电影画面创作.docx

电影画面创作论述：各种造型元素在影片创作中的应用及其作用《菊豆》——《电影画面创作》分析场景：镇子里的杨家男丁在杨家祠堂开会一场背景：染坊主杨金山无意间被儿子拉扯到自家染池，淹死后，族里人开会，布置葬礼仪式和日后菊豆天晴生活住宿起居安排。气氛：祠堂夜晚宁静肃穆人物：众多镇里杨姓男丁人物服装：这场戏人物的着装都是黑色或者灰色调，没有明亮的颜色。黑色色彩的明度在各种色中最低。因此传递出的心理感受是有一种极强的稳重感。同时在给人感觉压抑沉闷。构图：这里采用左右均分对称构图，显得平衡，稳定，左右相呼应，显得端庄。但是，同时感觉画面呆板。这种传递出的心理感受，正是导演所要表达的，与宗祠里特有的秩序感，缺少变化，教条化程式化的段落主题相符。角度：该场戏和该镜头，采用小仰角，垂直角度上有个小仰角。由于这个镜头中大多数人坐着，只有居于中间位置的二爷，是站着说话的，因此摄影师在拍摄的垂直角度的选择上，照顾了大多数人的状况，即以大多数坐着的人的平视视线高度来决定机位的高度。这样一来，站着的二爷对于视角来说就是高大的站立者，视角呈现仰视。凸显了宗祠里讲话的二爷的威严以及地位。二爷的形象，实际上是封建礼教的代言人和符号化的人物，那种不可撼动且让人畏惧的感觉，通过小仰角度，很好地给观者心里暗示，并传达了出来。景别：整场戏采用一个大全景镜头一贯到底。并没有给讲话者和听者分切镜头没有反应镜头。宗祠里的杨家男丁，他们是封建礼教的忠诚卫道士，是符号化了的人物，已经丧失了个体的人本性的人物，所以导演在这里没有一个分切镜头和主要讲话人物的近景或者特写，也没有个聆听者的反应镜头。在这个大全景中，这些杨姓男丁在宗祠中所占的比例和环境背景，差不多平分。重点表现人物为主。此时，宗祠的昏暗恐怖的环境为这些人物所商讨的事情和做出的决定提供了依托。而前景，半开着的大门，门里，门外，有了纵身层次感。导演要表达和传递的是，这些人已经是被封建体制和思想的毒瘤麻木了的一群人。他们都丧失了个体生命力的追求。且，只是按老规矩办事的因循守旧者。因此只用了一个贯穿到底的大全景。人物布局和构图：本场戏中，讲话人物居于画面中间面对镜头方向，采用站姿；众多听者分列两侧，采用坐姿。而所有人物以中间人物为中心形成椭圆形放射状排列。显得井然有序。在这里通过这样的画面构图和布局凸显出“秩序”两个字。运动与否：本场戏无镜头内 运动，也没有摄影机运动。给人一种呆板，教条化，程式化的形式感。这种形式感切合了导演表达的主题——封建礼教的秩序光线： 采用很弱的散射光 ，从人物前侧，45度打光，作为表演区的底子光。另外，居于中央地位的发言者——祠堂二爷 打，被打了顶光 ，他的脑袋曝光成为整个画面的高光点。也自然成为该画面的视觉中心。其实，就《菊豆》整部影片来说，我认为最值得学习的是它的色彩和影调。这也是我最为感兴趣的分析角度。影片中色彩的运用：??? 首先，这部影片通过对画面形象的色彩设计，提炼以及选择搭配，渲染，烘托出了主题内容所需要的情绪基调和特定氛围，获得了强烈的艺术效果。《菊豆》这部电影中的色彩，起到了传递情绪，抒发情感的作用。深深地影响了观众的情感。在此，具体分析如下：红色：红色在各种色彩中，光波最长刺激最持久，使人产生活跃热情，激情，勇敢，野蛮，生机和爱情，也象征着复仇，失望和绝望。片中举例：1菊豆第一次主动向天青在染池示爱后，一匹悠长的染布从纺车上有节奏的落入染池，这时，菊豆在染布的坠落中享受着肉体和精神上的渴求，暗喻着影片背后的情节冲撞与复仇的激情。2天白出生时，如血色般的红襁褓裹着这个天生带着复仇意识的孩子，最后，天白也正是死在红色的染池中。3还有天青乘着天白不在院中的时候在角落，把从集市上买的红色头巾带在菊豆的头上时，鲜亮的红色瞬间从黑灰色的画面中跳跃而出，两人沉浸在短暂的快乐却被天白突然的归来而打断，亦在其冰冷的眼中将红色头巾急忙的拿下掩藏起来。4而影片中红色的火焰出现了三次：一次是为了表现两人之间的性欲，一次是天白杀父时，一次是结尾菊豆放火汇集了所有的绝望，带着万念俱灰的决心，在最后一刻留下了最凄厉的对传统封建制度的拷问。《菊豆》中导演和摄影师美术师等主创人员，对红色的大胆应用，也正暗喻了影片对伦理、性和复仇的暗示。黄色：在暖色系中亮度最高，是高调色彩、前进色，适于表现欢快、轻松、乐观的色彩，暗示着智慧、光荣、皇权、光明、和平、发展和轻浮。片例分析：1菊豆在影片的开场穿的正是黄色的上衣，暗示着影片故事的发展，也隐藏着菊豆在性欲上的主动。2影片开始时染坊中的染布都是黄色的，暗示着故事的前进，天青和菊豆感情的开始。蓝色：表现出自信、永恒、沉着、未来、冷静、青春，暗示寒冷、宁静。片例分析：影片中采用的多是灰蓝，多象征压抑。迫近死亡，灰蓝淡调表现冷淡、抑郁。影片一开始的色彩几乎是用烟制造出的灰蓝色基调，