浅谈公共图像和音乐在抽象构成教学中的运用 免费.doc

浅谈公共图像和音乐在抽象构成教学中的运用 摘要：康定斯基曾说过“从精神与物质的库房中选择适合与它的表现的各种形式，这些形式可以简单地归结为两大类，即：1、伟大的抽象主义；2、伟大的现实主义。”对于第一种而言，现在的职业学校的学生对抽象艺术都不太懂，也不能接受和欣赏，所以抽象构成教学一直是职高美术教育的难点。本文通过自己的教学实践，通过让职高学生感受和欣赏抽象抽象抽象抽象抽象抽象在美术教学中我常有这样的体会：欣赏教学难于艺术实践，而现代作品的欣赏教学则更难。学生面对现代作品时只感到陌生和茫然，许多学生都能顺利地欣赏一些写实作品，而在、等人的抽象作品前，许多学生常提出这些画好在哪里这样的疑问，而不是提出我感到了什么等性的意见并且为这些儿童也会画造成这种情况的原因是多方面抽象与学生经验的隔膜在教学实践中如何引导学生摆脱单一的写实主义审美感知模式，进入现代领域学欣赏抽象艺术，是时代赋予当代美术教师的重任。有作品，却不知如何欣赏，学生评画标准模糊和概念使他们欣赏这类作品时。艺术领域中的抽象存在于人的意识之中，它源于客观世界的物象，经过艺术家的加工、处理而表现出来。目前抽象艺术主要表现在美术领域中的绘画和雕塑。自然科学中的抽象虽然深奥，但是以客观规律为依据的。而艺术领域中的抽象有时是以人的主观意识为依据的，也就是说在客观世界中是不存在的。都是现实生活的早期的作品：《房舍》、《女孩》，《人物肖像》，都是非常具象写实的，也就是说32岁以前还是一位地地道道的写实主义画家。1904年以后的主要作品有：《红树》、《灰树》、《开花的苹果树》、《带壶的静物之一》。从这些作品中我们可以清楚的看到蒙得里安的画风由具象到抽象的变化过程。蒙得里安通过形式的变化通过强度、速度、节奏、韵律等表现人的情感的变化。抽象也是如此，它们之间有某种关系。在教学中做这样的实验：是紧张的松弛的，是明亮的暗淡的，从用颜色来表达情绪的变化，明亮的色彩让人心情愉悦，冷灰的色彩让人觉得阴森、压抑。音乐与色彩的绝大部分高中生具备这种能力为学生理解抽象架起了桥梁。康定斯基的作品就不再难懂康定斯基始终把绘画看成是一种能唤起听觉的内在音响他经常从音乐的角度来体会绘画的色彩，如他把色彩看作是生活中的喇叭、器乐和热情、鼓声与铃声等等。所以康定斯基的作品是抽象的色块和点、线、面的集合，一向被认为是凝固的音乐。康定斯基抽象学生以审美意识去感知作品，将情感升华至审美判断。为了让学生进一步理解抽象的音乐性、情绪性，抽象在课堂中我增加内容——听音乐画抽象画将音乐融合到抽象美术教学中去。为了让学生更进一步体验创作，选一些不同题材的音乐作品，让学生听并快速将第一感受用绘画表现出来。不仅让学生理解抽象艺术的音乐性、情绪性，释放自己紧张或消极情绪，而且能使获得成功感和自信心，抽象在系列抽象艺术教学中，除了培养学生对抽象正确的审美态度外，还让其了解到这些点、线、面、色彩、节奏、韵律比较抽象的因素在作品中的作用，帮助学生更深一层理解美术中最为本质的形式规律抽象画诞生至今已有100年，是人类文明发展史中的一朵奇葩，已经成为世界上所有发达国家的主流艺术、经典艺术和传统艺术，但是在中国，却还是一门当代艺术。作为现代中学生了解抽象抽象使美术欣赏更具广阔自由空间。抽象在美术教育中是一个，在抽象与学生之间用音乐作为媒介抽象，学生很快进入角色，在教学中引导学生进行创造性地活动，有意识地让学生接触一些艺术中最本质的东西能促进学生的思考和探究。通过以上系列抽象教学让学生改变对抽象态度，对以后的艺术欣赏起到积极作用。 图1罗中立《父亲》 图2蒙德里安《百老汇的爵士乐》 图3蒙德里安《房舍》《女孩》 图5蒙德里安《人物肖像》《红树》 图7蒙德里安《灰树》《开花的苹果树》 图9蒙德里安《开花的苹果树》《开花的苹果树》 图11蒙德里安《带壶的静物之一》康定斯基 2