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玻璃窗艺术——欧洲中世纪艺术发展的顶点 本文从多个方面探讨了哥特式教堂内部彩绘镶嵌玻璃窗艺术诞生及发展的原因，其中包括基督教思想传播、建筑结构的改进、玻璃制造技术的条件和中世纪视觉美学理论。了解到了彩绘镶嵌玻璃窗艺术是中世纪后期宗教理论、科学技术、美学思想及城市经济发展等因素共同作用的结果这一结论。 重要词语：哥特式的教堂 玻璃窗 建筑结构 视觉理论 哥特式 （Gothic） 教堂的内部彩绘镶嵌玻璃窗艺术，是伴随着哥特式教堂建筑艺术的兴起和基督教思想的兴盛而产生的，可称之为世界艺术史上的奇迹。它丹纳在《艺术哲学》中充满激情地写道：“从彩色玻璃中投入的光线变成血红的颜色，变成紫英石与黄玉的华彩，成为一团珠光宝气的神秘的火焰，奇异的照明，好像开向天国的窗户。”然而，对于彩绘镶嵌玻璃窗这一艺术形式，国内的认识还不够全面，加之多年来来对于中世纪艺术的评价不是很公平，所以关注的也很少。本文将从基督教思想传播的需要、建筑结构的改进、玻璃制造技术的条件和中世纪视觉美学理论的影响等几个方面来探讨哥特式教堂彩绘镶嵌玻璃窗艺术诞生的原因，希望引起对这一艺术形式更多的关注。 哥特式教堂不再用厚重的墙壁塑造建筑主体，而是大量运用轻巧、纤细的立柱来组成建筑，所以砖石结构已减少到最低限度。中堂下部由一系列高耸的尖拱连结起来，通常分为三部分，上部是拱廊或称三合拱廊，建筑在细长的立柱上，因为它经过尖拱一直通到中堂的上部，由小立柱支撑着。三合拱廊常常位于走廊顶部的上方，其外部墙壁是穿通的，上面装着巨大的彩色玻璃窗。因而提供了额外的光源。光线通过图案各异、色彩斑斓的大玻璃窗透入，照亮教堂的上部以及整个唱诗班的席位。窗户通常是有直棂的，它被分为两个或者更多的小拱，纤细的立柱支撑。每个窗户的上部通常制成一个嵌入叶形装饰的圈孔。哥特式教堂的色玻璃绚丽夺目，光线从这些窗户射进来，整个教堂里，都漾起令人目眩的色彩，沐浴着浓郁的彩色光线。从天上射进的阳光，洒入信徒的心灵，神秘且使人敬畏。 与建筑一样，哥特艺术中的彩色玻璃制作的成就在艺术史上也是无与伦比的。由于教堂内部需要照射连绵的彩光，所以彩色玻璃画一开始就是哥特式建筑不可分割的组成部分。彩色玻璃艺术的繁荣发展主要是由于它可以广泛地应用于哥特式大教堂的窗户上，它可以使人们恍惚觉得教堂的墙壁变成了神奇而难以捉摸的东西。 一、基督教思想传播的要求 “阴暗的心灵通过物质接近真理，而且在看见光亮时，阴暗的心灵就从过去的沉沦中复活。”宗教教育的重要方式是举行宗教仪式，教堂是进行宗教仪式的主要场所，因此教堂的环境是宗教教育最微观和最直接的教育环境。作为基督教的主要建筑形式，哥特式教堂承载着传播宗教教义以及感化教徒大众等重要的精神方面的意义。 “哥特式教堂的整个建筑风格、色彩配置和内部雕镂，都是为了烘托一个基本思想，“空灵幽邃的天国意识；都是为了激发一种感受，这就是深沉痛悔的罪孽感。”所以，作为哥特式教堂重要组成部分的彩绘镶嵌玻璃窗艺术也自然具有这样的宗教教化作用。尽管哥特式教堂的外部装饰细节非常丰富，但是作为教徒主要活动区域的内部空间却十分简洁，线条清晰的建筑结构并没有给雕塑、壁画等传统的装饰样式留下多少空间。然而，十二三世纪以来，基督教会的迅猛发展以及教徒人数的迅速膨胀都促使教会能够推出一部人人都能看懂的图解式的“圣经”来教化大众，加之这一时期随着西欧城市化进程的推进，越来越多的市民也需要视觉感官上的美的愉悦与刺激， 因此，彩绘镶嵌玻璃窗便应运而生了。在这些色彩斑斓的镶嵌玻璃窗上，哥特式艺术家们运用最灿烂的色彩——深红色、蓝色、紫色和红宝石色向教堂内的芸芸众生讲述从创世记到末日审判，从受胎告知到最后晚餐的救赎历史。教徒们可以通过窗户上的那一幕幕画面：以撒的献祭，摩西横渡红海，耶稣诞生，最后的晚餐以及圣安东尼勇斗群魔等，深深地沉浸在对宗教的沉思之中。 黑格尔在《美学》一书中这样写道：“正如基督教的精神集中到内心生活方面，建筑物也是在四方面都划清界限的场所，供基督教团体的集会和收敛心神之用……不过基督教心灵的虔诚同时也是一种对有限事物的超越，而这种超越也决定了基督教寺的风格……所以艺术现在所要产生的印象一方面是不同于希腊神庙的豁然开朗，是一种收敛心神，与外在自然和一般世俗生活绝缘的心灵肃静的气象，另一方面是力求超脱一切诉诸知解力的界限而远举高飞的庄严崇高气象。”可以说，这种超脱一切诉诸知解力的界限而远举高飞的庄严崇高气象之所以能在哥特式教堂内部得以实现，很大程度上是源自于彩绘镶嵌玻璃窗的艺术力量。 “教堂的建筑结构与彩绘玻璃画产生的独特效果是教堂内部的和谐主要的两个方面。由此物质与非物质的因素，都在这个巨大的内部空间发挥着作用。这些用彩色玻璃描绘的宗教绘画，通过光线赋予形式和意义，达到了更加有效地表现超验观念的境界，成为西方世