死亡诗社教学课件.pptVIP

《死亡诗社》 导演：彼得·威尔 演员：罗宾·威廉斯、伊桑·霍克 获奖：第62届美国奥斯卡金像奖最佳原著剧本奖 1959年的秋天，在刻板、封闭的维尔顿中学，基丁老师的到来像初春吹来的风，夹杂着新鲜与凛冽的气息。他鼓励学生阅读课本中难以读到的思想色彩浓厚的诗歌；他鼓励学生怀疑权威、挑战传统；他鼓励学生寻找全新的视角去观察世界、观察生活；他鼓励学生深入内心，去发掘那个独一无二的自我…… 他独特的教学方法使学生们耳目一新，启发了学生的学习积极性和对生活的热爱，受到学生的爱戴。他们重新恢复了“死亡诗社”这一秘密团体，生活也重新绽放出别样的色彩。然而这一切引发了顽固的校长、家长等父权代表同学生和基丁老师之间的激烈冲突。在基丁老师离去之前，爱戴他的学生站在课桌上，用特殊的方式表示对他的热爱和“死亡诗社”的团结。 影片情节行云流水，没有任何花哨，并且懂得制造情绪与情调，影片的风格也开始变化，前篇是喜剧化的，到“仲夏夜之梦”落幕，影片进入了感伤的段落。而人物性格的发展也有很大的起落，尼尔那样明朗，积极，最后却成为月光下自杀的悲剧少年；托德是那样胆小，腼腆，最后却勇敢地反抗校长，大胆地表达自己的感觉。镜头语言十分优美，尼尔在舞台上演出的“仲夏夜之梦”就像是一个梦幻的童话世界，即使是自杀的段落，如水的月光，带上花冠的少年，安静地走下楼梯，好像走进一个宁谧的超凡世界，导演旨在创造的是一个生气勃勃的，关于少年快乐与感伤的世界，也以此种方式加大了对传统的压制人的教育方式的批判。 作为青春片，影片采用了群像的设置人物方式，既有主要人物基丁，也塑造了一群性格各异的年轻人形象，如胆大妄为、桀骜不逊的查理，胆小、沉默、苍白的托德，满怀激情、真诚宽容的尼尔，还有陷入爱情苦恼的诺克斯，爱打小报告的卡梅伦等等，每个人都能够从这些人的身上读到自己青春时青涩的影子。他们都像我们一样，要考上一所好的大学，却被枯燥、刻板的教学方式灌输着，直到卓尔不群的基丁的出现。当影片的最后，在强大的权威面前，我们看到满教室的托德们，站在课桌上，表达对基丁老师的敬意和对校长的抗议时，我们看到了延续和未来。所以影片不似大多数青春片的虚无主义结局，它让更多的人相信青春蕴藏的力量。 * *