【美术论文】宋代佛教雕塑与希腊古典雕塑之比较研究.docVIP

　　【美术论文】宋代佛教雕塑与希腊古典雕塑之比较研究 [内容摘要] 雕塑的出现是人类有意识或无意识地对形象的创造。当时人们由于对自然界认识的有限和雕刻技术的不足，雕塑不是直接地描述自然，而是用来表达他们心中的概念和想法。而宋代佛教雕塑继承并发展了隋唐以来的传统,反映现实、表达思想情感的深度与广度。希腊古典雕塑则摆脱了古拙作风，表现了具有生命力的写实风格。通过对宋代佛教雕塑与希腊古典雕塑的浅析，找出能够认识到中西方文化在雕塑的表现方式和表现手法上的不同。认识到在中西方文化熏陶的背景下，宋代佛教雕塑和希腊古典雕塑各自的艺术特质和艺术美学思想。文章分别将两个不同地域不同时期的雕塑从它们各自的起源，发展以及特征来加以简述，展现出它们各自的艺术特质。其次，将通过具体的代表性雕塑作品对它们各自进行研究并加以对比。最后，从艺术美学思想的角度来探讨宋代佛教雕塑与希腊古典雕塑之间的区别。 [关键词]宋代佛教雕塑； 希腊古典雕塑； 起源； 发展； 影响； 作品； 表现手法； 表现方式； 艺术特质； 艺术美学 伴随着社会的不断进步、文明程度的进一步提高。人们对雕塑艺术的追求越来越多，要求也越来越高。不管是对宋代佛教雕塑的研究还是对希腊古典雕塑的研究，都是在尊重历史的前提下，以求能够达到精益求精的效果。我国雕塑研究界对宋代佛教雕塑在造型技巧和反映生活现实等方面多有肯定的评价，而古希腊雕刻是数千年来西方造型艺术中不朽的典范,其比例结构合理,动态造型完美,是西方写实主义美术的源头。因此希腊古典雕塑的创作在艺术中上居于重要地位，是开创性艺术，并有自身的特色，题材呈现多样化趋势；并且在表现内容上也有很大的突破；造型艺术充满了现实主义精神。宋代佛教雕塑与希腊古典雕塑这两个不同地域不同时期的雕塑作品，从其雕塑艺术的外在造型来看,都在极力追求着一种真实的再现,分别代表了中西方艺术史中写实主义的高峰，都在不同程度上突显“写实”风格。宋代佛教雕塑和希腊古典雕塑的异同在于雕塑的基本特征，同时雕塑作品具有着文化和历史的价值，也具有着时代和现实的意义。 本文章由宋代佛教雕塑和希腊古典雕塑的起源，发展和影响入手；从各自的代表性雕塑作品的表现手法和表现方式出发来探讨它们各自的艺术特质；最后，分析各自的艺术美学思想。希望本文可以给予各位一定的启发。 一、宋代佛教雕塑与希腊古典雕塑的起源、发展及影响 中国古代雕塑从宋代开始，风格由佛像造像所持有的神圣感、理想化慢慢地转化为世俗化。许多佛教造像的形象大多直接来自现实社会，使人感到亲切感和人情味十足。这是由于北宋王朝的建立致使中国宗教史发生了重大的变化，佛、道、儒由对立、排斥转变为互相接近、吸收、融合的局面，从此中国的佛教不同于刚从印度传来是的佛教，它变得中国化。同时，由于宋代统治阶级“重文轻武”的现象和宋代的文化产业极其繁荣的原因，因而致使宋代佛教雕塑逐步趋向于世俗性和现实性。雕塑在理想性、永久性、纪念性方面削弱，而代之以绘画性增强，装饰性浓，创作手法较为细腻、写实，造型方面多流于纤弱工巧，缺乏强劲精神和内在的活力。 希腊古典雕塑的创作在艺术中上居于重要地位，是西方雕塑作品生发的源头，是开创性艺术，并有自身的特色。古希腊雕塑艺术的古典时期,即公元前5世纪至公元前4世纪。这一时期的希腊社会还处于奴隶社会阶段，宗教信仰强烈，认为神与人没有什么严格区分，要想表现神，就得研究人，了解人体解剖结构，强调人类身为独立个体的特色。同时这一时期的希腊社会内忧外患，城邦之间战争不断，因而人们开始关注人性，表达人的内心活动和人的感情，追求强烈的力量和激情。因此希腊古典雕塑的题材呈现多样化趋势；并且在表现内容上也有很大的突破，雕塑彻底从程式化的传统风格中解放出来；造型艺术充满了现实主义精神，构图完美统一，动作和谐流畅，显得秀美、抒情与柔美，艺术表达上注重精确、均衡、和谐等理性化的概念。 宋代佛教雕塑和希腊古典雕塑在某一程度上都同时受到宗教信仰的影响，从其雕塑艺术的外在造型来看,都在极力追求着一种真实的再现,分别代表了中西方艺术史中写实主义的高峰。而雕塑的创造都体现着时代的文化精神，是人类主动的创造行为，揭示着人类不同时期的宇宙观和人生观，蕴含着人类对生命的极大热情。它们各自都以其特有的方式，表达着创的精神世界及其所处时代的文化内涵，期待着人们能够体悟和阐释它所蕴含的价值与意义。 二、宋代佛教雕塑与希腊古典雕塑的代表性雕塑作品 纵观宋代的佛教雕塑作品，石窟雕塑的内容比较丰富，艺术水平也较高。在这些石窟雕刻中，我认为四川安岳县“毗卢洞”内的雕刻作品形象个性鲜明，为宋代雕刻精品。毗卢洞中的观音堂造像保存较好。其中紫竹观音雕像是毗卢洞的瑰宝，该造像为水月观音。造型为观世音侧坐像，高约3米，悬刻在长宽各10米的峭壁之上，背依浮雕的净瓶柳枝和紫竹；她头戴嵌