全本《长生殿》的现代意味.docVIP

全本《长生殿》的现代意味全版昆曲《长生殿》，继去年在上海演出成功后，又将在北京登台。观众对它的期待和好评不亚于一场国外的高档次交响乐演出。从痛心凋败，呼吁拯救，到如今成为时尚观景之一，昆曲发生了哪些变化? 4月30日在北京保利剧院上演的上海昆剧团的全本《长生殿》，长达四本10个小时，分4个晚上才能观赏完整：《钗盒情定》《霓裳羽衣》《马嵬惊变》和《蓬莱重圆》 全本《长生殿》去年6月在上海兰心大剧院首演即获得不俗反响。制作人兼剧本整理者之一的唐斯复，向记者描述观众对这部重现原貌的昆曲的感受：第一本开场，杨贵妃在一群宫女的簇拥下从上场门背对观众款步而行，走到舞台中间，然后缓缓转身，一个亮相，“全场几乎集体屏息3秒钟，”“那种雍容华贵的气度完全符合观众对回眸一笑百媚生的审美期待。” “恩波自喜从天降，浴罢妆成趋彩仗，这支《玉楼春》曲子刚唱完，台下掌声、叫好声又起――原来她的声音也是美得倾国倾城……” 集中全国昆剧界最理想的演员 “选择《长生殿》，合此再无其他，因为这是明清传奇的经典和代表作”，唐斯复这样解释自己的决绝 这部清代洪的剧本，是借男女之情抒发国家兴亡之感，要将一部恢弘的传奇改编成章回体的演出剧目，唐斯复看了六遍之后才敢动手，而且也只敢做减法，将冗长繁琐的枝蔓删节，以利于情节的流畅 唐斯复从XX年就开始着手整理《长生殿》剧本。这位《文汇报》前驻京记者站记者，在戏剧界浸淫多年，从1988年策划北京人艺五台大戏成功赴沪演出起，就以“具有重大文化新闻特质的剧目”为关注目标。直到XX年将视线停在了洪的《长生殿》上，时年她整60岁 “服装手工刺绣，头饰精雕细琢，贵妃起舞的琉璃盘以及编钟和瑟一我就是想做一个赏心悦目的全本《长生殿》。”为了适应现代观众的心理，唐斯复在原剧本中多处做了修改，“突出戏剧性”是宗旨 从帝妃“定情”伊始，到“春睡”的两情相悦，又到曲江出游时帝的移情，二人的爱情平地波澜，随后贵妃的“献发”让帝回心转意而得“复召”，二人的爱情线索一唱三叹，跌宕起伏，同时政治线索上安禄山与杨国忠之间的关系也几番较量和演变。当两条线索终于短兵相接时，激发出“埋玉”一折，断送了杨贵妃的性命! 以开场白“传概”一折为例，原剧本在提出“问古今情场，谁个真心到底?”之后，说书人接着有一大段唱词，将事后的情节做提前交代，可对于第一次观看昆剧《长生殿》的观众来说，就听不懂了，会立即产生看戏的心理障碍。唐在此处遂将“唱词”改成了“念白”：今古情场，问谁个真心到底?话说天宝年间，唐皇李隆基、妃子杨玉环，生死同心，终成连理。感金石，回天地，昭白日，垂青史，看臣忠子孝，总为情至。而今借《太真外传》谱新词，演唱传奇《长生殿》。诸位看官请看第一本《钗盒情定》―― “由此，观众被顺畅地带进1300年前的唐皇宫内，去走一走、看一看、感受古人的喜怒哀乐、生死轮回。这一切都浸润在柔曼纤巧、婉娈(意为美好)其声、绮丽华艳的昆剧表演艺术之中。” 和唐斯复怀着同样心情的还有蔡正仁――上海昆剧团的前任团长、剧中三、四本唐明皇的扮演者 蔡正仁从12岁发蒙起便扮演唐明皇，因炉火纯青的舞台表演，人称“活着的唐明皇”。在他看来，昆曲的发展要时尚，而不要时髦――时尚是要跟着时代前进，在不改变昆曲本质特色的基础上来符合现代观众的审美需求 “当年《长生殿》连演10天lO夜，而现在我们连演4晚，每场不超过两个半小时；同时剧情紧凑流畅，有可看性，这就是时尚的需要。”时髦则是讨好、迎合所谓的需要，长久不了，对昆曲的发展无益 上海昆剧团此次的全本《长生殿》一共三组半演员，以老带新，由著名昆剧表演艺术家蔡正仁和张静娴领衔，上昆张军、黎安、沈(日失)丽、余彬4位优秀青年演员，与特邀的北方昆曲剧院当家花旦魏春荣担纲主演 开场正是年轻的魏春荣的亮相让全场惊艳一片，难度最高的第三本由蔡正仁和张静娴挑梁，蔡正仁同时还将在第四本中饰演唐明皇 这样的演员阵容，用唐斯复的话说，是“集中了全国昆剧界最理想的演员”，“首先，我希望演员和角色在年龄和外形上能接近；其次是传承的问题，希望在和昆剧老艺术家共同完成一个戏的过程中，让一群青年演员迅速成长成熟起来。” “青春”的种子开始发芽 这次全本《长生殿》的排演，让蔡正仁兴奋不已的不仅是演出的成功、观众的热情、年轻演员的成长，“我们发了1600份问卷，进行综合分析，得出的数据很震撼人心：看《长生殿》的观众中，19～30岁的，占了66.17％。大专学历以上的占91％――一个剧种有没有发展前景，只要去观众席看一下观众的年龄构成就行。” 这个结果，和4年前白先勇积极推广的青春版《牡丹亭》不无关系。当年白携苏州昆剧院的“青春版”送戏到校园，名人效应加上票价便宜，所到之处引起轰动，年