第二章装饰绘画的构成规律.ppt

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第二章装饰绘画的构成规律

第二章 装饰绘画的形式构成规律 教学内容 讲述装饰绘画的形式美构成 讲述装饰绘画的画面构成 讲述装饰绘画的空间构成与时间构成 基本要求 了解装饰绘画的形式构成规律 重点难点 对于装饰绘画形式美构成规律的正确理解 第二章 装饰绘画的形式构成规律 一、装饰绘画的构成形式 1.装饰绘画形式感的核心是程式化和次序化 装饰绘画在表现形式上的一个重要特征是程式化和秩序化。程式化就是作者按一定的格式在艺术创作中根据主题和审美需要、表现客观世界,是无定行的事物肯定明确起来。因而程式化的处理需要丰富的生活积累,和较高的艺术修养。程式化的大量积累可形成风格,包括民族的、地方的、流派的、个人的。 秩序化是指自然状态的事物按一定秩序进行排列,建立一种人为的艺术秩序,是观赏者在心理上产生一种同步的情绪共鸣。 2.变化与统一是形式美的总法则 形式美的基本法则是由总法则变化和统一派生出来的,变化和统一贯穿与对称、均衡、调和、对比、节奏、比率等形式美的基本法则之中。 二、装饰表现的形式构成元素 1.点、线、面 在装饰表现中,点、线、面是最基本的构成元素,运用相当广泛。 2.黑、白、灰 3.横、竖、S 4.基调 作品的基调往往构成作品的氛围。以此来区别于其他的作品。基调除了指作品的基本情调外,还可以为基本笔调和基本色调。 五、装饰绘画的历史演变 一、中国装饰绘画的历史演变: 1、新石器时代的仰韶文化中的彩陶: (1)陶面上绘有许多鱼形意象纹样, 还有集体舞蹈、人面鱼纹或几何连续 纹样等,与人们的生活息息相关)。 (2)造型上基本上以比较规则且简 洁的几何图形出现、连续排列、或适 合器物造型。 (3)色彩上极为简洁鲜明,基本上以 黑、土红、淡黄等构成。 (4)我国装饰画的先河——简洁即 是美。 2、殷商青铜器: (1)方正魁伟的造型、深沉厚重的色调 给人一种冷峻狰狞的面目,透射出一种寒 气逼人的威严。 (2)是方与圆的结合、繁与简的对比、 简洁稳重的影象外形与内部繁密紧张的 纹样肌理的结合。 3、战国时期漆器: (1)精美造型、线条灵动、透露着 风动的韵味。 (2)色彩以黑、红色的暖色调为主 色调,纹样是似火如烟的造型——仿 佛是战国时代烽火硝烟的缩影,纹样 排列精密,多变的韵律仿佛奏响了血 与火的乐章。 4、汉画像石、画像砖: (1)构图均衡多变、造型方圆曲折、黑白虚实呼应。 (2)生动的反映了当时的生活状态。狩猎、收获、采摘、捕鱼等。 5、魏晋的敦煌壁画: (1)飞天造型——飘逸生动,潇洒高雅。 (2)造型舒展清秀,尤其重视气脉的连贯,线条如行云流水,边角造型亦十分讲究,使方圆线角对比呼应,巧妙搭配。 (3)色彩上利用装饰规律巧妙将朱砂、石青、与黑搭配在一起。 6、唐代工笔重彩人物画: (1)以形写神、形神兼备 (2)人物造型丰满雍容、色彩典雅浑厚、 构图舒落均衡,肌理效果细腻匀净。 7、元乐宫壁画: (1)骨法用笔、随类附彩。 (2)人物众多,层次井然,完整不乱,人物的 前后关系不是靠色调的虚实强弱来表现,而是 靠透视的近大远小法。 8、清代民间木版年画: (1)热情、圆满、丰富、祥和。 (2)天津的杨柳青、江苏的桃花坞、山东的 潍坊、四川的棉竹。 9、新中国: (1)张光宇的《大闹天宫》、 《西游漫记》。 (2)林风眠的《仕女》。 二、世界装饰艺术的发展演变: 1、埃及壁画:造型的平面与程 式化处理、构图的均衡排列以及 色彩的巧妙搭配。 2、希腊瓶画:圆润秀丽的线条、 简洁生动的造型、均衡连贯的构图、 黑白红的巧妙搭配。 3、印度圆雕:流畅的线条、饱满的 造型、丰厚的体量感与妩媚的体态。 4、非洲木雕: 5、日本浮世绘版画: 6、西方现代派绘画:是一个集合的 概念,代表着一定的审美时尚与学术取向。 * *

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