学习张派声腔艺术的一点体会.docVIP

学习张派声腔艺术的一点体会 　　我在剧团一直从事张派剧目的学习和演出，在学习张派的剧目和舞台的演出实践活动中，对张君秋先生声腔的学习曾做了不少的探索和尝试，我曾师从张派嫡传弟子王婉华先生，由于王先生的口传心授，我对张派艺术的理解和学习不断升华。曾饰演过张派的《状元媒》《望江亭》《西厢记》等剧目中的柴郡主、谭记儿、崔莺莺等主要角色，并在舞台实践中不断地丰富提高自己的艺术修养和理论知识。下面是我学习张派声腔艺术的一点体会 张君秋先生创造的张派声腔艺术风格，使行内外观众都为之倾倒，张派剧目久演不衰，广为流传，桃李满天下 学习张君秋先生的唱腔，首先会被他新颖美妙的旋律抓住，让观众感到既熟悉亲切，又新鲜奇特。张派力求旋律既有时代感，又不脱离传统的基本规律，通过守格到变格进行旋律的创新，讲究流水和奇峰起伏对比的层次感，行云流水和奇峰突起是张派唱腔旋律的主要特征，而这些都是从刻画人物内心情感出发。试以《望江亭》中“南梆子”的一些新颖旋律为例，如“观此人容貌相似曾相见”这句唱腔，“观”字的旋律延长后有个符点，再唱“此人”，表现她既想打量这个青年，又不好意思表达的情感；如谭记儿的“这君子可算是才貌双全”一句，唱腔中带有缠绵的意味，表现了人物对眼前这位君子的好感。再如“三年来”的耍腔，表现三年是不短的时间，又不凡的经历，“意惹情牵”的腔则表现谭记儿有所心动，深情慌乱起来。又如“我本当允婚事穿红举案”中，“我本当”之后的弹拨乐伴奏，借鉴融入越剧的旋律“允婚事”开始旋律转散意式，显得有所滞疑，最后“举案”又行了一个较长的尾腔，表现她既向往爱情又犹豫不决慎重的思想斗争。另如“我可不用诗词表白心愿，且看了他领会这诗内的隐言”两句，其唱腔的旋律零活，节奏活跃，表现她不想放弃眼前的美好良缘，终于想出用诗词表白的好办法，透出人物聪明机智和喜悦的心情 张派的旋律美是一方面，我认为它的腔调也美，意境也美，发声更美。他的润腔艺术在梅派的基础上另辟蹊径，兼收程、尚、荀等各派的润腔技巧，在他的润腔韵味中，有梅派的甜润华贵，又渗入程派的深沉细腻，尚派的刚韧明快和荀派的娇丽灵活，其中以梅、程两派为主要因素，有人把张派比作美味的陈皮梅（一种蜜饯），也就是“程”和“梅”的谐音，形象地比喻张派融程派和梅派的润腔特征于一炉，形成张派既雍容大度、又华丽多姿的特点 古典美学认为意境是意象与气韵的综合，对于绘画因素来说是至高境界，不拒泥物具象突破有限象，进而成为向外之象，这样的作品才能体现宇宙和生命的“道”的境地，称作“气韵生动”。以张派《西厢记》中崔莺莺送别张生时唱的“碧云天，黄花地”为例，这几句唱词的行腔，都运用下行的旋律，描绘莺莺为张生送行，一路荒凉景象，以景托情，唱出了沁人心脾的感情，具有景入耳目、情景交融之美感，观众从张派的声腔艺术的区外之?b，感受到象外之象――人物内心莫名的悲凉和茫然失落的心情。再如《状元媒》中柴郡主的[西皮导板]“天波府忠良将宫中久仰”一句，按传统[西皮导板]的行腔，“天波府”的尾腔音阶是往下落的旋律，张君秋先生不循传统的套路，创造向上扬的行腔旋律，一来“府”字的为上生，这样唱法使字“正”，而且回肠荡气地描绘了象外之境，使人感受到柴郡主对天波府一门忠烈的崇敬，以及因为八贤王来关心她的婚事的激动心情 张派的音色美，其特征是脆亮、刚韧、甜润、水灵，低音醇厚，高音嘹亮，音量强弱自如，轻松优美，即使像《望江亭》中为避狂徒这样的高音区旋律，也仍然唱得游刃有余。这绝非偶然，是科学发声使然。戏曲科学的发音方法，可以最大限度地发挥演员本身的天赋条件，并达到音色优美，减少唱坏嗓子的淘汰率。张派发音的科学性，为戏曲艺术增添了宝贵的财富 我在学习张派唱腔时，很好地体味了张派唱腔的艺术特点，把握所饰演的角色的内心活动和思想境界，各个角色的表演力度把握得都比较到位，受到了专家和观众的一致好评，也为我进一步研究张派声腔艺术奠定了较为扎实的理论基础。 1