古代文学王燕编著.docVIP

中国古代文学(王燕编著) 词诗的别体，是唐代兴起的一种新的文学样式，到了宋代，经过长期不断的发展，进入了全盛时期。词又称曲子词、长短句、诗余，是配合宴乐乐曲而填写的歌诗，词牌是词的调子的名称，不同的词牌在总句数、句数，每句的字数、平仄上都有规定。词牌词的格式的名称。词的格式和律诗的格式不同：律诗只有四种格式，而词则总共有一千多个格式（这些格式称为词谱）。人们不好把它们称为第一式、第二式等等，所以给它们起了一些名字。这些名字就是词牌。有时候，几个格式合用一个词牌，因为它们是同一个格式的若干变体；有时候，同一个格式而有几个名称，那只因为各家叫名不同罢了。花间诚斋体“诚斋体”的出现，给南宋诗坛带来了新的局面，同时也彻底扭转了江西诗派的种种弊端。台阁体明代前期出现的一个文学流派，代表作家有杨士奇、杨溥、杨荣，他们都是台阁重臣。其创作内容均以粉饰太平、歌功颂德为主旨，风格雍容华贵、典雅工丽。除朝廷诏令奏议外，多属应酬、题赠或应制、颂圣之作。这种文风垄断了当时的文坛。讽刺小品文迅速直接地反映社会上的日常事变，它大都选取生活中的一些错误落后，甚至可笑的人和事作为题材，运用它独有的幽默俏皮、谐趣辛辣的语言，对这些人和事物进行讽刺嘲笑，本着善意的愿望，帮助他们纠正缺点，改正错误。宋话本宋代，随着说话活动日益兴盛，书场中流播的故事越来越多，而以口传故事为蓝本的文字记录本，以及受说话体式影响而衍生的其他故事文本等也日见其多。后世统称为“话本”。话本小说是民间说话艺人的创作，既具有口头文学的清新活泼的特色，又发扬了志怪、传奇等古代小说的优良传统，在思想性和艺术性上都有一定成就。宋代话本小说是中国小说史上一个重要的发展阶段。以《三国志通俗演义》、《水浒传》、《西游记》、《金瓶梅词话》“四大奇书”为主要标志。诸宫调指同一宫调的若干曲牌联成短套，再用不同宫调的短套联成长篇的说唱体文学形式，它由韵文和散文两部分组成，拟话本：明代后期，随着长篇通俗小说的繁荣，话本小说也发生了重要变化：由过去供艺人讲述的底本变而为社会上普通读者的案头读物，出现了大批以阅读为编写和出版目的的短篇小说。这种在体制上与宋元话本大致相同、具雅俗共赏性质的白话短篇小说，即是“拟话本”，或称“拟宋市人小说”。元杂剧有称北杂剧，是在诸宫调和金院本基础上发展起来的成熟戏剧形式。主要特点：1由“四折一楔子”构成2一折里用同一宫调的一套曲子3、楔子的篇幅叫段，一般放在第一折前交代剧情，起“序幕”的作用4在表演上由一人主唱，如以正旦为主的戏里，只由正旦一人独唱到底，其他角色都不唱，只用旁白。在金元之交，北杂剧创作就已达到相当高的艺术水平多为金入元的文人。元杂剧前期创作呈繁荣的局面，成为中国戏剧文学史上最为光彩夺目的黄金时代。 南戏又称南曲戏文，是宋以来的民间小戏，它在形成和发展过程中吸收了大曲、诸宫调、滑稽戏等民间说唱伎艺，以及宋杂剧表演故事的形式，故又叫“永嘉杂剧”，它的故事题材和演唱艺术又受到北杂剧的影响，并逐渐成为一种较为成熟的戏剧样式。体制结构灵活自由，曲牌的运用比较随便；表演时不拘一格，有独唱、有对唱，还有轮唱和合唱，各类角色都能歌唱；剧本的开头，有介绍创作意图和叙述剧情梗概的开场戏，称为“副本开场”。《张协状元》是今存南戏剧本中最早的一种。元散曲在元代，散曲一般称为乐府或词，是一直起源于民间新声的音乐文学。特点：有小令和套曲两种基本形式生动活泼、通俗易懂。“文而不文，俗而不俗”，成为当时极为流行的雅俗共赏的新诗体。坦荡的气度、任性的心态和自然的风格；民俗色彩浓厚；散曲作者可以淋淳尽致地去抒情叙事，扩大散曲的表现力和主体情感的透明度。在南唐词人中，影响较大的有冯延巳，李中兴四大诗人南宋四大家南宋前期尤袤、杨万里、范成大、陆游4 位诗人的合称，又称南宋四大家。他们能摆脱江西诗派的牢笼，写出思想、艺术各有特色的作品，影响很大代表了宋代诗歌第二个最繁荣的时期。北宋词人晏殊与其子晏几道，以其相映生辉的艺术成就影响了一代词风，被词话家们并称为“二晏”, 是中国历史上有名的父子文学家北宋诗人苏舜钦与梅尧臣的并称。在矫正西昆体之弊与开辟宋诗独特境界方面，苏舜钦和梅尧臣都起过相当的作用。最先将这两位诗人并提的，是他们的诗友欧阳修。苏、梅二人同为西派的反对者,文学成就也大略相当,但他们的诗风很不一样。 指北宋散文家苏洵和他的儿子苏轼苏辙辛派词人 永嘉四灵：指生长于浙江的四位诗人：徐照、徐玑、赵师秀、翁卷。由于四位作家的字号中都有一个“灵”字，故谓之四灵。他们又都是永嘉人，彼此旨趣相投，诗格相类，工为唐律，称之为“永嘉四灵”。江湖诗人南宋后期继永嘉四灵而起的一个诗派，因书商陈起刊刻《江湖集》而得名，其宗师是刘克庄，成员大都是落弟的布衣之士和官场失意的小吏，因而被统称为江湖诗派。他们功名失意，流转于江湖，靠献诗