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引领学生在经典中诗意地徜徉?? 　　我们中国五千年的灿烂辉煌留给我们无数文学经典，从“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的屈原到“欲为圣明除弊事，肯将衰朽惜残年”的韩愈，从“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的文天祥到“苟利国家生死以，岂因祸福避趋之”的林则徐……他们代表了我们民族的精神；从孔子到《史记》，从庄子到陶渊明，从“竹林七贤”到李、杜、欧、苏，从元曲到《红楼梦》《三国演义》……他们代表了我们民族的智慧和心灵。语文文本是文化载体，饱含着丰富的人文因素，闪耀着先人的思想光芒，蕴藏着中华民族浓厚的文化积淀。刘国正先生认为：“中国语文教育与传统文化如胶似膝，密不可分。”语文教育应注重挖掘传统文化资源，从建构学生文化、传承传统文化的高度使之真正成为“塑造国民灵魂的教育” 文学经典让学生在语文学习中感悟到生命的伟大，人性的美好，也找回了忘却的梦想和沉寂的激情。语文阅读不仅要引导学生读懂内容，学习语文知识；更要引导他们根据已有的积淀，丰富自己的文化素养，完成文化建构。当然这不能通过说教来实现，而应运用策略、设计情境，唤醒学生的文化意识，并通过引导学生如何批判继承经典名篇中的传统文化，引起他们的文化共鸣，从而构建自己的文化家园 一、创设情境，唤醒文化意识 绝大多数经典文本因时空的限制，学生在理解它们时产生了一定的难度。因此教师可以通过设计一定的活动来叩击学生的心扉，唤起相应的情绪，把躺着的文字变成立体可感的形象。美学原理告诉我们，美感的心理过程是从对美的形象直接感知开始的，美感的知觉与表象等都是在对美的形象直接感知的基础上进一步形成的，因而，在语文课堂教学中渗透审美教育，就应研究在诸多电教手段中能为学生思维提供再创造形象的媒体呈现形式。美育的以情动人，是通过审美形象为手段来实现的。而悦耳动听的美妙音乐，生动地表达了作曲家某种审美情感，并能给欣赏者以“具体可感的情状形态。”虽然，音乐是听觉艺术，但音乐用它特有的音乐语言表现出的感情却是具体的 例如，朱自清的《背影》可以在缠绵悱恻的二胡曲中把学生带到兵荒马乱的20年代，体会那时“祸不单行”的味道 教《杨修之死》这样的名篇，在课前反复播放电视剧《三国演义》的片头曲《滚滚长江东逝水》，通过这首歌很容易就引出了罗贯中和他的《三国演义》，然后让学生说说他们熟悉的三国故事。对于《三国演义》里的人物和情节，很多学生只是通过影视作品略知一二，至于整部小说就更不了解了。要将学生快速领进经典之门，设置情境起了不容忽视的作用。这时候教师根据美育的情感性的特点加上配乐默读的形式，选择二胡曲《江河水》为课文默读配置音乐情景，渲染气氛。音乐使学生的听觉最大限度地参与感知活动。一时，教室里气氛低沉，学生很快就进入情境。这样的设计一下子把学生带入刀光剑影、群雄争霸、风云突变的三国时代，唤醒了学生沉睡的文化意识，为走进文本营造了一个很好的文化氛围 二、文史结合，拓宽文化空间 教科书中有些经典名著的节选往往和历史事实有一定的出入，教师可通过演绎小说精彩的同时还原历史真实，使学生有了更广阔的吸收传统文化的空间。《杨修之死》就是一个很典型的课例。因百家讲坛的《品三国》而红遍中国的易中天教授认为：文学艺术作品的感染力是超过史学著作的，文学艺术作品是需要想象和虚构的，充满想象和虚构的文学艺术作品以史为据，为线索，为题材，虚虚实实，半假半真。他还说：“《三国演义》是历史酿的酒。”人们也常常说《三国演义》是“七实三虚”，这话来自清代史学家章学诚的《丙辰札记》：“惟《三国演义》，则七分实事，三分虚构，以致观者，往往为所惑乱。如桃园等事，学士大夫直作故事用矣。”在语文教学中对于文学中的人物和故事与历史上的人物和史实不能混为一谈 《三国演义》的作者罗贯中善于改造通俗文艺提供的故事“毛胚”，推陈出新，化平庸为神奇，《三国演义》中的一些情节，在元杂剧三国戏、《三国志平话》中可以找到雏形。然而，罗贯中决不是简单地“捡现成”，而是对一些故事“毛胚”进行深度加工或者根本性的改造，使之在思想内涵和艺术水平上发生质的飞跃，从而创造出新的属于罗贯中自己的精彩情节 对《杨修之死》，大多数人往往会从杨修“恃才放旷”导致杀身之祸来解读文本，并从中汲取教训。其实《杨修之死》可以从文学和历史这两个角度来解读 文学角度解读――是小说就要读出小说味，《杨修之死》可以从小说的人物和情节入手，先分析课文写了杨修犯曹操之忌的哪几件事？对每一次犯忌，曹操各有什么心理反应？这样就能够让学生去整体感知课文，了解杨修的死因（文学作品中的） 历史角度的解读――展示表明杨修死因的文献资料 通过出示文献资料，与课文进行互文解读，引导学生对文本的意义进行更为深刻的理解，学生在初读理解文本间的相互作用下得到了提升。互文解读关系到一个文本与其它文