新艺术运动-设计.ppt

工艺美术运动 代表人物：沃赛、阿什比、斯蒂克利（美国）。 评价：工艺美术运动对于设计改革的贡献是重要的，它首先提出了“美与技术结合”的原则，主张美术家从事设计，反对“纯艺术”。另外，工艺美术运动的设计强调“师承自然”，忠实于材料和适用使用目的，从而创造出了一些朴素而适用的作品。但工艺美术运动也有其先天的局限，它将手工艺推向了工业化的对立面，这无疑是违背历史发展潮流的，由此使英国设计走了弯路。英国是最早工业化和意识到设计重要性的国家，但却未能最先建立起现代工业设计体系，原因正在于此。 它对于工业化的反对，对于机械的否定，对于大批量生产的否定，都没有可能成为领导潮流的主流风格。过于强调装饰，增加了产品的费用，也就没有可能成为低收入的平民百姓所享有，因此，它依然是象牙塔的产品，是知识分子的一厢情愿的理想主义结晶。 19世纪的工业设计师——德莱赛 克里斯托弗·德莱塞（Christopher Dresser 1834-1904）是英国19世纪著名设计大师。他在世界“新艺术”的大潮中占有一席之地，主张功能主义，并偏重工艺主义 。 1847-1854年间，德莱赛在伦敦的政府设计学院学习，是设计学院极少数优秀毕业生之一，其间也经历了1851年的国际博览会和其后的内心反省阶段。 他对科学极感兴趣，撰写了植物学相关的论文专著，并担任4所大学的植物学教授。 1862年起，他作为自由开业的设计师在事业上成果辉煌，同年，发表《装饰设计的艺术》。1871年他声称“装饰是一门高雅的艺术”。这里的装饰就是现在我们说的工业设计。 19世纪的工业设计师——德莱赛 他的陶瓷，金属器皿的设计对简单几何形体的运用具有强烈的雕塑感，但又功能性极强，不经让人认为他是后现代主义的先驱。德莱塞是率先以合理方式分析形式与功能关系的设计师之一。在《装饰设计原理》1873，他用图表示了支配各种容器的把与壶口的有效功能的法则，他设计的茶壶的形式极为独特，强调倾斜的把手。人机学和隐喻都能在他设计中很好的体现。 他的设计受东方艺术风格的影响。 他的设计作品，涵盖了各种各样的材料、风格、技艺，是他多才能与从不同文化中吸收养料的体现，他的设计反映了中南美、希腊、埃及、伊斯兰、中国等不同的文化风格。 芝加哥学派 19世纪70年代，正当欧洲的设计师在为设计中的艺术与技术、伦理与美学以及装饰与功能的关系而困惑时，在美国建筑界兴起了一个重要的流派——芝加哥学派。这个学派突出了功能在建筑设计中的主导地位，明确了功能与形式的主从关系，力图摆脱折衷主义的羁绊，使之符合新时代工业化的精神。芝加哥学派包括了许多建筑师，他们建筑设计的共同特点是注重内部功能，强调结构的逻辑表现，里面简洁明确，并采用了整齐排列的大片玻璃窗，突破了传统建筑的沉闷之感。 代表人物：沙利文、莱特。 新艺术运动 “新艺术”(Art Nouveau)运动潜在的动机是彻底地与19世纪下半叶的西方艺术界流行的两种趋势决裂。 首先，新艺术是与先前的历史风格决裂，这种风格体现了一种怀旧的趋势和折衷主义的混乱局面，只是冷漠而机械的照搬经典的传统形式。新艺术的艺术家希望将他们的艺术建立在当今现实，甚至是最近的未来基础上，为探索一个崭新的纪元打开大门。为此，必须打破旧时代束缚，抛弃旧有风格的元素，创造出具有青春活力和现代感的新风格来。 第二，新艺术拒绝了西方艺术的另一趋势—自然主义。热衷于表现华美、精致的装饰，反对对自然奴隶般的模仿。新艺术的纹样都是从自然草木中抽象出来的，多是流动的形态和蜿蜒交织的线条，充满了内在活力，体现了隐藏于自然生命表面下的无休止的创造过程，成了自然生命的象征和隐喻。 新艺术不反对工业化。新艺术的理想是为尽可能广泛的公众提供一种充满现代感的优雅，因此，工业化是不可避免的。 新艺术运动 新艺术运动的发源地是比利时。 比利时新艺术运动最富代表性的人物有两位，即霍尔塔和威尔德。 霍尔塔是一位建筑师，他在建筑与室内设计中喜用葡萄蔓般相互缠绕和螺旋扭曲的线条，这种起伏有力的线条成了比利时新艺术的代表性特征，被称为“比利时线条”或“鞭线”。这些线条的起伏，常常是与结构或构造相联系的。霍尔塔于1893年设计的布鲁塞尔塔塞尔住宅成了新艺术风格的经典作品。 新艺术运动 威尔德的职业是画家和平面设计师，他的作品从一开始就具有新艺术流畅的曲线韵律。 他的第一件作品是在布鲁塞尔附近为自己建造的住宅，这是当时艺术家们表现自己艺术思想和天才的一种流行方式。 威尔德后来去了德国，并一度成为德国新艺术运动的领袖，这一运动导致了1907年德意志制造联盟的成立。 新艺术运动 1908年，威尔德出任德国魏玛市立工艺学校校长，这所学校是后来包豪斯的直接前身。他在德国设计了一些体现新艺术风格的银器和陶瓷制品(图5-22)，简练而优雅。 新艺术运动 除比利时以外，法国的新艺