歌剧《白毛女》之《杨白劳》选段的艺术特征和演唱技巧.pdfVIP

_羹 歌剧 白毛女 之 杨 白劳 选段的 艺术特征和演唱技巧 郭栋杰 (山西师范大学音乐学院，山西 临汾 030600) 摘 要：话方的歌剧艺术是将音乐，戏剧，文学，舞蹈，舞台美术融为一体的综合性艺术，在人类艺术史上占有重要 的地位。在2O世纪传入中国后，中国的艺术工作者也将歌剧与本民族的曲调进行了结合，产生出了一批优秀的歌剧 作品。其中歌剧 《白毛女》在中国歌剧史上具有里程碑的意义。 《白毛女》中 《杨 白劳》选段以它强大的艺术感染力 也成为了众多声乐工作者喜爱的声乐作品。本文作者从自身的演唱感受出发，从歌曲的时代背景，音乐特征，演唱 技巧和感情处理三个个方面，深入剖析歌曲 《杨白劳》，从而更好的进行艺术表达。 关键词：《白毛女》；艺术特征；演唱技巧 一 歌剧 ((白毛女 的创作背景及作者简介 归韵，情感四个方面来探讨本歌曲演唱中需注意的问题。 创作背景 ： 《白毛女》是以晋察冀边区的民间传说为主要题 气息：气息是歌唱的本原，在声乐演唱中占有重要的地位，第 材，根据当时的革命形势结合现实进行了提炼加工。故事讲述了地 一 部分与第三部分要求气息的运用要十分连贯，在唱每一个字时气 主黄世仁为了得到年轻漂亮的喜儿从而逼死了他的父亲老实的农 民 息都要运用均匀。第二部分与第四部分加入了连续的三连音，要采 杨 白劳，把喜儿 占为已有，喜儿被迫逃到了山上头发变成了白色， 用快速吸气的方法，在第四部分念 白时也要注意不能离开气息的支 变的不人不鬼，最后在八路军的帮助下打倒了地主，得到了解放的 撑。整首歌气息的运用都要寻找一种气息在丹田流动的感觉，不然 故事。要全面的了解歌曲 《杨 白劳》表达的感情，就需要把它放到 就会使演唱者声带用力过低，声音僵硬失去色彩。同时始终保持在 整个歌剧 《白毛女》中来了解。杨 白劳是典型中国劳苦大众的代 高位置的状态下演唱，无论是在中低声区还是高声区。 表，他一方面朴实，善良对女儿喜儿十分的疼爱。一方面又忍气偷 共鸣：整首歌曲的音 区多在中低声区，接近平时说话时的声 生，逆来顺受，对地主黄世仁的压迫不敢真正的反抗，最后只好喝 音。在演唱时，无论音调的高低，共鸣都要保持统一，不能在演唱 卤水自尽，是一个既渴望 自由而又懦弱的农民形象。深入了解了杨 中低声区事完全丢掉头腔共鸣，音调高低的变化中共鸣腔体使用的 白劳这个人物矛盾的性格特征，演唱者就能更准确的把握人物感 比例也会有所变化。第一部分与第三部分要把男中音胸腔深沉的音 情，就会对杨白劳这一形象的心理活动把握更加到位。 乐表现出来，唱时要找说话时的感觉，声音不能向后倒，不然容易 作者简介：贺敬之是现代著名的诗人和剧作家，创作了第一部 造成吐字不清，声音浑浊的情况。在第二部分与第四部分要多运用 新歌剧 《白毛女》获斯大林文学奖：代表作有 《回延安》 《毛泽东 头腔共鸣，避免出现声带 “挤”和 “卡”的感觉。 诗词鉴赏》；马可，作曲家，受到过冼星海的感召和引导，解放后 归韵：中国语言的韵脚相比意大利语言的韵脚 比较复杂，在演 任中国音乐学院副院长，代表作有 《南泥湾》 《小二黑结婚》。 唱尤其是歌剧时需格外注意，但是许多演唱者容易忽视这个问题， 二、歌曲音乐特征及分析 对发声是的状态造成不利的影响。如 “来” “耐”等字属于怀来韵， 旋律结构： 《杨白劳》按歌 曲结构可分为四个部分，第一部 尾音归到了i上，唱时注意声音不要过白，丢掉了声乐方法。要寻找 分为 “十里风雪”到 “能耐”，这一部分旋律较为平缓，无力。第 气息支撑的感觉。如： “了” “饶”等字属于遥条韵，尾音归到了0 二部分为 “猛听到”到 “不能离”，旋律跨度增大，情绪也变得紧 上，唱时注意声音不能一味