美术简史曾鲸.pptVIP

中国美术简史 五代唐宋元明清时期美术 * . 肖像画在明代虽然没有像汉、唐那样得到充分的发展，但是由于社会实际生活的需要，无论在民间还是在宫廷，始终有一批肖像画的创作队伍。其中有在宫廷为皇帝写御容的专职画家，有的还是在朝官员，也有的是活跃在民间的画家。曾鲸便是出身于民间并以其独到的画艺名扬画坛的。 * 曾鲸画像 * 曾鲸：（公元1568年—公元1650年，一作公元1564年—公元1647年），字波臣，明代画家。福建人，住江苏南京。他擅长画人物，其法重在墨骨，烘染数十层，然后敷彩。“点睛加毫，俨然如生”。近代陈师曾认为传神一派，“至波臣乃出一新机轴”。后来他吸收了意大利传教士利玛窦输入西洋画技法，所以他画的肖像，很出新意，风行一时。向他学习的人很多，当时称为“波臣派”。传世作品有：《葛一龙像》，现藏故宫博物院；《王时敏像》，藏天津市艺术博物馆；《侯峒嶒行乐图》轴，藏上海博物馆；《赵庚像》，藏广东省博物馆。 * 作为职业肖像画家，曾鲸的弟子很多。其画风曾风行一时，被称为“波臣派”。他的画法与江南画家用粉彩渲染者不同，在传统肖像画法强调“墨骨”和“传神”的基础上又有机地融合了西画法，创造了更重渲染和体积感的“凹凸法”，其笔下的人物像，神情逼真，惟妙惟肖，为中国肖像画开辟了新的途径。据《无声诗史》记载，曾鲸的艺术有“风神修整，仪貌伟然”、“磅礴写照，如镜取影，妙得神情”的特色。 * 曾鲸 《葛一龙像》 * 作品赏析 这幅曾鲸的《葛一龙像》(又名葛震甫像)图卷为纸本，设色，纵32.5厘米，横77.5厘米，现藏故宫博物院。它充分体现了其出色传神的绘画技艺。曾鲸的肖像画有一个突出的特点，不像一般肖像画那样，将人物画的很大，充塞画面，往往是人物居中，背景留下很大的空白，使整个画面显得十分的空灵和静谧。这幅作品便是如此。画面上除了正中所描绘的人物和他身边一摞书充当道具之外，没有任何背景和环境的描绘，周围留下了很大的空白空间。这不禁使人产生疑问：作者为什么要这样构置画面？ * 作品赏析 其实，这正是作者用心良苦之处。此画是曾鲸为文人葛一龙画的肖像。葛一龙是江苏吴县人，一生喜好读书并且爱书如命。相传为了购置藏书，他不惜重金，以致破家。曾鲸正是抓住葛氏的这一特点，在画中删除了一切背景和环境的描写，从而突出了人物与书的关系。因此，其笔下的葛一龙头戴乌巾，身穿长袍，密髯丰颊，以书当几，席地而坐。看他凝视的双眼、平和的神情和倚书斜坐的姿态，似乎告诉观者对他来说除了书，什么都不重要，也只有书才能使他心情平静，得以安慰。从而把主人公那鲜明的个性、儒雅的文人气质和与书籍的亲密感情都充分的表现出来。 * 作品赏析 此作在画法上工整精细，可谓笔笔经意，笔墨生动，富有韵致。比如在人物的面部和衣纹处先用细线勾勒，经晕染数十层后，再加以敷色。这种中西结合的手法使得物象凹凸分明并富有体积感，而且衣纹的勾画既简练又明快，线条流畅劲健。衣衫敷以白色，既烘托了人物的性格和衣着材料的质感，又与人物面部的淡赭色形成了鲜明的对比。这种重视墨骨的变法，使得人像犹有宋人的静穆之气。 * 谢谢欣赏！再见！ *