2015年高中语文 高潮的剪辑艺术 赏析《风景谈》.docVIP

高超的“剪辑”艺术 《风景谈》虽不属晦涩幽暗的作品，但毕竟有些委婉含蓄。这个特点恰如时代的年轮，对于后人是有益的。茅盾在《时间的纪录·后记》中说得十分清楚：“世界的民主潮流是这样的汹涌澎湃，然而看看我们自己的国家，却那么不争气……在此期间，应写的实在太多，而被准许写的又少得可怜，无可写而不得不写。待要闭目歌颂吧，良心不许；搁笔装死罢，良心不安；于是而能幸见于刊物者，大抵半通不通，似可懂而不可懂”，“中国的作者多少年来是不得不在夹缝中写字的，中国的读者多少年来是不得不在夹缝中猜度的。”由此可见当年作者为文的艰难。《风景谈》在一九四Ο年十二月写成并能发表，充分体现了茅公的胆识和文才，这篇散文不啻破“石”而出的萌芽，给雾重庆的爱国读者心头辟出一片绿盎盎的“乐郊”。 《风景谈》的艺术成就是多方面的。比如，相反相成的笔法——尖锐与含浑，严肃与轻松的巧妙结合；描写、抒情、议论不同表述方式的自然融汇；“大题小做”（茅盾语）的独特构思模型等等。这里仅就作家高超的“剪辑”艺术加以分析。 “剪辑”一词，而今似乎被影视艺术专用了，《风景谈》也确实有点影视文学的味道。全文由六幅具有相对独立性的画面组成，我们不妨按照记述内容给它们逐一加上标题：一、沙漠驼铃，二、月夜归耕，三、延河夕照，四、石洞雨景，五、桃林小憩，六、北国晨号。但是，细心的读者会发现，这六幅画面的安排既不以时间为序也难以反映作者履迹的先后。诚然，第一幅画面应是茅盾由新疆赴西安、延安途中首瞻的景观，可作者率先描写猩猩峡沙漠风光完全是为了通篇布局的需要。用驼队、驼铃、猩红大旗的出现来反映人的伟大活动是对“死亡世界”的冲击，以雄挥的记实文学宣示：即使最单调最平板的自然环境，一旦有了人的活动，就变得庄严、妩媚了。于是“风景”便有了全新的内涵，作者笔下的风景是容纳了自然风景的“社会生活风景”。这幅画面对全文起到了提挈作用，巧妙的起笔撕开了反动派罗布的森森“文网”。茅盾是一九四Ο年五月底到延安的，十月即返渝，但最后一幅画面恰恰描摹了“五月的北国”晨景，而“月夜归耕”、“延河夕照”、“桃林小憩”诸画面显然提供了仲夏或初秋的景色——“高杆植物颀长而整齐”，“干坼的黄土正吐出它在一天内所吸收的热”，“荞麦正当开花”……许多细节都是明证。况且从内容上也难以觅得作者踏访的程序。然而，正是时空顺序的有意错置才完成了思想内容的合理深化。作者对边区生活的写真只是手段，他随物赋形，情随景迁的目的是要将解放区的“人”写活，把伟大的人格、崇高的民族精神写透。既为歌颂光明又为鞭笞黑暗。画面的精当“剪辑”就是为这个主旨服务的。由沙漠的旅行者（模糊的人）到自由劳作的农民，由延河边的知识青年（形象生动的人）到凛然英武的八路军战士；人的性格，人的时代感，人的信仰；个性化的人，民族精神的化身……极有层次地揭示出来了，“风景”的真正含义成为人皆可悟的潜意识。 如果读者再把每幅画面后的纯议论文字连缀起来，不仅会发现文学大师有着哲学家的睿智——用简赅的语言表述了马克思主义唯物史观的精髓；而且更会叹服他对材料的科学“剪辑”手法——那六幅画面倘作别样安排，文章的脊柱与主脑就要“错位”了！ 《风景谈》的写作与代表体现了茅盾的“斗争艺术”，更反映了他在“艺术斗争”中的深厚功力。 【附】茅盾《风景谈》 前夜看了《塞上风云》的预告片，便又回忆起猩猩峡外的沙漠来了。那还不能被称为戈壁，那在普通地图上，还不过是无名的小点，但是人类的肉眼已经不能望到它的边际，如果在中午阳光正射的时候，那单纯而强烈的返光会使你的眼睛不舒服；没有隆起的沙丘，也不见有半间泥房，四顾只是茫茫一起，那样的平坦，连一个“坎儿井”也找不到；那样的纯然一色，即使偶尔有些驼马的枯骨，它那微小的白光，也早溶入了周围的苍茫；又是那样的寂静，似乎只有热空气在作哄哄的火响。然而，你不能说，这里就没有风景。当地平线上出现了第一个黑点，当更多的黑点成为线，成为队，而且当微风把铃铛的柔声，丁当，丁当，送到你的耳鼓，而最后，当那些昂然高步的骆驼，排成整齐的方阵，安详然而坚定地愈行愈近，当骆驼队中领队驼所掌的那一杆长方形猩红大片耀入你眼帘，而且大小丁当的谐和的合奏充满了你耳管，--这时间，也许你不出声，但是你的心里会涌上了这样的感想的：多么庄严，多么妩媚呀！这里是大自然的最单调最起板的一面，然而加上了人的活动，就完全改观，难道这不是风景吗？自然是伟大的，然而人类更伟大。 于是我又回忆起另一个画面，这就在所谓黄土高原！那边的山多数是秃顶的，然而层层的梯田，将秃顶装扮成稀稀落落有些黄毛的癞头，特别是那些高秆植物颀长而整齐，等待检阅的队伍似的，在晚风中摇曳，别有一种惹人怜爱的姿态。可是更妙的是三五月明之夜，天是那样的蓝，几乎透明似的，月亮离山顶，似乎不过几尺，远看山顶的小米丛密挺立，宛如人头上的怒发，这时候忽