道教音乐的源流与特点.docVIP

道教音乐的源流与特点 　　〔摘 要〕道教音乐主要起源于南北朝时期，并在发展过程中与民间音乐存在非常紧密的关系。道教音乐不仅仅只是宗教音乐，而且还具有多样化、地区化和世俗化的特点。本文通过具体论述道教音乐的源流和特点，有利于让现代人更加了解道教音乐，取其精华，去其糟粕，从而促进现代音乐更好的发展。 　　〔关键词〕道教音乐 源流 特点 　　道教起源于东汉末年，其凝聚于整个民族快速发展的土地上，具有非常顽强的生命力。道教的产生并不是一种学说的产生，而是整个中华民族发展中的宗教形成与沉淀的结果。其中，在道教形成的初期，它广泛吸收了古代宗教、民间巫术、传统方术、老庄哲学、黄老之学、儒家理论、阴阳五行思想、古代医学等等多种思想和经验。同时，在发展一段时间之后，还吸收了佛教思想[1]。因此，从某一种程度上讲，在道教发起之时，便是一个包罗万象的文化合体。通过全面分析整个历史发展演变的过程，道教对整个中华民族文化、历史的发展都具有非常重要的影响。道教是我国文化发展过程中非常重要的一部分，想要真正了解中国文化，便需要深入了解道教。然而，道教音乐又是道教文化发展中的有机组成部分，所以了解道教音乐，对了解道教文化，以及我国传统文化都紧密相连。 　　一、道教音乐的源流 　　在中国土生土长形成的宗教中，道教是其中一种。道教不仅糅杂了我国古代社会发展中的巫术、方士之说，而且还吸收了各路神仙灵鬼、道家医学、导引和养生等多种理论所形成的。道教作为完整的宗教类型，其创建于东汉顺帝年间，至今已经有一千八百多年的历史了。但是，分析道教音乐的起点，却可以直接追溯到更加久远的年代。其中，道教音乐发源是原始社会中巫教里所涉及的降神歌舞。一个“巫”字，在最开始就象征着以舞降神的人物形象。 　　在周代时期，“师巫而舞雩、恒舞于室”便成为了整个社会非常普遍的风尚。直到道教正式成立之时，其音乐歌曲也主要是用于祈祷神灵[2]。 　　道教音乐从东汉时期开始，便逐渐与斋醮仪式有效结合了起来，并形成了自身发展的独特风格。其中，在东汉时期所形成的《太平经》，是第一个系统地提出道教音乐理论。这个理论内容主张音乐能够与阴阳结合，通天地之灵气，开导神明，并认为音乐具有感化万物、确定四时五行的作用。因此，道教音乐不仅仅只是一种取悦灵神的手段，并被赋予了较强的神圣性，逐步发展成为了当前维系道教礼仪制度的一种重要形式。也正是受到这种理论的引导，道教在吸收佛教精华的基础上，逐步建立了具有自己独特性的音诵仪轨。 　　道教在东晋南北朝时期便发展得较为成熟。其中，道教的经典、斋仪两方面的内容形成了较为完整统一的系统。道教音乐也正是在这个时期发展形成了一定的规模。通过从道教音乐史的角度进行分析，其在这个阶段中发生了下列几件大事：一件是北魏明元帝神瑞年间，嵩山一位道士直接将道教的直诵法改成为乐诵法，也就是将诵经文音乐化，在一定程度上增强了道教的感染力；第二件是这个时期产生了与仪式能够相互结合的《步虚声》。在歌唱《步虚声》的过程中，斋人必须坚持“以次左行，旋绕香炉三匝”，让传诵的声音能够直接打到太上道君的高台。这种仪式传诵方法一直被传承到现在；第三件事则是南朝时期的刘宋道士吸收了儒、佛两家的礼法，并根据实际情况制定了斋戒仪范。同时，根据陆修静的一些说法，便需要在行斋的过程中吟诵《步虚辞》[3]。 　　道教在宋代之后，一直是承袭唐制，稳步发展。其中，在宋代编制的《玉音法事》中，我们可以非常清楚地了解到属于道教的歌唱曲谱。这种曲谱主要是采用“声曲折”的方式来进行记音，并非常强调四声，准确标明了唱和的规则。统一将钟磬作为主要的伴奏乐器，其制度可以直接追溯到唐朝之前[4]。 　　道教音乐发展到明代，其曲谱演变得更加规范化。道教音乐的曲谱主要是以工尺谱号来进行标记，并广泛应用于规模较大的音乐仪式中。在明清之际，道教音乐逐渐朝着俗乐化的趋势发展。俗乐化的一个显著表现就是：“昆曲和粗细十番的锣鼓组合成为了江南正乙教道士的斋醮音乐的重要内容”。 　　二、道教音乐的特点 　　道教音乐虽然属于宗教音乐的范畴，但是却依然根植于民间音乐。道教音乐在流传和发展过程中始终与民间音乐紧密相连，两者相互影响、相互作用，逐步形成了无法割舍的局面。这主要表现在下列几个方面：一是中国民间器乐发展的历史非常悠久，传统深厚，且演奏过程中的形式、曲目、演奏风格都非常丰富，呈现出多姿多彩的现象，逐步成为了我国民族音乐的重要组成部分。中国民间器乐在发展过程中与道教音乐逐渐形成了相互渗透、相互影响的关系[5]。尤其是在近现代的发展过程中苏州的玄妙观道乐同苏南吹打是一脉相承的，其上海道教音乐在发展过程中具有非常浓郁的江南丝竹韵味；台湾中南部的道乐则深深受到福建南音的影响；河北巨鹿道教音乐与河北吹歌、西安城隍庙鼓乐与西安鼓乐等，从本质上说明了道