中国传统山水画鉴赏素材.ppt

八大山人（1626-1705），明朝宁王朱权的后裔。名朱耷，籍贯南昌。明亡后，落发为僧，后做道士。号八大山人。一生对明朝覆没之痛，隐之于心。所谓“愤概悲歌，忧愤于世，——寄情于笔墨。”郑燮题他的作品道：“横涂竖抹千千幅，墨点无多泪点多。”又有人题其画说：“长借墨花寄幽兴，至今叶叶向南吹。”都点明八大山人画中的寓意。他画的山水，多取荒寒萧疏之景，他那消极出世的人生观，往往在这些意境中体现出来。八大山人所画，笔情恣纵，不构成法，苍劲圆秀，逸气横生；他的章法不求完整而得完整。他的山水取法黄公望，受董其昌的影响更大。晚年造诣更深，脱尽早年略有狂怪冲动之气，在其作品中，不论大幅或小品，都有浑朴酣畅而又明朗秀健的风神韵致。 石涛（1640—1718），本姓朱，名若极，明靖江王赞仪的十世孙，享嘉之子。出家为僧后，释号原济，又号石涛、苦瓜和尚等。石涛虽然做了和尚，由于出身明朝王族后裔，又有其家世的悲惨遭遇，所以在清朝的七十多年中，不时产生内心的复杂矛盾和隐痛。所以寄情诗画，“故有时如豁然长啸，有时若戚然长鸣，无不以笔墨之中寓之。”石涛半生云游，因得饱览名山大川，认真于“搜尽奇峰打草稿”，为其创作山水画，打下了充实的生活基础。石涛所画山水，笔意恣纵，淋漓洒脱，奇险中兼绕秀润。他不论画黄山云烟、南国水乡、江村风雨，或画峭壁长松、柳岸清秋、枯树寒鸦，都有他自己的构思布意，有他自己的笔路与墨法。他画了不少《黄山图》，都写出了黄山的气势特点。《山水清音》极抒写之妙，达到高度的艺术概括。 清 ·石涛《山水清音图》 清·石涛《黄山图》 “四王” 清· 王时敏《南山积翠图》 清·王鉴《仿宋元山水册》 “四王” 清·王原祁《山中早春图》 清·王翚《深山古寺图》 吴历（1632—1718），字渔山，号墨井道人。常熟人。出于王时敏之门。为虞山派巨子。早期作品很似王鉴作风，皴染工细，清润秀丽。中年时期，在遍临宋元诸家基础上，着重吸取王蒙和吴镇之长，形成自己风格。作品布局取景比较真实，安置得宜，还富有远近感，用笔沉着谨严，善用重墨，积墨，山石富有立体感，风格浑朴厚润 。吴历于五十岁后，信奉天主教，故有人以其所画参用西法。但从他的晚年之作来看，多枯笔短皴，风味醇厚，似无参用西法的痕迹。 清·吴历《柳树秋思图》 龚贤（1618—1689），又名岂贤，字半千，号半亩。昆山人，居金陵清凉山，修筑半亩园，栽花种竹，悠然自得。画法宗董源，沉雄深厚，善用积墨，非常浓密。画有别格，开“金陵画派。”他的《木叶丹黄图》则用墨较少，与浓重的画风相比，别有一种情调。 清·龚贤《木叶丹黄图》 宋·范宽《雪景寒林图》 宋·范宽 《雪山萧寺图》 郭熙（1023—1085后），字淳夫，河阳温县人。熙宁间画院艺学，后升为翰林待诏直长。郭熙活跃的期间，正是北宋山水画到了高度发展的时期。由于他所画山水，千态万状，多有变化，因此得“独步一时”之誉。郭熙画树像鹰爪，松叶如钻针。画山则耸拔盘回，水源多作高远。亦有画“远山多正面，折落有势”的。郭熙开创了山水画的新局面，故称为北宋较有成就的山水画大家。 宋·郭熙 《早春图》 宋·郭熙 《窼石平远图》 米芾（1051——1107），字元章，襄阳漫士，鹿门居士。米氏云山，自成一派，是北宋后期突破前人画格而另辟蹊径者。明代董其昌说：“唐人画法至宋乃畅，至米又一变耳。”米芾长住江南，尤其对镇江一带的云山烟雨，得到饱游饫看。米芾一向不满意“山水古今相师，少有出尘格者”，他提出“信笔作之”。他的所谓“信笔”，即要求艺术创作尽可能不受规束，落笔自然。如他所说的“多以烟云掩映，树木不取工细，意似便已。”米氏的云山，是以泼墨法来画的，并且参以积墨和破墨，其紧要处，又常以焦墨提其神。 宋·米芾 《春山瑞松图》 宋·米友仁《云山得意图卷》 李唐（约1050—1130），字晞古，河阳三城人，徽宗时画院待诏。李唐山水，古朴苍劲，山石作斧劈皴，积墨深厚，是其平日本色。有时画树石，全用焦墨，故有“点漆”之喻。尤善布局，写峰峦径路，林桥野屋，都能蓊郁苍茫，得沿洄起伏近远的气势。《万壑松风图》是他七十多岁的晚年精心之作，写深山万壑，气势磅礴，既是网峦郁盘，峭壁悬崖，又是苍松叠翠。其间有飞瀑、幽涧，山上有白云缭绕，极尽其对江山自然的无限赞美。 宋·李唐《万壑松风图》 刘松年（生卒未详），钱塘人。他的绘画，深受李唐的影响，画风笔精墨妙，清丽严谨，着色妍丽典雅，常画西湖，多写茂林修竹，山明水秀之