中国-中国刺绣.pptVIP

中华名绣;1、中国刺绣起源 中国的刺绣究竟源于那个朝代？ 由于刺绣作品不易保存，因此极难说清这个问题。我们现在所能见到的最早的刺绣恐怕要算殷商和西周的了，从那个时期的出土文物来看，粘附在泥土上的丝织物的纹路和刺绣的花纹依稀可见。特别是在１９８２年从湖北江陵马山一号楚墓中，出土了绣衾（被）和禅（单）衣，上面绣着龙、凤、虎和花卉等，形神兼备，绮丽多变。证明刺绣在中国经过较长时间的发展，已经形成了较高的工艺水平和独特的工艺门类.;为什么会出现刺绣呢？ 最主要的因素是由两个方面决定的： 第一、说到刺绣不能不说丝织，可以这么说，是丝织的产生和完美造就了剌绣的诞生； 第二、社会等级制度的强化和人类审美感的提 高、商品制的形成也是一个重要因素。; 中国的刺绣艺术历史悠久，早在远古时代，就伴随着玉器、陶器和织物而诞生。 刺绣，是用彩色丝、绒、棉线，在绸、缎、麻葛、布帛等底布上借助针的运行穿刺，从而构成花纹、图像或文字，古籍中称为“ 针 ”或“ 女红”.刺绣是绘画的姊妹艺术，因此，《周礼。考工记》便将刺绣隶列在绘画之内，认为 “ 五彩备，谓之绣” 而首肯刺绣的艺术地位。 最初的刺绣又和美丽的丝织锦缎并列，统称为“ 锦绣”.这又从另一层面表明，它实用和审美结合的工艺文化性质，及它的源远流长。 在中华民族五千年的文明史上，一项项闪耀着人类智慧之光的发明创造，犹如串串宝石，获得了全世界的赞美;《太平御览》上引《太公六韬》一段话说： 夏桀商纣之时，妇人锦绣文倚之坐食，衣以绫纨常三百人 ，说明刺绣的规模已相当可观 《诗经》一书《唐风》、《秦风》、《豳风》中所载： 素衣朱绣 、 衣绣裳 、 究衣绣裳 等等，既述说了当时贵州们穿着华丽的绣花衣裳，也道出了当时刺绣工艺普遍发展的概貌 周代已有 画绣之工共其职也 的说法。自西周至春秋战国时期，青徐二州（今山东）有 千里桑麻 ， 冠带衣履天下 之称。随着纺织印染业的盛行，刺绣工艺应运而生，得到相应的发展 管子《轻重乙篇》说到 一女必有一刀、一椎、一针、一（长针） ；墨子也说：女工作文采，田工作刻镂.针 和 都是缝纫、织绣用的工具， 文采 就是指绘画和刺绣 《史记》上还载有： 楚庄王有爱马，衣以文绣，置之华屋之下 ，是当时染织刺绣品在上层社会中已经较为流行的另一旁证;唐代和宋代的刺绣工艺都有很大发展。白居易《秦中吟》一诗中写道： 红楼富家女，金镂刺罗襦。 唐崔令钦《教坊记》上说：开元时表演 圣寿乐 所用舞衣，都刺绣目大窠花。苏鹗《杜阳杂编》载：同昌公主出嫁时，有神绣被，上绣鸳鸯三千，并间以奇花异草。相传玄宗时宫廷中，为杨贵妃一人织造奇锦、刺绣衣裙的工人多达700余人 《明史。兴服志》规定皇帝、皇后、太子、王妃各级文武官员服装的花纹题材 中国的刺绣，数千年来大体是沿着这样一条线发展的：先是刺绣衣裳，又扩展到刺绣起居的日用品；以后才上升到刺绣观赏品。所以直到现在，依然是分作两类，即刺绣生活用品和刺绣书画 明代民间绣品，多散在各地 清代刺绣，包括绣字绣画及民间服饰、日用品两种类型。《篡组英华》载：“ 清代绣画如苏绣、湘绣、蜀绣、京绣之类随处有之。不过供服御、饰妆而已”.民间日用服饰品，除家庭妇女自绣自用外，各大中城市均有刺绣作坊;2、苏绣 是以江苏苏州为中心包括江苏地区刺绣产品的总称 西汉刘向《说苑》记载，早在二千多年前的春秋时期，吴国已将苏绣用于服饰。三国时代，吴王孙权曾命赵达丞相之妹手绣《列国图》。据《清秘藏》叙述苏绣“宋人之绣，针线细密，用线一、二丝，用针如发细者为之。设色精妙，光彩射目。”可见在宋代苏绣艺术已具有相当高的水平 苏绣，是江南女孩一生中最美丽的情结 早在二千多年前的春秋时期，吴国已将刺绣用于服饰 到了明代，江南已成为丝织手工业中心。在绘画艺术方面出现了以唐寅 (伯虎）、沈周为代表的吴门画派，推动了刺绣的发展。刺绣艺人结合绘画作品进行再制作，所绣佳作栩栩如生，笔墨韵味琳漓尽致有“以针作画” “巧夺天工”之称。自此，刺绣艺术在针法、色彩图案诸方面已形成独自的艺术风格，在艺苑中吐芳挺秀，与与书画艺术媲美争艳 　　清代是苏绣的全盛时期，真可谓流派繁衍，名手竞秀。皇室享用的大量刺绣品，几乎全出于苏绣艺人之手 ;苏绣;　（2）苏绣具有图案秀丽、构思巧妙、绣工细致、针法活泼、色彩清雅的独特风格，地方特色浓郁。 （3）苏绣特点 平、齐、细、密、匀、顺、和、光八个字 就纯欣赏的美术绣品来说，是以针代笔，积丝累线而成。技法、针法的特点也就是“和色无迹、均匀熨贴、丝楼分明、毛片轻盈松快”四名话 “平”指绣面平展；“齐”指图案边缘齐整； “细”指用针细巧，绣线精细；“密”指线条排列紧凑，不露针迹； “和”指设色适宜；“光”指光彩夺目，色泽鲜明； “顺”指丝理圆转自如；“匀”指线条精细均匀，疏密一致。