剖析易术心理剧-邵彩虹.pptVIP

6. 观众：所谓心理剧中的观众，则是指所有参加的成员。这些成员若在一出心理剧中未担任任何角色，则成为观众。观众通常在心理剧进行时仅默默的注视眼前的演出。但是在心理剧完成后，这些人可以与主角分享他们的感想、或与主角对话，如此可以帮助主角了解他并不孤单、也让主角能从自我的情境中跳出，重新走回现实。观众对主角的支持与同理，是支持主角重生的一股力量，亦是让主角省思整个情境的动力。 * 五、 心理剧之主要技巧 Blatner (2000) 曾列举十二个使用频率最高的技巧：角色互换(Role reversal)、替身（doubling）、中断行动 （cutting the action）、重演（ replay）、旁白（asides）、雕塑（action sociometry (or “sculpting”)）、镜观（ mirror）、空椅子（ empty chair）、多重角色的我（ multiple parts of self）、独白（ soliloquy ）、角色训练（ role training）、超现实场景（ surplus reality scenes）。 但是，由于Dr. Moreno强调原创性与自发性，其实导演可以随时随着剧情的需要创造适当的技巧。 * 事实上，心理剧发展迄今，已和其它的心理治疗技巧相辅相成，发展出为数可观的技巧了（Blatner, 2000; Moreno, Blomkvist Rutzel, 2000; Dayton, 1994）。由于篇幅所限，在此仅介绍四种常用的技巧。 1. 角色交换 (Role reversal)：这应是心理剧最基本的技巧了。大概每次的心理剧都会用到。尤其是一开始主角在选辅角与替身时，主角必须示范其辅角与替身之说话与举动的特点，好让成员立刻进入所要饰演的角色。此外，导演时常采用此技术以让主角体悟辅角的心理过程，亦是导引主角以他人的观点阐释问题。 2. 镜观技巧 (Mirroring)：在某些情境中，主角可能一直很困惑、情绪挣扎、无法自拔、或是一再陷入类似的状况，此时，导演可以将主角带出场景，使他跳脱原来的境况、而让替身与辅角重复这些情境，如此可让主角有机会以旁观者的角度去观看整个心灵挣扎的过程、或紊乱的情境，以激发主角重新诠释这个情境，进而产生新的领悟。这就是「镜观技巧」。 * 3. 雕塑技巧 (Sculpture)：这是从社会计量技巧中发展出来的。通常，这技巧是让主角将他与家庭中成员之关系以雕塑的方法表现出来。例如，某成员可能将他放在父母之间，然后将其它成员排在他的后面、或背向父母等，而这些成员彼此之间的距离皆不同，或许他大哥与家人之间的距离最远，每个成员的姿势亦由主角摆布，一切完成后，即可让主角陈述整个雕塑的意义，以及对每位成员的感受、甚或与成员对话，由此即可演出一出心理剧。4. 空椅子技巧 (Empty chair)：有时可以利用一张空椅子放在舞台中间，让每位成员将其空椅子想象为一位他想诉说的对象，而展开对话，如此空椅子即是一个辅角。例如，治疗师希望每一位成员都有机会上来对他生命中的某个人说几句感恩的话时，这空椅子即可代表每位成员心中的那位人士。 * 我们任何人都无法完全觉察另一个人，因为我们对自己也无法完全了解。 保持谦虚，保持开放，且投入新的学习。 * * 一、心理剧发展简史 心理剧历史的发展中，按照Blatner(2000) 、Hare(1990)、及Marineau（1989）、及Moreno(1934)所写的《谁能活下来》(Who shall survive ?) 一书，大体来说将之分为四个阶段： （一）胚胎期（1908-21）； （二）婴儿期（1922-24）； （三）青年期（1925-35）； （四）成年期或称之为发展期（1936迄今）。　　　　　　 * （一）胚胎期（1908-21） 在J.L.Moreno四岁半时，父母外出他在家和邻居孩子在家中地下是玩游戏，他选择扮演上帝，因为他觉得每个人其实都是一个上帝，内在都有一个无所不能的潜力与倾向，可以参与世界的共同创造过程；因此，当他自己爬到椅子叠高的顶端去感受上帝的伟大时，却不小心从高处摔下而跌断了手臂，这个游戏让他体会到原来上帝也会失落。这些想法也奠定了心理剧中，主角是自己的上帝，而导演有时在治疗过程中扮演的是协同治疗（co-therapy）的角色，也让他日後想起尽管是权贵至尊的人仍然是需要依靠的。 * 而这个经验燃起他日後在设计心理剧舞台时采垂直、多层的概念设计，也就是第一层舞台作为暖身之用，第二层舞台作为访问主角的场所，第三层舞台是行动演出的空间；而第四层是阳台也就是上帝救世主所在的位置，这个概念就是源自他儿时游戏的构想。 1908-11年间J.L.Moreno常在花园中漫步，他一时兴起与公园中的