吕立新：带你读懂齐白石.docVIP

吕立新：带你读懂齐白石 　　5年前，吕立新《百家讲坛》开讲齐白石，促使人们回望美术史，重新了解齐白石，确立了白石先生在中国近代画坛头号大师的地位。今年，他再次书写齐白石，阐述他的画作，愿画能解语，带你真正读懂齐白石。 　　在吕立新老师的家里，见到他。 　　不远处的南锣鼓巷已经热闹起来，我们则听着舒缓的音乐，手捧新书，品着暖茶，听他如数家珍地讲述齐白石和他画作的故事。 　　他说齐白石老先生的故居就在不远的胡同里。自己喜欢齐白石，看画的时候就有“隔空对话”的感觉。如果不那么严苛地计算距离，也算是不远的“邻居”， 奇妙的连接，大抵如此。 　　QA 　　除了英姿勃发，还有孤独自赏 　　Q：您之前写过《齐白石：从木匠到巨匠》，这次再写白石老先生，侧重点变化在哪里？ 　　A：那本书主要侧重于介绍齐白石老先生的生命历程，收到了很好的反响，结构也取自于我在《百家讲坛》的讲座，《百家讲坛》之后，促使人们回望美术史，重新了解齐白石。现在他头号大师的地位已经是公认的了，并且也认为其他人和他的距离还非常遥远，他对中国美术的贡献也被大家越来越清晰地认识到。但是，具体分析他的画作的书还很少，而我是研究近代书画的，在讲述了他的艺术经历之后，再去更好地解读他的画作，就是我写作这本新书的初衷。书名《花能解语》出自他的诗，我想努力达到的，也如副标题所写“带你读懂齐白石”。 　　Q：这本书图文并茂，绘画作品您做了精心选择，同时文字也朗朗上口，没有那么多行话暗语，您也是要求自己写得贴地气吧？ 　　A：最初想写100幅“最美齐白石的画”，后来觉得篇幅太大，最后是选了50多幅画，仔细评述了对36幅的理解。我不想像有些艰深的美术评论那样，让大家有距离，我希望大家都读得懂。这本书写了一年，有些写得早的文章，当时就发到了朋友圈，点击率很高，大家都在传，比如《孤独的英雄》，历代丹青妙手画鹰，大都强调雄奇霸悍，白石老人的鹰与众不同，永远只画一只，在英姿勃发之外，还有一份孤独和自赏，那种若有所思，其实就是他自己人生的缩影。很多人也喜欢《平常日子平常过》，他画白菜，没有觉得自己是个大画家，有什么与众不同，依然强调清白传家，看看现在很多人稍微起来点儿，就开始招摇，可和齐白石相比，他们又算什么？这些画所传递的精神，都能让当下人在回观自己时有所反思。 　　Q：从讲坛到文字，对齐白石先生的推崇和喜爱，您的个性化审美也在其中占了很重要的因素吧？ 　　A：其实不是，一定要非常客观。毫无疑问，在中国的美术大师中，只有齐白石，最符合中国国情和民族精神，也最反映中国老百姓的意愿，最接中国地气。这是公论。 　　真正的大师，是承前启后的链条 　　Q：在您心中，什么样的成就算大师？ 　　A：没有固定的定义，有些仿佛已经约定俗成了。但我心里的线是这样的，在美术发展进程中，他是一个链条，是重要的一环，是传承的节点，缺了他就断掉，有了他才能承前启后，这样的人是大师，否则只能算是名家。当然，在“衰年变法”前，齐白石连名家都算不上，他一步步成为大画家，在人生的最后阶段成为大师。看看中国的绘画发展，从前都很素雅，齐白石开创了“红花墨叶派”，在他的画作中，你能看到欣欣向荣。从题材上讲，也是无所不能，野花野草、土簸箕，甚至屎壳郎都能画。如今的花鸟画家，都跳不过齐白石的影响。 　　Q：解读的这些作品，是所有细节都深入在您心中了，还是为了写作，您会重新再去一幅幅仔细品读？ 　　A：还是会仔细品读。讲讲白石先生，他57岁定居北京，是他人生的重要转折点。那时他的作品卖不出去之后，他实行“衰年变法”，同时有贵人相助，这都是他登峰造极的很重要原因。他聪明也非常勤奋，才把握得住人生的每一个机会。那么赏画也是，要有知识储备，多读多看，能静下心来从宏观看到细节，读懂了，妙不可言，不用心，肯定不行。这是心灵碰撞，隔空对话的过程。我看他的《深夜客来茶当酒》就非常感动，我们身边有几个是敢于寒夜来敲家门的朋友？又有谁是值得你半夜起床去给他煮茶的朋友？现在社会人和人沟通越来越简单冷漠，也没有那种心境，生活压力大，都匆匆忙忙，能有三两真正有进你心的朋友，是多么难得和美好。还有《守住一片自在》那篇文章我解读的是《雏鸡小鱼图》，画那幅画时，白石老人在北京的处境非常艰辛，那一年他的父母也相继去世，但是压抑和艰难的现实，并没有掩盖他笔下世界的从容大雅与祥和闲适。 　　Q：您也在很多学校兼任导师，白石先生的生平以及画作表达的精神，想必也激励了不少学生吧？ 　　A：母校河北大学90周年校庆时，我给学生们讲座，有个男孩子听到落泪，他找我说，自己这一段非常迷茫，感觉毕业就失业，白石先生的故事，让他深受震撼，没有谁能随随便便成功，齐白石出身贫苦的农民家庭，起点非常低，27岁才开始拜师学艺，可他勤奋刻苦，一生不曾停歇，矢志不移，从不