上海外滩美术馆即将呈现费利克斯冈萨雷斯托雷斯.PDFVIP

上海外滩美术馆即将呈现 费利克斯·冈萨雷斯-托雷斯在华首场个展 费利克斯·冈萨雷斯-托雷斯，《“无题”（诺斯）》，1993 年；灯泡，瓷灯口，电线；12 组，总尺寸可变。 “一半是物 品，一半是雕塑”，展览现场。美国俄亥俄州哥伦比亚市，俄亥俄州立大学韦克斯纳艺术中心。2005 年 10 月 30 日- 2006 年2 月26 日。策划：海伦·莫尔斯沃思。图录。© 费利克斯·冈萨雷斯-托雷斯基金会，纽约安德烈娅·罗森画 廊惠允。 (注:如要刊登以上的图片,必须向冈萨雷斯-托雷斯基金会取得非独家许可协议。) 2016 年9 月30 日 – 12 月25 日 展览：“费利克斯·冈萨雷斯-托雷斯” 策展人：拉瑞斯 ·弗洛乔、 李棋 艺术家：费利克斯·冈萨雷斯-托雷斯(Felix Gonzalez-Torres) 组织方：上海外滩美术馆 支持：洛克 ·外滩源 (2016 年8 月11 日—上海)值美国传奇艺术家费利克斯·冈萨雷斯-托雷斯逝世二十周年之 际，上海外滩美术馆很荣幸向您呈现这位在当代艺术史上具有广泛影响力的艺术家在中国 的首场个人展览。从2016 年9 月30 日到12 月25 日，上海外滩美术馆将举办冈萨雷斯－ 托雷斯的综合性个展。艺术家以突破传统的创作方法以及作品中尖锐的敏感性而享有广泛 的声誉，其作品的特性也使得本次展览超越了一般回顾展的范畴，更包含了对其艺术的创 新性解读和全新构建。 展览从全球30 家艺术机构甄选冈萨雷斯-托雷斯创作于 1987 至 1994 年间的40 余件作品， 集中呈现了艺术家早期及高峰期的艺术创作。公共与私人，集体与个人之间的张力、融合 与对抗构成了冈萨雷斯-托雷斯创作中反复出现的主题。冈萨雷斯-托雷斯的许多作品都以 身边日常的物件为材料，展览中的灯泡、挂钟、糖果、镜子，甚至一串日期都既是作品本 身，也是解读作品的线索，邀请观众通过视觉、触觉，乃至味觉的多重体验，来探索这些 在公众和私人领域至今依然相关的议题：从宏观层面的规模化生产、舆论导向，以及少数 群体的代表，到更为个人化的主题，如：后工业社会对个体性格的压抑，爱情与时间无可 挽回的逝去等。 冈萨雷斯-托雷斯活跃于 1980 年代至 1990 年代的纽约艺术圈，当时的美国社会和艺术家 群体都深受艾滋病蔓延的重创。这一特殊的创作背景对艺术家的个人生活以及创作都造成 了深远的影响。然而，如果我们局限于这一视角来解读他的作品，则会陷入过于狭隘的程 式化解读。艺术作品的生命力在于其和不同时代以及社会对话并产生关联的能力。21 世纪 的中国对于一位美国艺术家创作于 30 年前的作品而言无疑是一个具有挑战性的全新语境， 而冈萨雷斯-托雷斯作品中因地制宜的特质，使得它们能随着展出地点的不同在形式上做出 相应的调整，当下中国的观众们也能从艺术家细腻微妙的作品中，感受到突破地域或时间 限制的情感和审美体验。 作品中包含的后现代社会的症结将很容易与中国的观众产生共鸣：社交媒体、网络与电视 带来过甚的信息洪流的同时，个体的身份和地方的联结却变得越来越模糊。早在 1990 年 代末，中国的艺术家群体便瞥见了冈萨雷斯-托雷斯在身份政治领域的贡献，而他敏感细腻 的表达手法也被广泛引用，只是这种主流阐释的流行在很大程度上遮蔽了艺术家创作的多 面性。 即将在上海外滩美术馆展出的“费利克斯·冈萨雷斯-托雷斯”个展将突破以往的标签和定 义，以一种全新的方式来呈现艺术家的创作。观众在观看作品的同时也不断改变着作品的 面貌，赋予其新的含义。这种互动性使得冈萨雷斯-托雷斯的作品在指涉政治与社会议题的 同时又不失亲密感。他的作品诙谐、犀利鲜明，吸引着观众投身作品的同时也反观自身。 上海外滩美术馆在此衷心感谢费利克斯·冈萨雷斯-托雷斯基金会，以及众多慷慨借出作品 的藏家和机构对展览的支持。 关于艺术家 纵观费利克斯·冈萨雷斯-托雷斯的创作生涯，他对社会和政治议题的参与他作品中体现的 公共与私人的议题相呼应。1987 到1991 年间，他曾是纽约的艺术家团体Group Material 的成员，该团队致力于发起社区教育活动并推广文化行动主义。 冈萨雷斯-托雷斯 （1957-1996）在世时曾参与许多重要的展览，包括 1994 年在洛杉矶现 代艺术博物馆、华盛顿赫什霍恩博物馆和雕塑园、芝加哥大学文艺复兴协会的巡回展览 “菲利克斯·冈萨雷斯－托雷斯：旅行”，以及古根海姆博物馆（纽约，1995）组织，并 在西班牙加利西亚当代艺术中心（圣地亚哥-德孔波斯特拉古城）、巴黎市立现代美术馆展 出的回顾展。在他 1996 年过世后，也有许多关于他的个展，包括汉诺威斯派格尔当代艺