川端康成的女性观.docVIP

川端康成的女性观 　　摘 要：川端康成是一位十分擅长描写女性的日本作家，对女性的塑造和刻画贯穿了他一生的创作生涯，在这些形象的背后蕴含着他独特的女性观。 　　关键词：川端康成 女性形象 女性观 　　“从古到今，在世界范围内，人们从政治学、社会学、哲学等不同角度对女性加以关注和研究，形成了这样或那样的观念、主张、思想，我们不妨称之为女性观，即人们，无论是男人还是女人，对女性存在的本质、状况及价值的认识。”[1]川端康成虽然是男性作家，但他的众多小说都是以女性为主体，并将女性当作纯粹的生命来进行展现的文学。在他的作品中塑造了众多精彩的女性形象，在这些形象的背后则蕴含着他独特的女性观。 　　一、永远的“圣处女” 　　川端康成笔下的女性形象充分表现了日本女性温柔贤淑、恬静可人的美好品质，“由于精神与肉体纯粹的美，这些女性可以称为‘圣少女’或‘圣处女’。”[2]她们不仅肉体美丽纯净，思想和精神上也同样纯洁。生活在俗世中却依然保持圣洁，在她们的身上可以感受到一种极致单纯的魅力。 　　《伊豆的舞女》是川端康成的成名作，他塑造了一个清纯、活泼、善良的舞女形象。对女主角熏子的刻画，体现了川端康成对女性美挖掘的深厚功力。在熏子的身上既有孩童的天真，又有少女的羞涩，同时还闪现着母性的光辉。与“我”下五子棋时，熏子“渐渐地忘却了自己，一心扑在棋盘上”[3]。连秀美的黑发几乎触到“我”的胸脯都没注意到；她入迷地听鸟商讲故事，连对方不怀好意都没有反应；沐浴时熏子看到“我”和哥哥，就赤身裸体地跑过来，简直就是个单纯的孩子。可是，当熏子从楼下端茶上来，跪坐在“我”面前时，她又会害羞得不得了，就连和“我”一同走路时，都要始终保持距离。同行时，熏子无微不至地照顾着“我”，为“我”找水，看到“我”从衣袖里掏出香烟，便把烟灰碟推到“我”面前；??“我”离开小旅店的时候，熏子替“我”摆好了木屐……一路上，熏子体贴地照顾着年长的“我”，这早已超出了天真的孩童和娇羞的少女所为，而是带上了一种母性的色彩。天真无邪的孩童，情窦初开的少女，再加上温暖亲切的母性，都不断地使熏子的形象趋于完美。 　　《千只鹤》中稻村雪子是作品中一个神格化的人物。雪子清纯靓丽，她代表了菊治性心理的一个方面――对处女的永久崇拜，对美好的可望不可即的性的热切向往。她把性升华为“超性”的纯洁之美，她的名字隐喻了她的纯洁。“稻村”和日语中的闪电相同，“雪子”和“雪”相同，她像光一样，照亮一切又空幻缥缈；像雪一样，包容一切又冰清玉洁。做茶道时，雪子挥舞着千只白鹤的小方巾，在茶室里，雪子散发着青春的光彩，她戴着的少女般的小红绸巾给人一种水灵灵的感觉，周边仿佛有又白又小的千只鹤在翩翩飞舞。她淡雅空灵，以至于菊治不论在那幅歌仙的画像，还是在客厅里插着的菖蒲中，都能看到雪子的面影。其实菊治和雪子并无过多交流，见面也不过两三次左右，但是对菊治来说，她不唤醒肉欲，而是照亮了菊治黑暗的心灵，让菊治看到沉闷的肉体之后的永恒，这也是菊治认为的两性关系的最高境界。 　　二、悲美的女性 　　日本作家似乎有一种透过死亡和黑暗来观察人生的思想传统，川端康成继承了这一传统，因而在她笔下的女性形象中流露出一种“极致之美”的色彩。 　　相对于驹子对应于岛村现实的、官能的、肉体的一面，叶子则对应于岛村传统的、诗意的、精神的一面，叶子的洁净是完美的、纯粹的、未搀杂任何瑕疵的。叶子在《雪国》中的描写篇幅不如驹子多，她只出现过几次，且都是寥寥几笔，但叶子却是整篇小说的精神升华。小说一开始，叶子就以她优美、凄婉的声音给读者以娇柔羞涩的女性美感与想象。叶子同驹子一样有着悲凉身世，但她从没有赴宴陪过客，同岛村接触也“充满了警惕”的神色。她对弟弟殷切的爱，对行男纯洁而真诚的爱，她的感情忠诚真挚，对于行男的离世，叶子无比悲痛，最终在对爱人的痛苦想念中走到了生命的尽头。岛村注视驹子的目光更多地凝聚在她的肉体上，并带有浓重的官能色彩，而叶子却被作者安置在一个非现实的接近宗教般神圣的位置。因此，在叶子身上似乎看不到现实生命的痕迹，开头映现在玻璃上的叶子，同最后坠落于火海中的叶子，是同一个透明的精灵。作者不忍心让叶子重蹈驹子的覆辙，可他又无法为这个弱女子找到一条光明的出路，所以只好让她离开这个世界。在作者看来，死不是终点，而是生的起点，以此来保持叶子形象的纯洁性和完美性。岛村从驹子那里得到的是人生的充实和生命力的蓬勃，而从叶子那里得到了心灵的净化与精神的救赎，她寄托了作者对女性的美好想象。 　　三、客体化的女性 　　作为一个男性创作主体，川端康通过将女性形象理想化、审美化来完成对生命美和人性美的歌颂。但如果我们从女性阅读的角度去考察川端康成笔下的女性就会发现这些客体化的女性形象是残缺的、不完整的，她们身上渗透着男性作家对女性的主观愿望，她们只