，吉祥图案在封建社会末期——清代发展到可谓登峰造极之程度。达到了“图必有意，意必吉祥”的地步。翻开《中国纹样词典》可以给“吉祥图案”找到这样的解释：“吉祥图案，指以转喻、谐音等比附手法，构成具有某种吉祥意味的装饰纹样。”吉祥图案反映了人们对生活的美好祝愿。它起始于商周，至宋代已被广泛使用，明清更盛。 1．吉祥图案鼎盛时期特定的历史条件 人类进入阶级社会以后，服饰在御寒、蔽体、美化生活的三个主要功能的基础上又被赋予了新的内容，统治阶级对服饰的用料、式样、纹饰、颜色、等级，用途都有了严格的规定。成为维护统治者尊严和权势的重要内容。在中国服饰史上，清代服饰制度是历代服饰中最庞大、最繁缛、最森严的一个朝代。 中国吉祥图案的形成不是一个偶然的艺术现象，而是有着极深刻的民族、经济、政治、宗教、哲学及至审美的历史渊源，吉祥图案直接导源于人们的吉祥观念。最早的吉祥观念的产生，可以上溯到我国的原始社会。据史书记载，早在尧舜之世的上古先民就已崇拜天文，视山河为神灵并重视吉凶之兆。趋利避害乃是上古先民的理想信仰之所在，以此种信仰为基础，中国封建社会早期出现的道教教义与儒家经学思想相互影响，并与封建社会统治阶级的意志取得了极适度的融合，形成了封建社会上希求富贵、皇权永固、企慕长生不老、羽化登仙等祥瑞意念。到中国封建社会后期，随着商品经济的发展及市民阶级的活跃，封建上层意识与近代资本主义的民主性渗透、混合、演变为市民阶级的新意识，传统的祥瑞思想随之也嬗变为吉祥如意、福寿有余、阖家幸福等世俗化的吉祥意念。诸多对吉祥如愿的企求和愿望，用具体的事物加以再现，因此，许多代表吉祥的装饰图案就被创造了出来。 清代集历代之大成，为吉祥图案发展到极至提供了明显的时代特色。随着统一多民族大清帝国的建立与稳定，一方面宋明以来的纹样传统的继承与发展;另一方面是国内各民族纹样的进一步融合；一方面是民间纹样与宫廷纹样各个美术门类之间的相互借鉴模仿；一方面更广泛的接受外来纹样的影响。历史的传统、时代的风尚、外来的影响，诸多种因素混同汇集，造成了清代吉祥图案异常纷繁复杂的形式与内涵。 代宫廷服饰吉祥图案的构成与深刻内涵 清代的吉祥图案注重内涵意义的表达，不是简单的说教或图示，而是寓教于乐、寓情于景、通过具体生动的图案形象，运用象征寓意等艺术手法，使内涵意义与表现形式融为一体。 清代宫廷服饰吉祥纹样的构成形式有很多，大致介绍以下几种： 运用谐音构成的吉祥图案。如磬与庆，金鱼与金玉，鱼与余等同音或近音，因此用金鱼水缸组成的画面，寓意金玉满堂；用鲶鱼和磬寓意年年喜庆，吉庆有余；诸如此类还有五福捧寿、福寿同圆、万福万寿等等。 运用象征和隐喻手法构成会意图案。如松鹤喻延年益寿，牡丹喻富贵，石榴喻多 子，等等。 清代宫廷服饰吉祥图案除运用谐音、隐喻等象征和寓意组成的吉祥图案外还承袭 和创造了许多具有吉祥意义的图案形式。如： 在以血缘为纽带，按宗法原则保持严格等级制度的中国古代社会中，纹样图案一 方面作为宗教、俗理的外化形态，成为一定社会中占统治地位的阶级意志的表述；作为特殊的宫廷图案直接用来别上下、明贵贱，成为统治阶级权力与等级差别的标志与象征，如《清史稿、舆服志》严格规定文以禽，武以兽的图案，而黄色与龙纹则成为皇帝的专用品和皇权的象征。最有代表性的可数十二章图案与龙凤纹。作为一种身份、价值的标志，十二章只有大清皇帝的礼服上才能装饰，具有深刻的内涵。如： 日、月、星辰，取其光明照临，如三光之普照天下。龙，取其善变之意。象征人君能应机布教而善于变化等。 龙凤纹样，在中国封建后期，不但作为统治者的象征，而且被认为是许多吉祥的综合表征，而“龙风呈样”则成为我国最具代表性的吉祥纹样。龙是古代传说中一种善于变化、能兴云、利万物的神异动物。历代最高统治者便自称为龙子，以别凡人，借以体现“天人合一，君权神授，”龙进一步成了皇帝的象征。在清代帝后的服饰上龙纹随处可见，凤则是传说中百鸟之龙集中百鸟之美，正如皇帝被称为真龙天子，他们的后妃则视作凤凰。因而后妃的许多服饰则用凤纹来装饰。 3、清代宫廷服饰上的吉祥图案的审美及表现特征 《后汉书·舆服上》：“夫礼服之兴也，所以报功章德，尊仁尚贤。故礼尊贵，不得相渝，所以为礼也。非其人不得服其服，所以顺礼也。顺则上下有序，德薄