传媒音乐专业课程“联动”教学模式塑探.pdfVIP

传媒音乐专业课程“联动’’教学模式塑探 口文／周烨 摘要：目前，随着音乐产业的急速发展，对音乐传媒人才的培养提出了更深层次复合型的要求。为此，传媒类高 校音乐专业课程内容设置的跨学科化、综合化、实践化趋势已日益显见。但面对当下部分传媒院校音乐专业课程教 学各自为阵，“自家独扫门前雪”的窘境，结合本院多位专业教师的教学实践，笔者呼吁：树立“大专业”的全局观念， 整合传媒音乐教学资源，关注课程与专业问横向和纵向的密切勾连，开创多课程和多专业“联动”的崭新实践教学 模式，在校园内为学生营造“仿真音乐市场”，创新传媒音乐教育模式。 关键词：传媒音乐；联动教学；实践 一 、 “联动”教学模式缘起及释义 析问题、解决问题的实践创新能力，提升就业竞争力。 “经济的发展，时代的进步，社会对音乐人才的需求量越 此模式的核心词是“联动”，那何谓“联动”呢?联动，本意 来越大，对音乐文化质量的要求也越来越高，而传媒系统担 为“若干个相关联的事物，一个运动或变化时，其他的也跟着 负着传播音乐的任务越来越重。”①基于此，包括中国传媒大 运动或变化”。因此，笔者呼吁的“联动模式”，意味着让每位 学、浙江传媒学院在内的国内多所传媒院校纷纷开始专业性 专业教师破除原有“专业方向”的限定，树立“大专业”的全局 地培养传媒领域中的音乐人才一 “媒体音乐人”(即能在音 观念，重视关注自身所授课程与其他专业课程、本门课程与 乐演出、音像制造、音乐出版、艺术品交流及广播、电影、电视、 本专业之间横向和纵向的勾连，从而在教学中为学生编织一 网络等与音乐相关的现代传媒领域从事音乐策划、音乐监制、 张立体“经纬网”，使其在实践中循序渐进、由浅入深、融会贯 音乐经纪、唱片制作等音乐艺术传播的专业技术人才和管理 通所学的全部课程和知识，以此践行教学资源的优化组合， 型人才)。由于传媒音乐专业人才培养定位和目标的特殊性， 实现教学效果的最优化。其意类比借鉴德国著名的音乐教育 使得传媒音乐教育有着不同于师范音乐教育、专业音乐学院 家卡尔·奥尔夫所开创的奥尔夫音乐教学法，在他的课堂里， 音乐教育的独立特色：其一，注重将教学与音乐相关的现代 音乐不再仅是旋律和节奏，而是与儿歌说白、律动、舞蹈、戏 传媒相结合；其二，关注更多的非传统音乐形式，着力提高学 剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术相联系，全方位、综合性 生在多元媒介中对不同类型音乐的认知、把握能力。有鉴于 的实践音乐教学。 此，传媒音乐教育在课程设置和教学环节中，都应鲜明体现 二、传媒音乐“联动”教学模式初探 培养传媒音乐人才的教学特征。但遗憾的是，国内传媒音乐 传媒音乐专业课程“联动”教学模式的前提是在完整学 教育尚处在起步和探索阶段，部分院校课程设置中不免出现 期课程中预留出实践周次，预先设定好一项合理的校园项 实践所占学分较少的现状。然伴随音乐产业的急剧发展，全 目，利用学校平台为学生模拟构筑“仿真音乐市场”，以项目 新音乐样式和传播方式层出不穷，由此对传媒类高校音乐人 引领教学。让学生在实践体验中贯通、运用、丰厚各¨课程所 才的培养提出了更迫切、更深层次复合型的要求。为此，传媒 学理论，具体主要有以下两种思路： 院校音乐专业课程内容设置及教学方式的综合化、实践化趋 第一，音乐分专业课程的捆绑式“联动”。以中 传媒大 势已日益凸显。同时，随着教育领域众多学科、专业的相互渗 学影视艺术学院音乐系的音乐学专业下设音乐传播方向为 透，同样也对传媒音乐人才的培养提出了“跨学科化”的要 例，它是以音乐学为基础，以传播学、公共事业管理学基础理 求。然在多年的实际教学中，部分传媒院校虽然开设的课程 论为依托。除公共基础课外，开设有大众音乐传播概论、音乐 较之其他音乐学院、艺术学院的传统课程有了更多的实践 产业管理、音乐市场营销、音乐项目策划、艺术演m经纪管 性，但所授部分课程仍存在“各自为阵”、“单打一”的弊端，课 理、音乐传播调查、音乐编辑、音乐录音、音乐制作以及青乐 程内容也难免出现交叠或乏味晦涩的窘况。同时，由于教学 社会学、音乐文化等多门核心专业课程②。若采用分专业捆绑 管理体制等原由，不同专业之间的教育实践相互