高中音乐教学设计的问题及对策.docVIP

高中音乐教学设计的问题及对策 　　【摘 要】音乐课程是被当成基础教育选修课而存在的，由于认知存在偏差所以人们对高中音乐课程重视度较低，本文主要结合高中音乐教学状况，分析教学设计中存在的教学方法单一问题，以期用新的目光审视这门基础教育必修课程。 　　【关键词】新课改；高中音乐；分析 　　音乐教育作为学生最为重要的审美教育互动，可以让高中学生通过音乐了解美，并且陶冶学生的心灵和情感，带动学生的性格养成，目前由于高中音乐课程教学在课程改革的前提下进行，所以通过此举措做好创新培养对提升学生音乐学习能力有积极意义。 　　一、当前高中音乐教学设计的现状 　　第一，由于高中音乐教材中，教学模式和教学方法匹配度比较低，所以学生较难的通过高中音乐课养成完善的人格模式，由于高中教材中缺失教学的实际状况，多数教学都是大班统一开课，相较于国外的高中音乐教学更缺乏教学的针对性和衔接性。我国当前高中音乐教学地位靠后，这是由于社会不重视高中音乐课程，导致教学方法方面教材的编写和方法动力缺乏。由于音乐教学不作为主流的课程内容，所以像国外那样由专门的音乐专家和教师同步完成教学大纲编写的状况鲜少出现。 　　第二，当前我国高中的音乐教学方式为了适应社会发展的需求，要求在高中音乐课堂教学中，有着明显应试教学的痕迹，教学方式也比较单一，主要是通过教师的灌输式教学开展，但是在此教师没有意识到一点，加之音乐课程是不同于理论份额的学科，如果运用低效的教学方式收效也??甚微。换而言之，传统教学中教师灌输教学的方式，让学生对音乐知识的兴趣大大减弱，教师是为了应试而教学，所以有时候会给学生灌输乐理方面的知识，导致该学科的艺术性降低，学生在没有获得较好艺术性培养的前提下，将不利于提升学生的审美性。 　　二、高中音乐教学设计的改革措施 　　（一）转变教师观念，营造良好教学氛围 　　音乐教学设计开展的关键要素之一即帮助学生获取丰富的情感体验，由于音乐融合时间和情感，所以学生在良好学习气氛的带动下能够将音乐的美展示的淋漓尽致，学生通过音乐感受到快乐。为转变传统的教学模式，第一，学校需要从领导层方面重视音乐教学，不要将音乐教学看成是“副课”，要将音乐看成与其他学科同等重要的课程，学生如果感觉学习很累，那么可以借助于音乐愉悦自己的心情，减缓身体的疲累。第二，教师需要在教学过程中转变传统的教学理念，一旦学生进入到高中阶段，学生都要将考上大学当成自己奋斗的理想，导致学习更为紧张，学习压力也会日渐加大，如果能够通过音乐教学让学生紧张的神经松弛下来，那么有助于学生提升自己的学习效率。由此学校减少或者取消音乐教学的方法就不是很明智，教学可以通过音乐了解学生，逐步走入到学生的内心深处。 　　（二）丰富课堂内容，激发学生学习兴趣 　　俗话说，兴趣是学生最好的老师，由此在高中音乐教学中，需要通过丰富课堂教学内容，丰富课堂教学活动，高中音乐教学中，教师不应该就音乐学音乐，需要通过音乐学习美术、舞蹈和劳动技能等方面的知识，让学生形成互助学习理念，彼此之间形成良好的生态关系。比如教学中讲授有关《民族乐器》这一章节相关内容的生活，要围绕着民族乐器做好教学内容研究。教师在教学设计的初期需要给学生传授绘制或者制作乐器的技能，通过学生的肢体语言不断的模仿乐器的发声技巧。但是教学时要明确该项技术的完成要有专业的艺术知识，通过技能、审美能力等要素的培养，给学生设计出美观、大方的乐器，让学生感受到高质量的学习态势，教学中教师通过教学引导学生积极的参与课堂活动中，通过想象、绘画等方式，满足学生的学习好奇心，并发挥学生的个人所长，让学生选择自己喜欢的音乐项目。学生通过表现自我，实现自我价值，找到提升自己能力的方法，学生在课堂上表现出“生龙活虎”的学习状态，让学生真正主导课堂，成为课堂教学的主人。 　　（三）实施多元评价，构建师生互动平台 　　教师在教学设计开展中需要通过科学的教学评价，带动学生的各项能力，目前高中音乐教学中，不能抑制学生的个性发展，教师在教学时通过对学生积极和正面的评价，带动学生的学习能力提升，并且在满足学生学习自尊心和自信心的基础上，让学生感受到学习的价值所在，这不仅有助于教学兴趣的提升，更有利于学生的学习能力进一步提高，另外在教学设计中，无论是优等生还是有待改善的学生都要做好自我评价，通过评价了解自己在阶段学习中是否取得过进步，这是提升学生学习兴趣的关键举措，并且学生在此触动下也会努力学习音乐方面的知识。 　　结束语 　　通过以上研究获悉，新课程改革在新形势下需要结合高中音乐课程创新教学理念，一方面兼顾教学目标，另外一方面提升教学效果，让课堂教学方式呈现多元化的变化，由于课堂教学形式中的多样化实现有较多的困难，所以关键是要通过纠正原有的教学设计中的偏颇带动高中音乐课堂的发展，这是提