大数据背景下的传媒音乐教学——以南广学院《中西方音乐史》教学为例.pdfVIP

周烨《大数据背景下的传媒音乐教学》 大数据背景下的传媒音乐教学 一一以南广学院《中西方音乐史》教学为例 周烨 摘要：信息化时代，现代传媒在社会生活中的地位日渐突出，在分领域的高等教育谱系中，传媒领域的高等教育教学 也成为重要的研究和事业领域。然从2004年至2013年的十年间，延及传媒音乐教学的研究甚少。本文以中国传媒大学南广 学院《中西方音乐史》课程为样本，运用大数据思维反思当前授课对象、教学过程及评价体系中存在的缺漏，并有针对性地 提出解决方案。以期为传媒音乐基础教学抛砖引玉。 关键词：传媒音乐教学；大数据：中西方音乐史：适用性 当代，音乐传播己成为广播、电影电视、出版、网络等传媒领域中充满实践性与技术性的行为之一。传媒系统的音乐传 播行为，已成为社会音乐生产活动中极其重要的、不可分割的组成部分。基于此，各大传媒院校从2000年左右开始专业性 地培养传媒领域中的音乐人才一一媒体音乐人。较之传统专业音乐人才，媒体音乐人应具有音乐市场的观察、分析能力，“能 在音乐传播的各个环节(音乐剧场、广播电视、网络传播、唱片、音乐报刊媒介等)与时俱进地适应社会，开拓市场、引导 市场”①， 并能“为当代传媒系统中所有与音乐相关的传播活动服务、负责和决策”固。有鉴于传媒音乐专业人才培养定位 和目标的特殊性，使得传媒音乐教学有着不同于师范音乐教学、专业音乐学院音乐教学的独立特色，体现在史论教学中，便 是改变传统音乐教学中史论与欣赏课程分离、音乐学科与其他学科割离之现状，注重理论教学的可操作性和音乐知识的综合 系统性。 一、南广学院《中西方音乐史》教学现状理析 中国传媒大学南广学院是于2004年6月创办的四年制、本科层次独立学院。我院面向音乐学、录音艺术两个专业的大 一全体学生开设为期一个学期，共计64学时的《中西方音乐史》课程。笔者曾多次担任该门课程的讲授，经过多轮教学实 践，反思课程中存在的问题，梳理如下： (一)同一的教学目标不利正视并接受教学对象的专业差异，合理组织教学 长久以来，我们在基础理论教学中奉行“五个统一”的标准化教学模式，即统一教材、统一教学进度、统一考核、统 一答案、统一评分标准。此种模式从教学规范管理的角度有其合理、易于操作的一面，但却忽略了教学过程中的“优化差异”。 南广学院在大一学年同时为音乐编导、流行音乐表演、录音工程及音响导演等多个专业方向的学生开设《中西方音乐史》课 程，以上四个专业方向的学生在专业基础、课程需求中均存在差异，而统一教学进度、统一授课内容等同质化的教学只会漠 视差异，无法把握不同学习对象的教学重点和专业需求，于是，在教学之初便间接削弱了课程的适用性和实用性。 (二)课时的缩减导致教学内容中大量关于谱例音响、音乐现象及创作风格分析等内容无法充分延展 《中国音乐史》、《西方音乐史》是国内众多音乐院校为音乐专业学生普遍开设的两门必修课程，课程旨在让学生了解中 西方音乐文化的的时代背景，感知并把握中西方音乐的创作风格及流派特点。因在课程讲授中兼及大量中西方经典音乐作品 赏析的教学任务，因此通常课时安排至128学时方可游刃教学。但作为一所传媒院校，中国传媒大学南广学院重在培养“拥 有创新精神和实践能力的应用型传媒与艺术人才”，因此在课程设置中突出强化了专业实践类课程，而将《中国音乐史》、《西 方音乐史》本该独立授课的两门课程合并为一门《中西方音乐史》，且课程合并后的课时数不增反降为一学期64课时。如此 对教师教学的压力和考验可谓巨大，被动之下，南广学院现阶段《中西方音乐史》课堂教学采用的仍是以教师为主导的“文 本课程”模式，奉行“三个中心”， 即以教材、教师、课堂为中心。另一方面，就学生而言，对《中西方音乐史》般包含海 量信息的“类文本课程”均不同程度出现抵触情绪，顿觉课程枯燥、无趣。 此外，受课时所限，原本传媒教学中应强化识记和悉心感知的大量谱例音响、音乐现象、创作风格与流派等内容均无望 充分展开，课堂讲授仅能蜻蜓点水式谈及音乐家、重大音乐事件及代表作品，学生对中西方音乐知识缺乏“全学科”系统性 的掌握，传媒教学的交互性体现有缺，专业视域偏窄，为课程教学存留巨大遗憾和隐忧。