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寻找行为艺术独特的语境 　　摘要：行为艺术源自于西方，作为一种实验艺术有其进行实验的合理性。是艺术家对静态的、有限的平面语言和物体语言传达力的突破。行为艺术通常具有极强的批判性，对社会存在的一切关系保持着其特有的警觉性，然后提出一些令世人尴尬甚至偏执的问题，与此同时，尝试着艺术表现的各种可能性。 　　关键词：行为艺术;社会责任 　　中图分类号：J0-03 文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2011）08-0036-01 　　 　　行为艺术源自于西方，作为一种实验艺术有其进行实验的合理性。是艺术家对静态的、有限的平面语言和物体语言传达力的突破。行为艺术通常具有极强的批判性，对社会存在的一切关系保持着其特有的警觉性，然后提出一些令世人尴尬甚至偏执的问题，与此同时，尝试着艺术表现的各种可能性。 　　但行为艺术家在观念表达上，往往与“伤害”、“自虐”、“裸露”相联系。他们期望通过“伤害”的行为和痛苦的感觉，用以表达身体与生命中不可承受的伤害、自虐相抗争；生存现状的迷茫与无可奈何的自我抗争。通过畸变怪诞的行为方式和场景表演，以身体的变形、肢解、侵害、疯狂、死亡为依归，试图引导观众进入一个荒唐的叙事模式系统中，表达社会记忆、社会经验、生存状态的某个侧面的真实，并通过自身经验的反思，用特定的立场姿态对这种社会现象进行批判，对主流艺术、主流话语权进行批判。 　　但多数民众因为没有建立起对当代艺术理解的理论体系，因此不存在接受行为艺术的前提，无法正确的理解行为艺术所隐含的寓意。认为行为艺术在一定程度上是对“人权”的侵害，充斥着“暴力”、“色情”，甚至有的行为艺术家被认为是“一脱成名”。在行为艺术越来越盛行的今天，赤裸、捆绑、伤害都已经是常规手段，行为艺术可以有很多。 　　因此，关于行为艺术的评价就应该从其具有的自身独特的语境出发，下面就以何成瑶的身体艺术为个案进行分析。在何成瑶十几件“行为艺术”作品中，大部分以裸露身体为表现手段。何成瑶认为，所谓“行为艺术”，便是以行为为表现艺术的手段，而身体是最直接有效的媒介。他作品中所采用的手段，比如赤裸、捆扎，都是“身体行为”中的常规手段。但何成瑶的作品与她的个人记忆有关，这种个人记忆是存在其特有的社会历史情景的：何成瑶的母亲未婚先孕、精神失常，何从小被人嘲笑这些人生经历都深深的影响着何成瑶的人生观、社会观、艺术观，尤其在艺术的观念表达上尤为突出。何成瑶一系列行为作品与她最初的生活记忆有关，与他的母亲相关；与母亲因精神失常而裸露上身这一特定的状况相关；与上个世纪人们集体主义精神状态以及给个体带来痛楚的反思相关。 从最初偶发的行为艺术《开放长城》，到后来的《妈妈和我》、《99针》等作品，身体的“裸露”与“伤害”无一例外都可以从何成瑶所为自己构建的独特艺术语境体系中得到解读。同样的裸露为表现手法的行为艺术，何成瑶行为艺术源自于何成瑶精神异常母亲裸露的上身。 　　王南溟老师认为“对作品的解读是需要语境的。尤其是本身就有非常特定语境的艺术作品，否则的话我们无法从意义层面区分作品之间的差异。”关于这点我是十分认同的，《妈妈和我》已经提供了这样一种语境，之后何成瑶开始正视她的身世和家庭精神病的历史，并开始充分的利用这种自身特有的语境，并据此作了一系列的行为艺术作品。《99针》是2002年完成的行为艺术，她在自己的身上和脸上扎到99针，直到晕过去。何成瑶自己解释说是“献给我受尽磨难屈辱的母亲”的。《广播体操》应该是何成瑶身体艺术道路上的一个转折点，从自身的生活经历，自身的痛楚出发，波及到了社会与个体自由矛盾相关的社会问题。何成瑶的作品结合了自己的个案，批判的却是过去的社会结构和意识形态中的非公正性。 　　何成瑶自《广播体操》后走出了自己的个案，开始关注同样充满痛感的弱势群体。例如《精神病家庭》纪录片、《流浪在外的精神病患者》纪录片、以及作品《贫困家庭的孩子》。何表示创作这些作品的初衷在于：希望弱势群体可以得到更多人的关注，并可以获得更多的帮助。 　　油画当中的女性裸体曾被看成是资产阶级表现形式，但是经过了中国八十年代和九十年代的正常化时期，此类作品日益增长的市场为观者提供了一个逐步接纳的空间。何成瑶透过自己的行为艺术表演，再现了女性自我暴露的一段革命情节。但是她重新变形演绎，将肢体语言凝固在她学会如何恰如其分地述说自己的苦难辛酸之前的时刻，她不需要开口说话，只需做出了一个行为举动，意义便不言而喻。行为的巨大感召力便瞬间释放。她将其所具有的震撼力注入到一种关于性别、伤害和无言的历史的见解中，试图清楚地表达出与日常的不公正交织在一起的艺术。在我看来，艺术家的社会责任之一不是帮助世人增加幸福，而是帮助世人避免痛苦。追求幸福是个体的事情，然而消除痛苦则是社会的责任。艺术家虽然不能解决问题，但可以